De Todo Radio Web

Stand by me - Video Multiracial (grabado en 21 paises)

2010-12-08T08:17:00.002-04:30

Stand By Me | Playing For Change | Song Around The World from Concord Music Group on Vimeo.

Este miércoles se conocerán las candidaturas a la 53 edición de los premios Grammy

2010-12-01T08:10:00.001-04:30

Foto: Archivo

Los candidatos a la 53 edición de los premios Grammy se dan a conocer hoy en una gala musical, emitida en directo en EE.UU. por el canal CBS, que tendrá como presentadores a Stevie Wonder, LL Cool, Selena Gómez, Dave Grohl y Hayley Williams (del grupo Paramore).

El evento, organizado en el teatro Nokia, de Los Ángeles (California), comenzará a las 19.00 hora local (3.00 GMT) y contará con las actuaciones de Justin Bieber, B.o.B, Bruno Mars, Katy Perry y Miranda Lambert.

Bieber, de tan sólo 16 años, acaba de reafirmar su carrera musical tras hacerse con cuatro premios en la última gala de los American Music Awards, incluyendo artista del año, así como el premio europeo de la cadena MTV al mejor artista masculino.

Pueden entrar en la terna de álbumes nominados aquellos que se publicaron entre el 1 de septiembre de 2009 y el 30 de septiembre de 2010, y los medios especializados apuntan a que trabajos como los de Eminem (”Recovery”), Usher (”Raymond vs. Raymond”) y Lady Antebellum (”Need You Now”) estarán entre los candidatos al disco del año.

También parten como muchas papeletas “Battle Studies”, de John Mayer; “The Suburbs”, de Arcade Fire; “Dog Days Are Over”, de Florence & the Machines; “Rated R”, de Rihanna; “Animal”, de Ke$ha; “Soldier of Love”, de Sade, y artistas como Lady Gaga, Jay-Z, Beyonce y Drake.

La ceremonia de los Grammy se celebrará el 13 de febrero en el Staples Center, de Los Ángeles.

Vía EFE

Kid Rock se enoja con revendedores que encarecen las entradas

2010-12-01T08:08:00.001-04:30

Foto: Kid Rock canta durante el entretiempo del partido de la NFL entre los Lions de Detroit y los Patriots de Nueva Inglaterra, el jueves 25 de noviembre de 2010 en el estadio Ford Field de Detroit. (Foto AP/Carlos Osorio)

Kid Rock dice que le encantaría estar frente a frente con los revendedores que compraron grandes cantidades de entradas baratas para su próximo concierto de cumpleaños para venderlas a precios más altos.

El cantante de rock country con influencia de hip hop dice que estos especuladores le están arruinando la fiesta de cumpleaños que organizó para enero en Detroit, en la zona donde creció y vive. Más de 45.000 entradas se vendieron en 19 minutos.

En una declaración en su sitio de internet, Kid Rock dijo que se siente “como que alguien le está pegando a un amigo cercano o a un familiar” mientras él está atado a una silla.

La fiesta por su cumpleaños 40 es el 15 de enero en el estadio Ford Field. Kid Rock —originalmente Robert Ritchie— nació en ese estado, Michigan, creció en la localidad de Romeo y ahora vive en Clarkston.

En los últimos 14 meses, Kid Rock vendió más de 180.000 entradas para conciertos en el área de Detroit.

Vía AP

Hombres G dicen que aun luchan a contracorriente tras 25 años de carrera artística

2010-12-01T08:06:00.001-04:30

Foto: Archivo. Han pasado 25 años desde su debut discográfico en 1985 y Hombres G han hablado hoy con Efe de un nuevo trabajo de estudio, “Desayuno continental”, un disco hecho entre gira y gira en el que llevan un año y medio trabajando, producido por Carlos Jean. EFE/Ballesteros

Tras veinticinco años de carrera, el grupo español de rock-pop Hombres G mantiene en su último disco, “Desayuno Continental”, el mismo espíritu rebelde de sus inicios y lucha a contracorriente para no “parecerse a los demás”, dijo hoy a Efe David Summers.

El nuevo álbum de estudio, que salió a la venta el pasado 17 de noviembre, fue motivo para que el grupo visitara en estos días México y programara una serie de 9 conciertos en este país.

Las ciudades de Morelia, Guadalajara, Monterrey, Saltillo, Mérida y Puebla fueron las elegidas para acoger la música de David Summer (voz y bajo), Rafa Gutiérrez (guitarra), Daniel Mezquita (guitarra) y Javier Molina (batería).

“Siempre hemos buscado hacer ese disco que no hace nadie, nunca nos preguntamos qué está a la moda o con qué nos va a ir bien, simplemente nos dejamos llevar por el corazón y escribimos desde el alma“, aseguró Summers durante la presentación de su álbum.

“Desayuno Continental”, producido por el gallego Carlos Jean, es el undécimo disco que la banda española presenta a su público tras tres años de larga espera, en los que sus integrantes buscan “huir” un poco de lo jocoso y abordar lo reflexivo.

“Cuando empezamos éramos unos chavos que buscábamos diversión, ahora, aunque nos la seguimos pasando muy bien, queremos ser artesanos de nuestra fama y proyectar algo más reflexivo y especial“, comentó Summers.

El repertorio del disco lo componen temas como “Déjame Quedarme”, “Aprendiendo a Volar”, “No puedo soportar perderte”, “El secreto de vivir” y “Separados”, que contó con la participación de la cantante española Bebe.

Veinticinco años de carrera han sido para Hombres G un largo pero “increíble” recorrido, “no es lo mismo escribir con veinte años cuando tienes toda la vida por delante”, aseguraron, “pero la ilusión sigue siendo la misma”.

Con respecto a que mantienen la misma fama desde la década de los noventa y que siguen integrando a sus filas gente de las nuevas generaciones, comentaron que les sigue sorprendiendo que su música haya logrado “cabalgar tantas generaciones”.

Recientemente, Hombres G colaboraron en el último disco de Martha Sánchez “De par en par” y tiene contemplado realizar en 2012 un musical con sus canciones ya “legendarias” y más famosas, tales como “Devuélveme a mi chica”, “Marta tiene un marcapasos”, “Venezia” y “Me duele la cara de ser tan guapo”.

EFE

Luis Miguel y Joan Manuel Serrat deleitan a fanáticos en Argentina

2010-12-01T08:05:00.001-04:30

Foto: Archivo

El músico mexicano Luis Miguel y el cantautor español Joan Manuel Serrat deleitaron la noche del jueves a decenas de miles de fanáticos argentinos en sendos conciertos en Buenos Aires.

Unas 40.000 personas, la mayoría mujeres, vibraron con el cantante romántico mexicano en el primero de cuatro recitales que ofrece este fin de semana en el el estadio de Vélez Sarsfield, al oeste de la capital, en el marco del Luis Miguel 2010 Tour que acompaña la salida de su último disco.

Su aparición en el escenario con un traje azul, camisa blanca y corbata a rayas, atuendo que luego cambiaría, desató un griterío que se perpetuó a lo largo de la presentación en la que desgranó los temas de su última placa y varios clásicos, entre ellos algunos boleros que apasionaron a sus fanáticas.

La propuesta incluyó un dúo virtual con Frank Sinatra, quien cantó desde una pantalla “Come fly With Me”.

El cantante mexicano nacido en Puerto Rico hace 40 años realiza una gira que abarca además las ciudades de Mendoza (oeste), Córdoba (centro) y Rosario (centro-este) y luego irá a Paraguay.

Luis Miguel es uno de los principales artistas de habla hispana con unos 60 millones de discos vendidos en todo el mundo y ganador de 10 premios Grammy, cuatro de ellos de la academia estadounidense y seis latinos.

Es además el primer artista latino en obtener un disco de oro en Estados Unidos por un albúm en español.

A la misma hora y en otro punto de la ciudad, el cantautor Joan Manuel Serrat presentó su último disco “Hijo de la luz y de la sombra” en el primero de siete conciertos en un teatro de Buenos Aires, los últimos cuatro a mediados de diciembre.

El catalán desembarcó en la capital, tras recorrer parte del sur de Argentina en una gira que incluye 14 conciertos para presentar un nuevo disco de homenaje al poeta Miguel Hernández, de cuyo nacimiento se cumplieron 100 años el 30 de octubre.

“Me puse a bucear en la poesía de Miguel Hernández, a buscar melodías con la guitarra, y aparecieron dos, tres, cinco, hasta que apareció la posibilidad de hacer un nuevo trabajo”, contó Serrat.

Vía AFP

Wilfrido Vargas regresa a Venezuela promocionando su nuevo sencillo “Que te vaya bien” (+ Video)

2010-12-01T07:57:00.003-04:30

Foto: Nota de Prensa

De la mano de Mambo Kings y Wise “The Wold Pen” (ambos involucrados en los éxitos Doctorado de Tony Dize y Te regalo amores de Rkm y Ken-y), Wilfrido Vargas regresa a los estudios de grabación con un merengue de ritmos modernos, llamado “Que te vaya bien”, promocionándolo fuertemente en Venezuela para el mes de diciembre 2010.

Con 45 años de trayectoria, colmado de éxitos, premios e importantes presentaciones, Wilfrido Vargas regresa a la escena, renovado, luego de una larga ausencia con el tema “Que te vaya bien”, pretendiendo penetrar en el gusto de los jóvenes por toda Latinoamérica.

“Estamos muy confiados en este tema, porque además de la hermosa melodía y letras, tiene una orquestación con el sonido de estos tiempos y una interpretación representativa de lo que ha sido Wilfrido Vargas en el manejo de voces y matices distinto”, informó su manager Angel Sánchez, quien actualmente se encuentra asociado con la Productora musical Diamond Enterprise de Venezuela para promocionar y representar al artista dominicano.

Wilfrido Vargas, regresa a Venezuela, los primeros días del mes de diciembre 2010, para promocionar fuertemente su nueva hit “Que te vaya bien”, acompañado de su video clip.

Vía Nota de Prensa

Video: Cortesía Youtube

Los 10 mejores merengues de los 80

2010-10-22T11:04:00.005-04:30

Los 80 fueron una década para bailar, al menos aquí en Venezuela, dominada por el merengue. Todos los que vivieron en esa época “echaron un pie” con estos temas.

10. Culu cucu (Porfi Jiménez) 1987

9.- Una Fotografía (Bonny Cepeda) 1986

8.- La Morena (Miguel Molly) 1989

7.- La quiero a morir (Sergio Vargas) 1986

6.- Noches de Fantasía (Roberto Antonio) 1988

5.- Enamorado de ella (Rubby Perez) 1988

4.- Juana la Cubana (Las Chicas del Can) 1988

3.- Guavaberry (Juan Luis Guerra) 1987

2.- El Jardinero (Wilfrido Vargas) 1984

1.- Mi Cocha Pechocha (Los Melódicos) 1983

www.lapatilla.com

En fotos: El ‘impresionante’ show de Alejandro Sanz en Bolivia

2010-10-22T11:03:00.002-04:30

EFE/Juan Carlos Torrejón

La prensa boliviana calificó hoy de “impresionante” el concierto que el jueves ofreció el cantante español Alejandro Sanz en Santa Cruz de la Sierra, en la primera visita del intérprete a Bolivia.

Ante más de 20.000 personas, Sanz “hizo suspirar” a sus fanáticos, según el rotativo El Día, con un repaso de sus mayores éxitos y las canciones de su último disco, “Paraíso Exprés”, motivo de su gira internacional que después de su paso por Bolivia seguirá por Perú y Ecuador.

EFE/Juan Carlos Torrejón

“Muchos lo denominaron como el concierto del año y se confirmó”, añade el rotativo, que destaca además el “escenario nunca visto”, con un gran juego de luces y un sonido impecable.

El también cruceño El Deber destaca la energía del cantante español sobre el escenario y la entrega del “corazón lleno” a los asistentes al concierto, en alusión a uno de sus temas más conocidos, “Corazón partío”.

Este periódico señala que el concierto empezó con “Peter Punk”, pero que el momento más emotivo fue, precisamente, con “Corazón partío”, cuando el cantante se dirigió a su público con un “Si la saben, canten… Va para ustedes”.

El Deber asegura que “los gritos de histeria de las fanáticas” hacia el ganador de 15 Grammys fueron incesantes, y que sólo se silenciaron con el saludo inicial del cantante.

“Por fin estoy en Bolivia. Ésta es nuestra noche, nuestra cita… Hagan lo que quieran. Ustedes mandan. Gracias por recibirnos en este maravilloso país”, dijo Sanz a modo de presentación.

La sorpresa de la noche fue la aparición de la joven cruceña Laura Camacho, que cantó con Sanz “Looking for paradise”.

Vía EFE

EFE/Juan Carlos Torrejón

Luis Miguel pide oxígeno y agua de las Islas Fiji para conciertos en Chile

2010-10-22T11:02:00.004-04:30

(foto archivo)

El cantante mexicano Luis Miguel pidió tanques de oxígeno, agua de las Islas Fiji y miniárboles para los tres conciertos que ofrecerá en noviembre en Santiago de Chile dentro de su de su gira mundial, que incluye también a Paraguay, Argentina, México, Estados Unidos y España.

El equipo del artista hizo llegar a los encargados de la producción de los tres conciertos que dará en la capital chilena los días 17, 18 y 19 de noviembre una lista con los requerimientos del cantante, informó la productora a los medios locales.

Entre ellos se cuentan seis roperos, velas con olor a vainilla y flores blancas, además del oxígeno, el agua de la exclusiva marca Fiji, que se produce en las exóticas islas de ese nombre, y los miniárboles.

El artista mexicano, que comenzará su gira el próximo 4 de noviembre en Perú, pidió dos tanques de oxígeno con mascarillas, lo que podría relacionarse con los supuestos problemas de salud que tuvo este año y por los que fue hospitalizado en Los Ángeles el pasado abril.

El mexicano, que según su página web oficial en sus 27 años de carrera musical ha vendido 52 millones de discos, además pidió seis botellas de vino y té orgánico de la marca Throat Coat para proteger su garganta.

Luis Miguel, que se presentará en Santiago tras haber dado conciertos en Perú, Paraguay y Argentina, llegará a Chile con un equipo de 75 personas, entre los que no faltarán su inseparables guardias personales.

EFE

Las 10 canciones más populares

2010-10-22T11:02:00.002-04:30

La agrupación musical venezolana, Tecupae. (Foto Archivo)

Las 10 canciones más populares de la semana en algunos países de las Américas y España:

ARGENTINA

1.- “We No Speak Americano” - Yolanda B Cool con DCUP

2.- “Baby” - Justin Bieber

3.- “Introducing Me” - Camp Rock

4.- “Danza Kuduro” - Don Omar con Lucenzo

5.- “Amigas por siempre” - Highway-ZZ

6.- “Mi niña bonita” - Chino y Nacho

7.- “Miedo a perderte” - Teen Angels

8.- “Somebody to Love” - Justin Bieber

9.- “It’s On” - Camp Rock

10.- “La despedida” - Daddy Yankee

(Fuente: Radio Disney)

COLOMBIA

1.- “Aléjate de mí” - Camila

2.- “Hooka” - Don Omar con Plan B

3.- “La fuga” - Jiggy Drama

4.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

5.- “Flaca” - Jiggy Drama

6.- “Besos usados” - Andrés Cepeda

7.- “Stereo Love” - Edward Maya

8.- “Si no le contesto” - Plan B

9.- “Yerbatero” - Juanes

10.- “We No Speak Americano” - Yolanda B Cool con DCUP

(Fuente: Los 40 Principales)

CHILE

1.- “We No Speak Americano” - Yolanda B Cool con DCUP

2.- “Stereo Love” - Edward Maya

3.- “Nothin’ on You” - B.o.B. con Bruno Mars

4.- “Estoy enamorado” - Wisin & Yandel

5.- “Billionaire” - Travis McCoy con Bruno Mars

6.- “El doctorado” - Tony Dize con Don Omar y Ken-Y

7.- “La despedida” - Daddy Yankee

8.- “Empire State of Mind” - Jay-Z con Alicia Keys

9.- “Nadie te amará como yo” - Dyland & Lenny

10.- “Bolero para una virgen” - Koko Stambuk

(Fuente: Los 40 Principales)

ESPAÑA

1.- “El secreto de las tortugas” - Maldita Nerea

2.- “Cry Cry” - Oceana

3.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

4.- “Alejandro” - Lady Gaga

5.- “Castillo de arena” - El Pescao

6.- “Club Can’t Handle Me” - Flo Rida

7.- “16 añitos” - Dani Martin

8.- “We No Speak Americano” - Yolanda Be Cool con DCUP

9.- “Nuestro amor será leyenda” - Alejandro Sanz

10.- “Waka Waka” - Shakira

(Fuente: Los 40 Principales)

ESTADOS UNIDOS

1.- “Niña de mi corazón” - La Arrolladora Banda el Limón

2.- “I Like It” - Enrique Iglesias con Pitbull

3.- “Danza Kuduro” - Don Omar con Lucenzo

4.- “Corazón sin cara” - Prince Royce

5.- “Al diablo lo nuestro” - Espinoza Paz

6.- “Cuando me enamoro” - Enrique Iglesias con Juan Luis Guerra

7.- “El malo” - Aventura

8.- “La despedida” - Daddy Yankee

9.- “Dime que me quieres” - Banda El Recodo

10.- “Millonario de amor” - Sergio Vega “El Shaka”

(Fuente: Revista Billboard)

MEXICO

1.- “Bésame” - Camila

2.- “Prohibido quererme” - OV7

3.- “El malo” - Aventura

4.- “Panamericano” - Yolanda Be Cool

5.- “Afuera” - Bunbury

6.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

7.- “Niña bonita” - Chino y Nacho

8.- “Nada más” - Belanova

9.- “La nave del olvido” - Cristian Castro

10.- “Loca” - Shakira

(Fuente: Metrónomo 97.7)

VENEZUELA

1.- “Me gustas” - Tecupae

2.- “El bla, bla, bla” - El Potro Alvarez con Chino y Nacho

3.- “Lo eres todo” - Guaco

4.- “Pégate” - Treo

5.- “Danza Kuduro” - Don Omar

6.- “Angelito” - Chino y Nacho

7.- “Tú” - Omar Enrique con Ilegales

8.- “Discúlpame” - Maelo Ruiz

9.- “Tan cerca” - Voz Veis

10.- “Cómo recobro mi vida” - Reinaldo

(Fuente: Record Report)

Vía AP

Rubén Blades presentará en Venezuela todos sus éxitos

2010-10-20T11:27:00.002-04:30

Foto: Archivo. EFE Pablo Nogueira

El poeta de la salsa regresa a Venezuela con tres presentaciones en Maracaibo, Maracay y Caracas, en las que interpretará todos los éxitos de su carrera, además de piezas de su más reciente creación “Cantares del Subdesarrollo”.

El poeta de la salsa Rubén Blades desbordará todo su talento en la Universidad Simón Bolívar el 18 de noviembre en un show que lo conectará con su público venezolano. Blades también se presentará en Maracaibo y Maracay, el 15 y 19 de noviembre respectivamente.

Consagrado como uno de los más grandes expositores de la salsa, con 7 premios Grammy en su haber, Rubén Blades compartirá toda su experiencia en Venezuela, precisamente a pocos días de la celebración de los Grammy Latino 2010, en los que cuenta con dos nominaciones: Canción del Año por el tema “Las Calles”, y Mejor Álbum Cantautor por su producción titulada “Cantares del Subdesarrollo”. La premiación se realizará el 11 de noviembre en el Mandala Bay de Las Vegas, Estados Unidos.

Blades traerá todo su talento acompañado por la reconocida orquesta panameña de Roberto Delgado. Explicó que su show estará cargado de buena música: “El material que vamos a interpretar va a ser del género de salsa y se incorporan temas que tengo mucho tiempo de no canto”, reveló.

Y como ya es de esperar, aseguró un espectáculo que durará más de dos horas ya que tiene mucho material para compartir. “Voy con todo lo que he escrito y con una banda distinta… Vamos a concentrarnos en el género salsa, incluyendo temas de ‘Cantares del Subdesarrollo’, mi último CD”, reiteró.

Rubén Blades, quien logró conquistar cada rincón de Latinoamérica con historias hechas canciones que representan el sentir latino, explicó que su paso por Venezuela será una de las últimas presentaciones por Latinoamérica.

“Lo que hagamos en estas giras lo hacemos con el deseo de brindar calidad en cada presentación. No pienso estar en giras mucho más tiempo. De hecho, en 2011 o en 2012 no planeo viajes musicales fuera de Europa y Estados Unidos. Posiblemente ya en 2012 este matriculado de vuelta en la universidad, en New York”, agregó el cantante.

Y para agregarle mayor sabor a la noche, Rubén Blades contará con Guaco como invitado especial, que ofrecerá una presentación de lujo que incluye “Guajiro”, su última producción discográfica. La banda de Gustavo Aguado será el preámbulo de un espectáculo cargado de ritmos tropicales. Desde hace mucho tiempo, Blades ha querido compartir su talento con “La Súper Banda de Venezuela” Guaco, y llegó el momento de materializar ese deseo.

Las entradas para el show de Rubén Blades podrán ser adquiridas a partir del jueves 21 de octubre desde Bs. 350 en los siguientes puntos de venta:

Maracaibo:
Tecni-ciencia en el CC Sambil.
CC Lago Mall.

Caracas:
Hard Rock Café y Diverxity (CC Sambil).
Tiendas Esperanto (CC San Ignacio, Paseo Las Mercedes y Recreo).
Stand de Evenpro ubicado en el CCCT nivel C2.
www.evenpro.com.

Próximamente se anunciará los puntos de venta en Maracay.

Rey Ruiz lanza su nuevo disco y le hace “justicia” a sus temas preferidos

2010-10-20T11:26:00.003-04:30

Foto: Archivo. http://www.reyruiz.com

El salsero cubano Rey Ruiz sacó al mercado su nueva producción “Mis preferidas” para hacerle “justicia” a unas canciones que grabó en tres discos anteriores porque no tuvieron adecuada promoción.

El disco, publicado el pasado 6 de octubre, contiene temas que aparecieron en las producciones “Ya ves quien soy” (1999), “Fenomenal” (2000) y “Corazón arrepentido” (2006), todos bajo la compañía Luna Negra.

“Decidí hacer este álbum de compilación de canciones que para mí no fueron promocionadas, pero son mis preferidas“, explicó Ruiz a Efe.

“No muchas de estas canciones del disco son las que el público me pide en las presentaciones”, enfatizó el artista de 44 años.

Algunos de los temas de salsa que aparecen en “Mis preferidas” son “No existe un lugar”, “Yo la amaba y la amaba”, “Me equivoqué” y “Voy a cerrar la puerta con candado”.

En el disco también se incluyen la bachata “Como quiera” y la balada “Maldito amanecer”.

Otros discos que Ruiz ha lanzado, pero bajo la compañía Sony Music, son “Mi media mitad” (1994), “En cuerpo y alma” (1995), “Destino” (1996), “Porque es amor” (1998), “Corazón arrepentido” (2006) y “El mensaje” (2009).

Antes de que el intérprete de éxitos como “Mi media mitad”, “Amiga”, “Perdóname” y “Ella” fuera conocido a nivel internacional y se mudara a Puerto Rico a principios de la década de los noventa, estudió siete años guitarra clásica en el Conservatorio de Música de La Habana.

Sin embargo, no logró graduarse de guitarra clásica, ya que su mayor sueño era dedicarse a la percusión.

El amor por la salsa le llegó a pesar de contar con pocas referencias.

“En Cuba teníamos muy poca referencia de la salsa. No nos ponían a la Sonora Matancera porque Celia Cruz se fue de Cuba, al igual que Compay Segundo, que hace poco fue que la gente lo conoció”, explicó.

Las primeras oportunidades profesionales de Ruiz se dieron en los hoteles de la capital cubana, hasta que se presentó en el reconocido club “Cabaret Tropicana”.

Luego, se exilió a la República Dominicana y después en Estados Unidos. Posteriormente llegó a Puerto Rico, donde vivió por siete años y comenzó a grabar sus primeros discos.

Su primera producción fue “Rey Ruiz” (1992), con la cual logró tener éxito en países latinoamericanos como Puerto Rico, República Dominicana, Panamá, Colombia, Costa Rica y Venezuela.

Ruiz, conocido como “El bombón de la salsa”, ha sido galardonado en los Premios Billboard, Lo Nuestro y nominado a los Grammy Latino.

Por: Jorge J. Muñiz Ortiz
EFE

Residente de Calle 13 desmiente participación en Lara Top Festival 2010

2010-10-19T12:24:00.004-04:30

Foto: EFE / Archivo

El gobernador Henri Falcón, habría anunciado en horas de la noche de este lunes, en su programa televisivo ‘Cuentas Claras’, que para la primera semana de diciembre se efectuarán el Lara Top Festival en la entidad.

El evento musical tan esperado por los larenses y visitantes, ya tiene fecha. El gobernador Henri Falcón, afirmó que el Lara Top Festival si se efectuará en la entidad, que a diferencia del año pasado que fue efectuado en el mes de octubre, este 2010 será del 2 al 5 de diciembre.

Manifestó que aunque no tiene el total de artistas confirmados, hasta entonces tiene previsto que para la primera noche abrirá el Top Festival el grupo bachatero Aventura junto a los venezolanos Servando y Florentino.

Asimismo, la segunda noche estarían Don Omar, Calle 13 y Chino y Nacho. El día siguiente el colombiano Jorge Celedón junto a la Sinfónica de Lara, además de Silvestre Dangong y Pipe Peláez.

Rene Pérez Joglar desmintió su participación a dicho evento.

Curiosamente, el conocido cantante del grupo Calle 13, Rene Pérez Joglar desmintió su participación en dicho evento.

A través de su cuenta en Twitter, Residente anunció que la agrupación “Calle 13 no está para ningún festival top o como se llame en barquisimeto.no es real, hasta donde se no es cierto”, sostuvo.

Se tiene previsto, que el festival cerrará con Omar Enrique, Guaco, Marc Anthony, entre otros artistas regionales, nacionales e internacionales.

Indicó el mandatario regional que también la coordinación del evento está por confirmar a Thalia y Luis Fonsi, entre otros artistas que no mencionó.

Hasta entonces se desconoce si el Lara Top Festival, se realizará junto con la Mega Exposición Internacional (MEI), al igual que lo fue en el 2009.

Falcón señaló que en los próximos días darán a conocer la cartelera oficial del festival.

Con información de “El Informador”

Estrenan temas reconfigurados del “Rey” Elvis Presley

2010-10-19T12:24:00.002-04:30

Foto: La portada de “Viva Elvis-The Album” en una imagen sin fecha proporcionada por Sony/Legacy. (AP Foto/Sony/Legacy)

Una edición reconfigurada de “Suspicious Minds” de Elvis Presley comenzó a sonar el lunes en la radio, parte de un álbum de próximo lanzamiento con versiones más contemporáneas de muchos de sus éxitos.

“Suspicious Minds” es el primer sencillo de “Viva Elvis-The Album”, a la venta el 9 de noviembre. La compilación de 12 temas deriva del espectáculo de Las Vegas “Viva Elvis” de Cirque du Soleil, que comenzó en febrero.

La nueva versión de “Suspicious Minds” y demás canciones conocidas podrían molestar a los viejos seguidores de Elvis. Pero aquellos detrás del nuevo álbum dicen que ninguno de los temas incluidos perderá las cualidades que hicieron de ellos éxitos en los años 50 y 60.

“Puedo entender por qué los puristas estarían cautelosos y dudosos, pero el nuevo álbum es un modo único de llevarle la música de Elvis a todo un nuevo público joven“, dijo Tom Cording, vicepresidente de relaciones de medios de Legacy Recordings, la división de catálogo de Sony Music Entertainment.

La maquinaria de Elvis considera a los fans que nunca vieron al Rey del Rock en persona una fuente de ingresos. El año pasado, Elvis generó más de 60 millones de dólares en ingresos por concepto de regalías, licencias y operaciones en Graceland, según documentos presentados ante la Comisión Reguladora de Empresas y Valores por CKx Inc., dueña de Elvis Presley Enterprises.

Erich van Tourneau produjo y arregló las nuevas canciones, fusionando miles de muestras de la música y la voz de Elvis con estilos más modernos como punk, garage rock y hip hop. Algunos cortes incluyen voces en off y efectos de sonido.

Por ejemplo, “Suspicious Minds” comienza con la conmovedora y resonante voz de Elvis acompañada por notas de piano prominentes, y luego pasa a una introducción de guitarra que evoca al clásico de U2 “Bad”. La canción tiene un componente de batería y guitarra fuerte sin perder las cualidades de la original.

Otras canciones incluyen “King Creole”, “Burning Love” y “Love Me Tender”, y muchas suenan como lo hicieron tras la muerte de Elvis en agosto de 1977. La enérgica “Blue Suede Shoes” tiene elementos del éxito de Kenny Loggins de 1984 “Footloose”, e incluye una armónica de blues y un ritmo rítmico de fondo.

“That’s All Right”, en tanto, posee el estilo más frenético del himno de rock ‘n’ roll de 2003 “Are You Gonna Be My Girl”, de la banda australiana Jet. “Heartbreak Hotel” tiene elementos tradicionales de blues al tiempo que incorpora guitarra de rock y una sólida sección de cuernos.

Y Elvis suena bien en “Love Me Tender”, pero la presencia de la cantante Dea Norberg parece fuera de lugar. Aun así, los talentos de Elvis y el material original son la base de las nuevas grabaciones, incluso si algunas parecen alteradas o sobreproducidas.

La recepción del disco parece mixta. La estación de Miami WMXJ-FM, de canciones del ayer, planea difundir la nueva versión de “Suspicious Minds”.

“Todavía tiene buenas piernas”, dijo el director de programación de WMXJ, Bill Stedman, de la canción. “No por accidente la eligieron como primer sencillo”.

Sin embargo, Jerry Dean, gerente de operaciones de cinco estaciones de radio de Entercom Memphis, dijo que probablemente no la use. Elvis — nativo de Tupelo, Misisipi — vivió en Memphis y sigue siendo la figura más conocida de la ciudad.

“Elvis es tan adorado que cuando uno empieza a cambiar su música original, a los fanáticos más obstinados no les gusta”, dijo Dean. “Algunas cosas simplemente no deben rehacerse”.

Shakira saca mañana al mercado su nuevo disco: “Sale el sol”

2010-10-19T12:23:00.001-04:30

Foto: La portada del nuevo CD de Shakira, “Sale el sol”, en una imagen difundida por Epic Records. (AP Foto/Epic)

Shakira es una de las artistas más exitosas del mundo, una de las más grandes estrellas de Latinoamérica. Ahora, en su séptimo álbum de estudio, la rockera colombiana se está sacudiendo con sus famosas caderas ese empaque que la ha tenido confinada en su éxito.

Shakira ha encontrado inspiración en su interior y el resultado es algo verdaderamente merecedor de atención.

Las 12 canciones y tres “bonus tracks” de “Sale el sol”, que sale a la venta el martes bajo el sello Epic, son básicas, relajadas y le permiten a Shakira hacer alarde de su distintiva voz de un modo en que no se le ha escuchado en años.

En la primera canción, “Sale el sol”, con un sabor de guitarra country, Shakira une sus talentos de compositora con los de Luis Fernando Ochoa, el mismo productor que la ayudó a crear el álbum que la lanzó a la fama en 1996, “Pies descalzos”.

El primer sencillo del disco (aparte del himno de la Copa Mundial “Waka Waka” que salió en el verano) es “Loca”, una versión del éxito de merengue del 2008 “Loca con su tiguere”, del rapero dominicano El Cata, quien colabora en el tema con Shakira.

Una versión en inglés de la canción, junto al rapero británico Dizzee Rascal, se incluye como bonus track y, de manera impresionante, logra mantener un espíritu que se ha perdido en otros intentos bilingües de Shakira.

La influencia tropical se explaya por todo el álbum y ofrece algunos de los momentos más fuertes, como en la contagiosa “Gordita”, una sexy colaboración con Residente de Calle 13, o “Addicted to You” y “Rabiosa”, donde Shakira crea un irresistible híbrido de merengue-rock.

La simplicidad también da forma a los temas más rockeros, “Devoción” y “Islands”, ambos creados con el argentino Gustavo Cerati y el uruguayo Jorge Drexler.

En general, “Sale el sol” es una verdadera representación de la Shakira que ha salido propulsada de Latinoamérica al mundo. Quizás aquí, al exponerse la esencia cruda de Shakira, quienes aún no la conozcan comprenderán por qué tanto revuelo.

PARA NO PERDERSE: Aun aquellos que han encontrado poco placer en el reggaetón caerán a los pies de “Gordita”, un dueto súper sexy, atrevido, divertido y caliente, que reza “vamos a tirarnos los dos del mismo puente/sin paracaídas en nuestro mundo volando como los hippies cuando están fumando”.

Desmienten rumores del “supuesto” fallecimiento de Chino y Nacho

2010-10-15T12:44:00.001-04:30

La periodista Blanca Santos desmintió este viernes a través de su cuenta en twitter los rumores sobre el supuesto fallecimiento de lo cantantes Chino y Nacho.

@BlanquiSantos

No se hagan eco de rumores mal intencionados. Nada le ha pasado ni a Chino ni a Nacho, ambos se encuentran bien.

Via www.lapatilla.com

Las 10 canciones más populares

2010-10-15T12:42:00.002-04:30

Foto: Archivo.

Las 10 canciones más populares de la semana en algunos países de las Américas y España:

VENEZUELA

1.- “Mi gloria es tu condena” - Liz

2.- “El bla, bla, bla” - El Potro Alvarez con Chino y Nacho

3.- “Lo eres todo” - Guaco

4.- “Danza Kuduro” - Don Omar

5.- “Pégate” - Treo

6.- “Dame de eso” - A Punto Cinco

7.- “Tú” - Omar Enrique con Ilegales

8.- “Discúlpame” - Maelo Ruiz

9.- “Cómo recobro mi vida” - Reinaldo

10.- “Dame de eso” - A. Cinco

(Fuente: Record Report)

ARGENTINA

1.- “Baby” - Justin Bieber

2.- “It’s On” - Camp Rock

3.- “We No Speak Americano” - Yolanda B Cool con DCUP

4.- “Somebody to Love” - Justin Bieber

5.- “Introducing Me” - Camp Rock

6.- “Miedo a perderte” - Teen Angels

7.- “Mi niña bonita” - Chino y Nacho

8.- “Amigas por siempre” - Highway-ZZ

9.- “Me hipnotizas” - Anahí

10.- “Ordinary Girl” - Hannah Montana

(Fuente: Radio Disney)

COLOMBIA

1.- “Aléjate de mi” - Camila

2.- “Hooka” - Don Omar

3.- “Flaca” - Jiggy Drama

4.- “Stereo Love” - Edward Maya

5.- “Love the way you lie” - Eminem

6.- “La fuga” - Jiggy Drama

7.- “Si no le contesto” - Plan B

8.- “Yerbatero” - Juanes”

9.- “Besos usados” - Andrés Cepeda

10.- “Oye mi amor” - Magic Juan

(Fuente: Los 40 Principales)

CHILE

1.- “We No Speak Americano” - Yolanda B Cool con DCUP

2.- “Billionaire” - Travie McCoy con Bruno Mars

3.- “La despedida” - Daddy Yankee

4.- “Nothin’ on You” - B.o.B. con Bruno Mars

5.- “Niña bonita” - Chino y Nacho

6.- “Nadie te amará como yo” - Dyland & Lenny

7.- “El doctorado” - Tony Dize con Don Omar y Ken-Y

8.- “La la la” - Baby Rasta con Gringo

9.- “Empire State of Mind” - Jay-Z con Alicia Keys

10.- “Estoy enamorado” - Wisin & Yandel

(Fuente: Los 40 Principales)

ESPAÑA

1.- “El secreto de las tortugas” - Maldita Nerea

2.- “Alejandro” - Lady Gaga

3.- “Cry Cry” - Oceana

4.- “Club Can’t Handle Me” - Flo Rida

5.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

6.- “Castillo de arena” - El Pescao

7.- “We No Speak Americano” - Yolanda Be Cool con DCUP

8.- “16 añitos” - Dani Martin

9.- “Waka Waka” - Shakira

10.- “Nuestro amor será leyenda” - Alejandro Sanz

(Fuente: Los 40 Principales)

ESTADOS UNIDOS

1.- “Niña de mi corazón” - La Arrolladora Banda el Limón

2.- “I Like It” - Enrique Iglesias con Pitbull

3.- “Cuando me enamoro” - Enrique Iglesias con Juan Luis Guerra

4.- “Dime que me quieres” - Banda El Recodo

5.- “Al diablo lo nuestro” - Espinoza Paz

6.- “El malo” - Aventura

7.- “Corazón sin cara” - Prince Royce

8.- “Danza Kuduro” - Don Omar con Lucenzo

9.- “Millonario de amor” - Sergio Vega “El Shaka”

10.- “Loca” - Shakira

(Fuente: Revista Billboard)

MEXICO

1.- “El malo” - Aventura

2.- “Bésame” - Camila

3.- “Prohibido quererme” - OV7

4.- “Niña bonita” - Chino y Nacho

5.- “Panamericano” - Yolanda Be Cool

6.- “Afuera” - Bunbury

7.- “Your Love is my Drug” - Kesha

8.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

9.- “Nada más” - Belanova

10.- “La nave del olvido” - Cristian Castro

(Fuente: Metrónomo 97.7)

A partir de hoy están disponibles las entradas para los conciertos de Alejandro Sanz

2010-10-15T12:40:00.002-04:30

Foto: Archivo

Desde que se anunció la semana pasada que Alejandro Sanz visitará Venezuela con el Tour Paraíso, los fanáticos cuentan los días para disfrutar en vivo de la música del cantante español. Ha sido una larga espera para los seguidores que se quedaron con las ganas de ver al artista hace dos años, luego de que se canceló el concierto que ofrecería en esa oportunidad en el Poliedro de Caracas.

A partir de hoy, el público podrá adquirir las entradas para las presentaciones del 16 de noviembre en el Palacio de los Eventos de Maracaibo, del 18 en el Estadio Misael Delgado de Valencia y del 20 en la Universidad Simón Bolívar de Caracas.

Las entradas estarán a la venta en los siguientes puntos: en Tecniciencia de los centros comerciales Sambil y Lago Mall de Maracaibo (desde 600 hasta 2.800 bolívares), en las tiendas Universal de los centros comerciales Metrópolis y Sambil de Valencia (desde 350 hasta 1.750 bolívares) y en Hard Rock Café, Diverxity y las tiendas Esperanto de los centros comerciales San Ignacio, Paseo Las Mercedes y Recreo de Caracas (desde 450 hasta 2.450 bolívares).

En las tres presentaciones en Venezuela Sanz será acompañado por toda su banda, integrada por Mike Ciro (director musical), Alfonso Pérez (teclados), Carlos Martín (vientos y percusión), Chris Hierro (teclados y coros), Nathaniel Townsley (batería), Armand Sabal-Lecco (bajo), Jan Ozveren (guitarra), Sara Devine y Txell Sust (coros).

Vía El Nacional

Shakira se sincera consigo misma con el nuevo album “Sale El Sol”

2010-10-13T13:47:00.002-04:30

Foto: Archivo.

Shakira se sincera consigo misma. Desde el Mundial de Fútbol de Sudáfrica sabe de nuevo exactamente a dónde quiere dirigirse como artista. “‘Waka Waka’ trajo tanta alegría a mi vida… Muchas cosas cobran cobran más sentido para mí, mucho más que el año pasado”, dijo a dpa la cantante colombiana.

Su nuevo disco, “Sale el Sol”, llegará a las tiendas el 19 de octubre, y un mes después Shakira ofrecerá en Madrid el primero de sus tres conciertos en España.

También desde el punto de vista musical, la cantante de 33 años vuelve a sus raíces. Para “Sale El Sol”, que nuevamente es un álbum bilingüe, se inspiró en las viejas canciones de su iPod, que ya le gustaban en la adolescencia.

En temas como “Lo Que Más” y “Rabiosa” suenan ritmos de salsa y merengue, pero también de música popular de los Andes. Sin embargo hay además algo de rock, influencias de The Cure, Nirvana y Metallica. Y el álbum continene una versión en español de la canción del Mundial: “Waka Waka (Esto Es África)”. “Este álbum es como estar en casa”, señaló.

Shakira admite que en su carrera dio algunos rodeos musicales, que buscó diferentes corrientes y probó y experimentó con otros géneros. “Eso también es muy sano para un músico, uno no puede estar simplemente estático, como una fotografía que ya no se mueve“.

“Sale el Sol” refleja exactamente sus gustos. En especial el tema que da nombre al álbum y la canción lenta “Antes de las seis”, que escribió en sólo una hora, son sus favoritas. “Ésta puedo escucharla y escucharla y no me aburre”, dijo Shakira.

En su actual gira por América del Norte, también en el escenario se muestra muy segura de sí misma. “Estoy aquí, para agradarles”, dijo en su concierto en Madison Square Garden con una coqueta mirada y su usual meneo de caderas.

“Con este nuevo espectáculo estoy mucho más cerca de los fans, puedo ver sus caras y puedo tocarlos. Al final de la noche me siento llena de energía”.

Vía DPA

Nelly Furtado presenta su nuevo tema: “Night is young”, avance de su disco de grandes éxitos

2010-10-13T13:46:00.001-04:30

Foto: Archivo

Los seguidores de la artista canadiense Nelly Furtado ya pueden disfrutar de su nuevo tema “Night is young”, que ha sido colgado de momento sólo para su escucha en la web oficial de la cantante, www.nellyfurtado.com.

Se trata de la primera de las tres canciones nuevas que incluirá su próximo disco, una recopilación de grandes éxitos que llevará por título “Best of Nelly Furtado” y que será publicado el próximo 16 de noviembre.

La compositora de célebres temas como “I’m like a bird” o “Say it right” ofrece la oportunidad a sus seguidores de participar en la grabación del videoclip de “Night is young”, que saldrá a la venta como single el próximo 19 de octubre.

De acuerdo con las características de la convocatoria, anunciada para los días 13 y 14 de octubre en Toronto (Canadá), el videoclip incluirá jóvenes ciclistas, bailarines y amantes de la fiesta.

Está previsto además que Furtado, nominada a un premio Grammy Latino por su primer disco en español -”Mi plan”- publique el quinto álbum de estudio de su carrera para principios de 2011, según su página web.

EFE

The Rolling Stones reeditan su discografía en formato vinilo

2010-10-13T13:45:00.002-04:30

Foto: Archivo. AP/Shizuo Kambayashi

Vuelven los grandes. Tras la remasterización de la discografía en solitario de John Lennon, ahora es el turno de “sus satánicas majestades” The Rolling Stones, quienes publicarán el 23 de noviembre dos cajas especiales con sus discos en formato vinilo, según ha anunciado Universal Music.

“The Rolling Stones 1964-1969 Vinyl Box Set” incluye sus primeros discos y dos EP’s (siglas de Extended Play) remezclados, así como dos recopilaciones de grandes éxitos.

En total son 13 discos: “The Rolling Stones” (EP), “The Rolling Stones”, “Five by Five” (EP), “The Rolling Stones No. 2″, “Out Of Our Heads”, “Aftermath, “Big Hits (High Tide and Green Grass)”, “Between the Buttons”, “Their Satanic Majesties Request”, “Beggars Banquet”, “Through the Past”, “Darkly (Big Hits Vol. 2)”, “Let It Bleed” y “Metamorphosis”.

“The Rolling Stones 1975-200 Vinyl Box Set” recoge el resto de su discografía, con otros 14 vinilos: “Sticky Fingers”, “Goats Head Soup”, “It’s Only Rock and Roll”, “Black And Blue”, “Some Girls”, “Emotional Rescue”, “Tattoo You”, “Undercover”, “Dirty Work”, “Steel Wheels”, “Voodoo Lounge” (álbum doble), “Bridges To Babylon” (álbum doble), “A Bigger Bang” (álbum doble) y “Exile On Main Street” (álbum doble).

Esta edición limitada para coleccionistas permitirá a los más acérrimos seguidores de la banda británica escuchar en su formato mono original algunas de las composiciones míticas como “I Can’t Be Satisfied” o “Time Is On My Side”, además de disponer en su fonoteca de algunos de estos discos, que llevaban décadas sin aparecer en formato vinilo.

EFE

Lanzan colección restaurada de videos de Michael Jackson

2010-10-13T13:44:00.003-04:30

Foto: En esta foto de archivo del 3 de diciembre de 1984, Michael Jackson canta con sus hermanos en el Estadio de los Dodgers en Los Angeles. (AP Foto/Doug Pizac, Archivo)

La librería completa de videos de Michael Jackson está siendo restaurada para su relanzamiento, junto con un clip nunca antes difundido de su canción “One More Chance”.

El paquete “Michael Jackson’s Vision” saldrá a la venta el 22 de noviembre con cuatro horas y media de material, incluida la versión completa de “Black or White”, editada tras su presentación inicial debido a imágenes de violencia y movimientos de Jackson.

Jackson hizo un cortometraje para la canción “One More Chance” que nunca salió a la luz. El cantante fue acusado de abuso de menores en el 2003, justo en la época en que debutó ese sencillo. Con el tiempo fue absuelto en ese caso.

Otros videos incluyen “Bad”, dirigido por Martin Scorsese, y su más famoso de todos, “Thriller”.

Kerly Ruiz y Franco Bellomo se casaron sorpresivamente en Las Vegas

2010-10-13T13:42:00.001-04:30

Foto extraída del Facebook de Franco Bellomo

A través del diario “Últimas Noticias” se conoció que La presentadora de Televen Kerly Ruiz y el cantante Franco Bellomo, del dúo reguetonero L’Squadron, se casaron el pasado lunes en Las Vegas, Nevada (Estados Unidos).

Franco, expresó a través de la red social Twitter, sentires feliz por haber tomado ‘la mejor decisión de su vida’.

“Recién casado y feliz en Las Vegas, Sr. y Sra. Bellomo pasandola de maravilla…”, mafiestó el cantante.

Además envió un mensaje de disculpas a todos sus seguidores por el sorpresivo evento: “Sorry por la sorpresa, pero los mejores momentos de la vida y los más felices se viven y se deciden asi… sin tanto show…”

Se espera que la pareja regrese al país hoy debido a que Bellomo tiene compromisos profesionales que atender. Cabe recordar que Bellomo le pidió matrimonio a Ruiz en vivo en el programa La Bomba, en el que la ex modelo participa como animadora.

Foto extraída del Twitter
de Franco Bellomo

Via www.noticias24.com con información de “Últimas Noticias”

Ámsterdam premia al maestro Abreu y se enamora de la Sinfónica Teresa Carreño

2010-10-08T14:16:00.002-04:30

Foto: Nota de prensa

El maestro José Antonio Abreu fue galardonado con el Premio Erasmus de Ámsterdam. La ceremonia se llevó a cabo en el Concertgebouw, un recinto simbólico para la historia musical de Europa.

Considerado como una de las tres mejores salas de conciertos del mundo, este edificio también recibió esa misma noche a la Sinfónica Juvenil Teresa Carreño de
Venezuela, dirigida por el joven venezolano Christian Vásquez.

En presencia de la Reina Beatriz, el Príncipe Guillermo de Orange Nassau entregó el Premio Erasmus al maestro Abreu, quien se convirtió en el segundo latinoamericano en obtener este galardón, después del coreógrafo argentino Maurice Kagel.

Desde 1958, el premio ha sido otorgado a figuras como el antropólogo Claude Lévi-Strauss, el psicoanalista Jean Piaget, el actor Charles Chaplin, el director Ingmar Bergman y los pintores Marc Chagall y Oskar Kokocshka.

Durante la ceremonia de entrega del premio, en la que la orquesta de cámara de la Sinfónica Juvenil Teresa Carreño de Venezuela interpretó la Fuga Criolla de Juan Bautista Plaza y la Serenata de Tchaikovsky, el maestro José Antonio Abreu señaló: “Desde la infancia, tuve la oportunidad de abrazar la vocación musical, por lo cual deseaba compartirla con el mayor número de jóvenes y niños venezolanos en condiciones de exclusión. Sin duda alguna, ello significaba transformar radicalmente la concepción del maestro de música, casi exclusivamente circunscrita a la enseñanza y la práctica individual del instrumento. Ello implicaba, a su vez, reinterpretar la misión asignada a las Escuelas y Conservatorios, con miras a consolidar la Educación Musical en mi país a escala social gigante”.

“Con el apoyo solidario de honorables maestros venezolanos quedó establecido, con particular intensidad a partir de febrero de 1975, el principio pedagógico,
social y artístico conforme al cual la práctica orquestal y coral diarias debían entenderse como complemento indispensable de la instrucción individual. Hoy, el
Sistema crece aceleradamente en Europa y Asia, germina en Sudáfrica e ilumina el horizonte musical de Australia y Nueva Zelanda. El ensueño del proyecto ha
asumido, para quienes tocamos, cantamos y luchamos en su seno, la colosal envergadura de un genuino Sistema Planetario”, agregó el venezolano.

El maestro Abreu hizo énfasis en que El Sistema acude al encuentro de la música no sólo en teatros, sino en las personas y su cotidianidad, lo que conlleva a la lucha contra el uso perverso del tiempo libre, contra la droga y la violencia, promoviendo el acceso de todos, con énfasis en los menos favorecidos, a la formación estética y a la vida en el arte.

Foto: Nota de prensa

Durante el acto, el Príncipe de Orange, señaló: “Hoy estamos celebrando el éxito de un proyecto en Venezuela, un proyecto que proporciona un propósito de vida a
jóvenes, muchos de zonas desfavorecidas. Es un proyecto de relevancia mundial, cuyo principio fundamental es dar a los niños instrumentos musicales y enseñarles a tocar juntos. Los resultados ahora hablan por sí mismos”.

“Así como un impacto social impresionante, el proyecto de El Sistema también ha demostrado que puede producir músicos de clase mundial. Gustavo Dudamel se
unió a El Sistema como un niño de ocho años de edad.

Veinte años más tarde, fue nombrado director titular de la Filarmónica de Los Ángeles. La Orquesta Juvenil Simón Bolívar ha alcanzado un alto nivel de profesionalismo. Y la Sinfónica Juvenil Teresa Carreño es otra estrella de la orquesta venezolana que puede enarbolar el pabellón de El Sistema con orgullo”, añadió El Príncipe.

Música que premia

Horas más tarde, el maestro José Antonio Abreu recibía otro premio: la Sinfónica Juvenil Teresa Carreño de Venezuela tocaba en el Concertgebouw, el mismo escenario donde hace 21 años tocó la primera generación de la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, cuando muchos de los que tocaban ayer no
habían nacido o apenas estarían dando sus primeros pasos.

Esta tercera generación del Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela se enfrentaba a una de sus pruebas más difíciles. La acústica del
Concertgebouw ha sido elogiada por los mejores músicos del mundo, razón por la cual las mejores orquestas han tocado, o ansían tocar, en este recinto al que asisten 850 mil personas al año. El director Bernard Haitnik la definió como el mejor instrumento para una orquesta.

La noche del jueves, los casi 2000 asientos disponibles en la Gran Sala del Concertgebouw, edificio neoclásico, estrenado en 1888, estaban ocupados.

Foto: Nota de prensa

La orquesta estaba en el mismo escenario en el que toca la Real Orquesta del Concertgebouw, considerada también entre las orquestas más importantes del
planeta.

Antes de comenzar el concierto, el maestro Abreu fue presentado ante el público por el propio Príncipe de Orange. La audiencia lo aplaudió de pie con entusiasmo
y admiración. Los venezolanos llevaron a Ámsterdam repertorio inspirado que sonó a Iberoamérica: Salón México, de Aaron Copland y la Sinfonía India de Carlos Chávez.

En la segunda parte del concierto interpretaron la Quinta Sinfonía de Tchaikovsky, que terminó por convertirse en una declaración que enamoró a los asistentes.

Los bises se hicieron esperar con aplausos agitados que el público hacía de pie, mientras Christian Vásquez bajaba y subía la escalera que frente a todos le daba acceso al escenario.

Vino el Mambo de Bernstein y mientras el Príncipe de Orange aplaudía desde un palco central, junto al maestro Abreu, en el palco izquierdo de la sala, montado sobre las placas con los nombres de los grandes de la música, un grupo de niños hacían una sabroso estruendo, que se multiplicó al compás del Malambo de
Ginastera y Tico Tico, de Zequinha de Abreu. Los pequeños de la sala casi dan traspiés para lograr tener la chaqueta con los colores nacionales que los jóvenes
venezolanos dejan como otro recuerdo de su paso.

La SJTCV viaja este viernes 8 de octubre a Madrid para ofrecer un concierto el sábado. El domingo parten a Londres para finalizar su gira con dos conciertos en el Royal Festival Hall de Londres.

Nota de prensa

Foto: Nota de prensa

Roque Valero lanza su nueva producción “Insomnio” con varios conciertos en Caracas

2010-10-08T14:13:00.002-04:30

El cantautor venezolano Roque Valero ha concedido una entrevista en exclusiva a Noticias24, donde contó detalles de su reciente producción discográfica titulada “Insomnio”.

El talento criollo además de ser un excelente actor, también ha sabido ganarse el cariño del público con sus canciones.

Tras una breve pausa en el mundo musical, regresa a los escenarios nacionales e internacionales para presentar su cuarto álbum “Insomnio”, con una recopilación de 12 canciones en nuevas versiones que formaron parte importante del éxito de la carrera del artista, además incluye 3 canciones inéditas.

Valero anunció que el lanzamiento de este cuarto disco no será presentado en una rueda de prensa como es habitual, sino con varias presentaciones en la ciudad de Caracas, los días viernes 22, sábado 23 y domingo 24 de octubre, en el Centro Cultural Corp Banca.

Estos conciertos contarán con una impecable puesta en escena y los asistentes podrán disfrutar del cantautor interpretando temas como: “Insomnio”, su nuevo sencillo promocional homónimo, el emblemático “Las lágrimas aprender a reír”, “Tus Silencios”, y “Nuestra historia”, entre otros.

Al consultarle con cual artista se siente identificado musicalmente, Roque apuntó que siente mucha admiración con los artistas “que componen sus canciones en cualquier parte de Latinoamérica“. Para el joven cantante, Franco De Vita, Yordano y Juan Luis Guerra son grandes cantautores.

Sostuvo que por ahora no tiene propuestas en la actuación. “Este año yo decidí dedicarme de lleno a la música…”

Confesó que en las nuevas versiones de los temas compartió con grandes voces del panorama nacional e internacional como Franco de Vita, Luigi y Santiago Castillo integrantes de la agrupación venezolana Voz Veis, Georgina, la ganadora de 2 Grammy Latino Kany Garcia, el ex integrante de Bacilos Jorge Villamizar, y el ecuatoriano Daniel Betancourth.

Asimismo, comentó que durante el tiempo fuera de los escenarios se dedicó a componer y también al disco.

Sostuvo que por ahora no tiene propuestas en la actuación. “Este año yo decidí dedicarme de lleno a la música y hasta ahorita no he recibido propuestas”.

Después de este importante lanzamiento en Venezuela, “Insomnio” será presentado de manera simultánea en países como: Panamá, Ecuador, República Dominicana, Perú, Costa Rica, Guatemala y Estados Unidos.

El simpático y fresco artista agradeció “el apoyo constante” que siempre le ha dado el público venezolano.

Por: Dalisa Corali Ibarra S. /Noticias 24

Las 10 canciones más populares de la semana

2010-10-08T14:12:00.005-04:30

(Foto Archivo)

Las 10 canciones más populares de la semana en algunos países de las Américas y España:

ARGENTINA

1.- “It’s On” - Camp Rock

2.- “Baby” - Justin Bieber

3.- “Miedo a perderte” - Teen Angels

4.- “We No Speak Americano” - Yolanda Be Cool con DCUP

5.- “Mi niña bonita” - Chino y Nacho

6.- “Me hipnotizas” - Anahí

7.- “Amigas por siempre” - Highway-ZZ

8.- “Ordinary Girl” - Hannah Montana

9.- “Somebody to Love” - Justin Bieber

10.- “Break Your Heart” - Taio Cruz

(Fuente: Radio Disney)

COLOMBIA

1.- “Flaca” - Jiggy Drama

2.- “Stereo Love” - Edward Maya

3.- “Loca” - Shakira

4.- “Hooka” - Don Omar

5.- “Aléjate de mi” - Camila

6.- “Mala conducta” - Alexis & Fido

7.- “Si no le contesto” - Plan B

8.- “California Gurls” - Katy Perry

9.- “No digas lo siento” - Don Tetto

10.- “La despedida ” - Daddy Yankee

(Fuente: Los 40 Principales)

CHILE

1.- “Labios de miel” - Luis Miguel

2.- “Motor y motivo” - Américo

3.- “Quinceañera” - Tommy Rey

4.- “Angel Trip” - Vamps

5.- “Walking on Sunshine” - Varios intérpretes

6.- “One Time” - Justin Bieber

7.- “Mejor soltero” - Varios intérpretes

8.- “Walk Like an Egyptian” - Varios intérpretes

9.- “Vida” - Ricardo Arjona

10.- “Te vas” - Américo

(Fuente: Los 40 Principales)

ESPAÑA

1.- “El secreto de las tortugas” - Maldita Nerea

2.- “Club Can’t Handle Me” - Flo Rida

3.- “Alejandro” - Lady Gaga

4.- “We No Speak Americano” - Yolanda Be Cool

5.- “Cry Cry” - Oceana

6.- “Waka Waka” - Shakira

7.- “Castillo de arena” - El Pescao

8.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

9.- “All the Lovers” - Kylie Minogue

10.- “16 añitos” - Dani Martin

(Fuente: Los 40 Principales)

ESTADOS UNIDOS

1.- “Niña de mi corazón” - La Arrolladora Banda el Limón

2.- “Cuando me enamoro” - Enrique Iglesias con Juan Luis Guerra

3.- “Dime que me quieres” - Banda El Recodo

4.- “I Like It” - Enrique Iglesias con Pitbull

5.- “Al diablo lo nuestro” - Espinoza Paz

6.- “El malo” - Aventura

7.- “Millonario de amor” - Sergio Vega “El Shaka”

8.- “Danza Kuduro” - Don Omar con Lucenzo

9.- “Corazón sin cara” - Prince Royce

8.- “La despedida” - Daddy Yankee

(Fuente: Revista Billboard)

MEXICO

1.- “El malo” - Aventura

2.- “Niña bonita” - Chino y Nacho

3.- “Bésame” - Camila

4.- “Your Love is my Drug” - Kesha

5.- “Prohibido quererme” - OV7

6.- “Panamericano” - Yolanda Be Cool

7.- “Afuera” - Bunbury

8.- “Si no estás” - Chayanne

9.- “Love the Way You Lie” - Eminem con Rihanna

10.- “Estar contigo” - Alex, Jorge y Lena

(Fuente: Metrónomo 97.7)

VENEZUELA

1.- “Dame de eso” - A Punto Cinco

2.- “El bla, bla, bla” - El Potro Alvarez con Chino y Nacho

3.- “Lo eres todo” - Guaco

4.- “Danza Kuduro” - Don Omar

5.- “Pégate” - Treo

6.- “Cómo recobro mi vida” - Reinaldo

7.- “Mi gloria es tu condena” - Liz

8.- “Tú” - Omar Enrique e Ilegales

9.- “Angelito” - Chino y Nacho

10.- “Pensando en ti” - M. Pizzolante con Servando y Florentino

(Fuente: Record Report)

Copyright 2010 The Associated Press.

En fotos: The Cranberries puso a cantar a los venezolanos

2010-10-08T14:12:00.002-04:30

Foto: AFP PHOTO / MIGUEL GUTIERREZ

La banda irlandesa The Cranberries, se presentó exitosamente en la noche de ayer en el Anfiteatro del Centro Sambil de Caracas, deleitando a los presentes con sus clásicos como Ode to my family, Zombie, Salvation y Dreams.

Gritos, aplausos, baile, brincos fue la respuesta a la esperada cita por más de 15 años y que solo fue posible tras la reunión del grupo en el año 2009.

Foto: AFP PHOTO / MIGUEL GUTIERREZ

La vocalista Dolores O’Riordan, se mostró accesible al público y se dirigió en español con un saludo en el que explicó que la banda entera había esperado mucho para visitar el país y que agradecía la presencia de todos.

Del mismo modo dijo “Your are gorgeous” (ustedes son hermosos), para luego repitió su frase con más hincapié y añadir “You are bloody gorgeous” (son malditamente hermosos).

Se conoció que la vocalista llamó “amigos” a los asistentes en repetidas ocasiones y bajó de la tarima para saludar con sus manos a los fanáticos de las primeras filas.

Foto: AFP PHOTO / MIGUEL GUTIERREZ

Con información de El Universal

Alejandro Sanz actuará en Venezuela en Noviembre: las entradas se venderán desde el 14/10

2010-10-08T14:10:00.001-04:30

Foto:EFE

El cantante español Alejandro Sanz anunció el martes a través de su cuenta de Twitter que se presentará en Venezuela a mediados de noviembre, dos meses después de haberle pedido permiso por la misma vía al presidente Hugo Chávez para cantar en el país.

“Vamos a Venezuela, gracias Dios mío. Estoy muy emocionado ahora mismo…Gracias a los que lo habéis hecho posible”, anunció Sanz a través de la red social.

El intérprete de “Corazón Partío” anunció que estará el 16 de noviembre en Maracaibo, el 18 en Valencia y el 20 en Caracas.

En septiembre pasado, Sanz había pedido a Chávez que lo dejara presentarse en Venezuela garantizándole condiciones de seguridad.

“Si usted me da permiso y nos da su palabra de que nada va a pasar yo cierro mi gira en Venezuela. Usted tiene la palabra”, expresó.

En 2008, un concierto de Sanz programado en Caracas fue cancelado oficialmente por razones de seguridad.

En aquel momento, la alcaldía del municipio caraqueño donde se iba a realizar el show declaró a Sanz “persona non grata” por las declaraciones que había realizado contra Chávez, frente al que mantiene una posición muy crítica.

El tour Paraíso llega a Venezuela con Alejandro Sanz

Evenpro confirma que el artista Alejandro Sanz vendrá a Venezuela con su esperada gira. El cantautor español seducirá a las fanáticas y derrochara su gran talento en tres presentaciones: 16 de noviembre en el Palacio de los Eventos de Maracaibo, el 18 en el Estadio Misael Delgado de Valencia y el 20 en la Universidad Simón Bolívar de Caracas.

“Paraíso Express” está catalogado como uno de los mejores discos de su carrera y ya cuenta con 3 grandes éxitos; “Looking For Paradise” a duo con Alicia Keys , “Desde cuando” y “ Nuestro amor será leyenda” que formarán parte del repertorio de estos shows enmarcados en una extensa gira internacional que comenzó en el Auditorio Nacional de Mexico D.F. con 6 conciertos totalmente agotados y que ha recorrido España, Estados Unidos, Chile, Argentina, Paraguay, México, Republica Dominicana, Puerto Rico y próximamente Brasil, Costa Rica , Panamá, Ecuador, Guatemala, Perú, Bolivia, Honduras y Venezuela, entre otros .

Alejandro ha prometido que tocara los mejores éxitos recopilados a lo largo de sus 20 años de carrera artística. También complacerá al expectante público venezolano que aclama ver en vivo al español interpretando éxitos como “Mi soledad y yo”, “Amiga mía”, “Si tu me miras”,“Corazón Partío” y muchos mas.

Alejandro Sanz es uno de los artistas de habla hispana con mayor éxito a nivel internacional. Ha vendido más de 21 millones de discos durante su carrera y es el artista español que más Premios Grammy’s ha ganado (17 latinos y 2 americanos). Cuenta con once álbumes publicados, de los cuales hay que destacar que todos han obtenido el disco de Platino.

El “Tour Paraíso” es la octava gira internacional en su carrera y Venezuela podrá disfrutarlo en una superproducción de Evenpro que contara con un impresionante despliegue técnico de última generación además de un montaje y escenografía de primer nivel.

Las entradas estarán a la venta para los tres conciertos a partir del jueves 14 de octubre. En los próximos días se suministrara mas información y detalles del evento a través de www.evenpro.com y la cuenta de twitter @evenpro.

Con información de Agence France-Presse y Evenpro

Green Day inicia en Caracas gira latinoamericana para celebrar sus 22 años

2010-10-08T14:09:00.002-04:30

Foto: Harold Escalona / EFE

La banda estadounidense Green Day iniciará este viernes una gira latinoamericana en Venezuela, donde se presentará por primera vez con el ánimo de celebrar los 22 años de existencia, expresaron hoy sus integrantes en Caracas.

El trío de California llegó vestido estrictamente de negro a la rueda de prensa que ofreció antes del recital de mañana en la capital venezolana, con “ánimos renovados” y brindando infinidad de guiños a los fanáticos que le esperaban a las afueras del recinto.

“Va a ser un tour (latinoamericano) para celebrar que llevamos tocando juntos más de 22 años. Queremos celebrarlo en Venezuela”, declaró Billie Joe Armstrong, líder y vocalista de la banda a los periodistas.

El concierto, que se celebrará en la Universidad Simón Bolívar, será “muy largo”, con un repertorio que abarcará todos sus discos y en el que no faltarán los temas más conocidos, entre ellos “Basket Case”, “Jesus of Suburbia”, “American Idiot” o “21 Guns”, explicaron los músicos.

Foto: Harold Escalona / EFE

La gira por Latinoamérica, que inicia en Venezuela y se extenderá hasta el próximo 29 de octubre, llevará a la banda estadounidense a Colombia, Brasil, Perú y Costa Rica.

En el marco de la gira Green Day promociona su nuevo álbum “21st Century Breakdown”, un disco con el que la banda celebra “el fin de la era (del hoy ex presidente de EE.UU., George W.) Bush, algo que tenía que ser destruido”, señaló Armstrong.

Con su anterior disco, titulado “American Idiot”, la banda se posicionó abiertamente en contra de la política de aquel ex presidente estadounidense, y ese material tuvo una “importante influencia” política “para la juventud” de todo el mundo, señaló, por su parte, Mike Dirnt, guitarrista.

Foto: Harold Escalona / EFE

“Cuando tienes la sensación de que algo no está bien, tienes que sentirte libre para decirlo”, aseguró el guitarrista a los periodistas en Caracas.

A pesar de que reconocieron no tener muchos conocimientos sobre la realidad de Venezuela, los californianos afirmaron que “quieren visitar la escena local”, y aprovecharon para lanzar un guiño a los grupos de punk del país con la idea de que mañana les lleven “discos, sencillos o maquetas” al concierto.

Los músicos de la banda, fundada en 1989, siguen buscando innovar en sus canciones y letras a pesar de declararse fanáticos del “caos” e intentan hacer “un mundo sin sentido”, algo que influye notablemente en sus discos, explicaron.

Sobre su futuro, Armstrong afirmó que la banda Green Day “es un gran proyecto” y que ven en el horizonte “fundirla” con otros proyectos paralelos de los miembros del grupo, como The Lookouts.

Vía EFE

Calle 13 apoya a Sanz: ‘Si no lo dejan tocar en Venezuela sería una estupidez’

2010-10-08T14:06:00.000-04:30

(Foto: Alberto Garrido/Noticias24)

Los integrantes de Calle 13 apoyaron los próximos conciertos de Alejandro Sanz en Venezuela durante la presentación en España de su más reciente disco, “Entren los que quieran”.

René Pérez, vocalista principal del dúo puertorriqueño de música urbana, subrayó en rueda de prensa que si un músico quiere tocar en algún sitio “debe hacerlo, sin miedo”.

“Conozco a Alejandro (Sanz), es mi amigo, tenemos ideas parecidas en algunas cosas y hemos bromeado muchas veces sobre esto”, explicó Pérez en la Casa de América de Madrid.

“No sé si tendría que pedir permiso para tocar en Venezuela. Si no le dejan tocar de verdad es una estupidez y una ridiculez, pues todo el mundo tiene derecho a tocar y expresarse“, añadió.

Sanz anunció el miércoles que su gira “Paraíso Express” incluirá tres conciertos en Venezuela, donde hace unos años se suspendieron sus recitales luego que el gobierno lo declarara persona no grata por decir años atrás que no le gustaba el presidente Hugo Chávez.

Calle 13, ganador de dos Grammy y 10 Latin Grammy, es uno de los grupos de música urbana más populares en América Latina. En España, en tanto, todavía no ha logrado un éxito masivo.

El dúo boricua ofrecerá el próximo domingo un concierto en la emblemática plaza de la Cibeles, en el centro de Madrid, para clausurar la marcha de grupos latinoamericanos y españoles con motivo de las festividades del 12 de octubre, conocido en España como el Día de la Hispanidad y América Latina como el Día de la Raza.

Medio millón de personas, según los organizadores, participaron el año pasado en este colorido desfile multicultural, que desde hace cuatro años pone el broche final al festival de ideas Vivamérica, organizado por la Casa de América.

Según Pérez, “Entren los que quieran” es un disco “fuerte y pesado” pero al mismo tiempo que “liviano, relajado y bonito”.

“Lo veo muy maduro en las letras y muy equilibrado”, señaló.

Por su parte, Eduardo Cabra, hermano de Pérez y la otra mitad del dúo, aseguró que el concierto será un buen momento para ofrecer nuevos temas en directo, sin olvidar los grandes éxitos de otros álbumes como “Residente o Visitante”.

Además de Madrid, Calle 13 ofrecerá en octubre otros cuatros conciertos en las ciudades españolas de Zaragoza, Barcelona, Gijón y San Fernando, cerca de Cádiz.

Vía AP

El colombiano Juanes lanza el próximo lunes su sencillo “Y no regresas”

2010-10-08T14:05:00.001-04:30

Foto: Archivo

El artista colombiano Juanes presenta el próximo lunes “Y no regresas”, segundo sencillo de su nuevo álbum, un trabajo que todavía no tiene nombre y del que ya se lanzó “El Yerbatero”, una canción que alcanzó el número uno en la lista Billboard latina.

El cantante, guitarrista, compositor y productor ofrece en su página web un avance del vídeo clip de “Y no regresas”, grabado en Los Ángeles bajo la dirección del realizador Lex Halaby, quien ha trabajado con grupos internacionales como The Offspring o Glassvegas.

Con letra y música de Juanes, “Y no regresas” forma parte de un LP que el artista colombiano pondrá a la venta en diciembre próximo, según informa Universal en un comunicado.

Las producciones del nuevo disco de Juanes corren a cargo de él mismo, aunque cuenta con la colaboración de Stephen Lipson (Paul Mc Cartney, Rolling Stones, Annie Lennox, Pet Shop Boys o Jeff Beck).

Vía EFE

Sting dará tres conciertos por la educación en México, Colombia y Venezuela

2010-03-03T17:46:00.004-04:30

Foto: Archivo

El cantante británico Sting ofrecerá conciertos benéficos en México, Colombia y Caracas para apoyar un programa educativo, informaron hoy fuentes de la organización de esta iniciativa.

Auspiciado por una firma británica de bebidas alcohólicas, el ex Police será el plato fuerte de una velada en cada país para recaudar fondos para apoyar un programa para dar educación y habilidades a individuos en los tres países.

Sting afirmó en un comunicado que “la educación es realmente el corazón para mejorar a las sociedades, grandes y pequeñas, y en última instancia, al mundo”.

En los dos últimos años, la misma iniciativa que presentará este año a Sting contó con la presencia de los cantantes Elton John, Bon Jovi, James Blunt, Fonseca, Fito Páez, Aleks Syntek y Franco de Vita.

El mecanismo es realizar un concierto en un entorno excepcional, un edificio colonial, hacienda, etc, con entradas a un elevado precio y un cupo limitado de asistencia.

En esta ocasión, la meta es recaudar un millón de dólares con la venta de entradas, contribuciones empresariales y subastas silenciosas en sitio.

Los detalles exactos de la gira benéfica se darán a conocer en breve.

Según la organización, ésta será la primera vez que Sting actúe en Colombia. Su último concierto en Venezuela fue hace nueve años, y en México, con la reunión de The Police, en noviembre de 2007.

El cantante británico ha dado gran protagonismo a lo largo de su carrera a su vena filantrópica y ha contribuido con su imagen a dar publicidad a diversas causas, como la defensa del medio ambiente y de los pueblos indígenas del Amazonas.

Desde que conoció la fama con The Police, trío que posteriormente se separó, Sting ha vendido millones de discos en todo el mundo y ha ganado 16 premios Grammy.

Vía EFE

En video: Shakira, Juanes, el Puma y decenas de artistas cantan ‘Somos el mundo’ en favor de Haití

2010-03-03T17:46:00.002-04:30

Olga Tañón, Junes, Shakira, José Luis Rodríguez, Ricardo Montaner, Ricky Martin, Gloria y Emilio Estefan, Carlos Santana, Chayanne, David Archuleta, Juan Luis Guerra y Pitbull son sólo algunos de los artistas latinos que han participado en la grabación “Somos el mundo”, hecha con el propósito de ayudar a Haití a través de las ganancias que genere.

El tema fue producido por Emilio Estefan, Quincy Jones y Univision bajo el auspicio de la We Are The World Foundation.

Junto con esta iniciativa, se ha abierto la página somoselmundo.org para colaborar con el país caribeño.

U2 fue la banda que genero más dinero en el 2009

2010-03-03T17:45:00.002-04:30

Foto: AFP PHOTO / Leon NEAL

La banda irlandesa U2 fue el grupo que más dinero ingresó en 2009, según un informe de la revista especializada Billboard que recoge hoy la prensa estadounidense, sobre los 40 grupos y artistas que más beneficios obtuvieron durante el año pasado.

U2, aún inmersos en la gira 360º, una de las más exitosas de la historia, se mantiene como “el grupo más grande del mundo”, según la publicación, con unos ingresos de más de 108 millones de dólares.

En el segundo puesto y a mucha distancia se coloca Bruce Springsteen, con ganancias por encima de los 57 millones de dólares.

La medalla de bronce fue a parar a Madonna, con algo más de 47 millones.

La revista explica que para confeccionar el informe tuvo en cuenta los ingresos reales de los artistas, a partir de las cifras obtenidas en la venta de entradas de conciertos, discos vendidos en formato físico, descargas digitales, melodías para móvil y retransmisiones por internet.

En el cuarto puesto aparece la banda de rock AC/DC, con más de 43 millones de dólares, seguida por Britney Spears, con cerca de 39 millones.

La lista de los diez artistas con mayores ingresos de 2009 la completan Pink, con 36 millones de dólares; Jonas Brothers, con 33 millones; Coldplay, con 27 millones; Kenny Chesney, con 26 millones, y la banda de rock Metallica, con 25 millones de dólares.

Entre los demás artistas que aparecen en el informe destaca la presencia del difunto Michael Jackson en el puesto 20, con más de 17 millones de dólares gracias principalmente a las ventas de sus discos y a la recaudación del filme “This Is It”.

EFE

Fito Páez lanza un nuevo álbum que presentará en ambos lados del Atlántico

2010-03-03T17:44:00.002-04:30

Foto: Archivo. EFE/Harold Escalona .

Tras su álbum en directo “No sé si es Baires o Madrid”, el cantante y compositor argentino Fito Paéz regresa con nuevo disco y una gira para presentarlo a ambos lados del Atlántico: el 16 de marzo sale a la venta en España “Confiá”, un trabajo que el músico llevará a la capital argentina en concierto el 7 de mayo.

Según informó hoy la discográfica de Páez, “Confiá” se publicará en formato digital y “Tiempo al tiempo”, una canción rítmica, optimista y pop, será su primer single.

“Confiá” y los 12 temas compuestos por Páez que integran el álbum fueron grabados entre julio y diciembre de 2009 en distintos lugares de Argentina y Brasil.

En mayo, el artista argentino, que este marzo cumplirá 46 años, presentará su nuevo trabajo en su país natal: los días 7, 8 y 9 estará en el Luna Park de Buenos Aires.

E inmediatamente después viajará a España en concierto: el 17 mayo estará en Madrid y un día después, en Barcelona. Ya en julio actuará en Las Palmas de Gran Canaria (día 8), en Huesca (día 10) y en Córdoba (día 14).

Vía DPA

Coldplay se despidió de Brasil ante 60.000 personas en Sao Paulo

2010-03-03T17:43:00.001-04:30

Foto: Archivo. EFE / Andreu Dalmau .

El cuarteto inglés Coldplay se despidió de Brasil la noche del martes ante más de 60.000 fanáticos que corearon sus clásicos en Sao Paulo, en una de las paradas latinoamericanas de su gira mundial “Viva la Vida”.

“Muito obrigado”, balbuceó varias veces el vocalista Cris Martin ante un público que coreaba los estribillos de las reconocidas “Clocks” o “In My Place”, del album “A Rush of Blood to the Head”, y “Yellow”, del primer disco “Parachutes”.

Con las interpretaciones de “Fix You”, del disco X&Y, y “Viva la Vida”, el estadio se vino abajo y Martin permaneció tendido en el suelo escuchando cómo los fanáticos continuaban cantando la canción.

Una de las más gratas sorpresas de la noche fue cuando el baterista Will Champion, con guitarra en mano, llamó al público a acompañarlo en un “Parabens pra voce” (canción de feliz cumpleaños) para Martin, que el martes cumplió 33 años.

“No hay mejor manera de festejar tu cumpleaños que escuchando a 60.000 brasileños cantando”, agradeció el vocalista.

Antes del final, la banda, también integrada por el guitarrista Jonny Buckland y el bajista Guy Berryman, interpretó uno de los últimos cortes de difusión “Lovers in Japan”, con la que se arrojaron miles de mariposas de papel al público generando un ambiente colorido sobre la cancha del estadio.

Ante el pedido de más de los fanáticos, Chris Martin regresó al escenario para interpretar solo frente a su piano el clásico “The Scientist”.

La presentación finalizó con “Life in Technicolor 2″ y un show de fuegos artificiales sobre el estadio Morumbi.

La banda ya se había presentado en Rio de Janeiro, y ahora continúa su gira hacia Colombia y México.

Metallica disfrutará deliciosos platillos en Bogotá

2010-03-03T17:42:00.001-04:30

Sorbete de curuba, una fruta andina, y pescados en salsa de tamarindo, delicioso fruto tropical, saborearán los miembros de Metallica en Bogotá, revelaron hoy los organizadores del concierto que este grupo estadounidense ofrecerá el próximo 10 de marzo en la capital colombiana.

La alimentación de los integrantes de la banda estará a cargo de la chef colombiana Catalina Osorio, que en otras ocasiones ha sido responsable de encargos similares con otras personalidades.

Osorio ha escogido aperitivos “muy colombianos, como arepas de choclo (maíz) con queso, empanaditas de carne y queso, arepas y jugos naturales (sorbetes de curuba y mora)”, según los organizadores.

Los músicos también recibirán platos internacionales, como el pollo al curry, pero, “sin duda, quedarán enamorados de los sabores nacionales, como los de la posta negra y el pescado en salsa de tamarindo”, precisaron las fuentes.

Asimismo, “saborearán sopas de vegetales y lasaña vegetariana, hechas con el toque secreto” de la chef Osorio.

La chef colombiana ha sido la encargada de deleitar el paladar de artistas famosos como The Killers, Paul Potts, Sara Brightman, Juanes, Kyllie Minogue, Cafe Tacuba, Juan Luis Guerra, Los Amigos Invisibles, Dream Theater y Jamiroquai cuando visitaron Bogotá.

La famosa banda de heavy metal tocará en esta ciudad dentro de su gira World Magnetic Tour 2010.

Vía EFE

Ricardo Arjona, dispuesto a cantar en Chile en favor de afectados por sismo

2010-03-03T17:39:00.001-04:30

Foto: www.sitiooficialricardoarjona.com

El cantante guatemalteco Ricardo Arjona, que apenas dos horas antes del terremoto se encontraba actuando en el Festival de la Canción de Viña del Mar, se ofreció hoy a dedicar un concierto en Chile a beneficio de los damnificados por el sismo.

En una carta dirigida a los medios de comunicación, Arjona recordó que en aquel momento “nadie sospechaba entre aplausos y emociones que a pocas horas una tragedia de gran magnitud apagaría la euforia en nuestros interiores”.

Arjona fue la principal estrella de la quinta jornada del festival, que finalizó en torno a las 2.45 hora local del sábado, apenas 45 minutos antes del terremoto, que obligó a suspender la sexta y última jornada del certamen.

El guatemalteco solicitó un cambio en el orden de las actuaciones y salió al escenario antes que la colombiana Fanny Lu, lo que evitó que la jornada se alargara y retuviera en el anfiteatro a las 15.000 personas que cada día acudían al festival.

Según se informó ese día, después de su concierto, que finalizó en torno a la 1.30 hora local (4.30 GMT), el artista tenía previsto recorrer los 125 kilómetros que separan Viña del Mar de Santiago para alojarse en un lujoso hotel de la capital.

En su misiva, Arjona recuerda que el sábado 27, “justo el día de la tragedia”, estaba programado un concierto en Santiago, en el Estadio La Florida, para el que se habían vendido más de 15.000 entradas.

“Mi posición en este momento es hacer el concierto a la brevedad posible siempre que se nos den los permisos correspondientes y se den las condiciones para poder realizarlo”, señaló Arjona.

“Este concierto se convertiría en una posibilidad de poner a disposición de los chilenos más afectados nuestra aportación con lo que sea necesario para este país en un momento difícil”, añadió el artista.

Arjona reconoció las dificultades que existen para realizar el concierto en estos momentos, pero se mostró dispuesto a llevarlo a cabo cuando las autoridades lo permitan.

El cantante manifestó además su dolor y su pésame a los familiares de las víctimas y expresó su solidaridad con el pueblo chileno que, según dijo, “seguramente superará a la brevedad este pasaje de su historia”.

Vía “EFE”

Julio Iglesias se paseará por sus éxitos musicales en Lima

2010-01-11T15:53:00.001-04:30

El artista español Julio Iglesias hará un repaso de sus éxitos musicales el próximo 18 de febrero en Lima en una actuación con la que pretende reunir a unas 10.000 personas, tras once años desde su último concierto en Perú.

En la presentación del evento en la capital peruana, el representante de la empresa organizadora Christian Fernández señaló hoy que Julio Iglesias actuará en Perú después de hacerlo en Argentina y Chile, países que se también incluyen en esta gira internacional.

Iglesias viajará el próximo miércoles a Punta del Este (Uruguay) para presentar el conjunto de su gira, una serie de conciertos en los que estará acompañado por una treintena de profesionales como músicos o técnicos.

El concierto en la capital peruana se celebrará en el Jockey Club de Lima el 18 de febrero y el precio de las entradas, a la venta desde el próximo miércoles, oscilará entre 60 y 700 soles (entre 20 y 243 dólares).

Para asistir al concierto de Julio Iglesias, que durará un par de horas, las personas interesadas podrán elegir entre cinco zonas del estadio.

La organización del concierto manifestó que quiere evitar un exceso de público, por lo que se han negado a organizar un concierto masivo que podría haber atraído a 20.000 personas.

A falta de poder confirmar si algún artista local participará también en el concierto de Lima, Fernández dijo que el artista español se encuentra “bien de salud y de voz”, así como con ánimo y motivación.

Vía”EFE”

“Valleys of Neptune” mostrará canciones inéditas de Jimi Hendrix

2010-01-11T15:51:00.001-04:30

Foto: Web oficial Jimi Hendrix

Cuarenta años después de su abrupta muerte, doce canciones del legendario guitarrista estadounidense Jimi Hendrix verán la luz por primera vez en el disco “Valleys of Neptune”, que se publicará el próximo mes de marzo.

“Valleys of Neptune” es fruto de unas grabaciones realizadas por su banda original, la Jimi Hendrix Experience, entre 1967 y 1970, un período turbulento en la vida del artista que precedió a la publicación de su canto de cisne: el doble álbum “First Rays of the New Rising Sun”.

“Valleys of Neptune” es, asimismo, el título de la canción que será lanzada como sencillo el 2 de febrero y, junto a ella, el disco contiene versiones de clásicos como “Bleeding Heart”, de Elmore James, o “Shunshine of Your Love”, de Cream.

Este disco “ofrece una visión única de la maestría de Jimi en los procesos de grabación y demuestra que era tan innovador en el estudio como con la guitarra. Su sabiduría brilla en cada una de estas maravillosas canciones”, explica en una nota de la discográfica Janie Hendrix, presidenta de Experience Hendrix LLC, la fundación que protege el legado del artista.

“Ships Passing Through The Night”, “Lullaby For The Summer”, “Hear My Train A Comin’” o “Mr. Bad Luck” -producido por Chas Chandler- son otros de los temas de este disco, en el que figura como bajista Billy Cox, un antiguo compañero del ejército de Hendrix.

Completan la docena “Stone Free”, “Lover Man”, “Fire”, “Red House” y “Crying Blue Rain”, todos ellos grabados entre los estudios de Record Plant, en Nueva York, y Olympic Studios, en Londres.

“Valleys of Neptune” es el primer lanzamiento del catálogo audiovisual que Experience Hendrix LLC y Sony Music Entertainment Legacy editarán este año, titulado “Jimi Hendrix Catalog Project”.

Bajo este título genérico están previstas la reediciones en CD-DVD de los álbumes “Are You Experienced?”, “Axis: Bold As Love” “Electric Ladyland” y el citado “First Rays of the New Raising Sun”, que estará además disponible en vinilo a partir del 8 de marzo.

Para completar el “año Hendrix”, estará la gira “Experience Hendrix Tour 2010″, en la que de nuevo artistas de la música actual rendirán homenaje a quien, junto a Janis Joplin y Jim Morrison, formó el trío que dejó huérfano al rock poco más de un año después del Festival de Woodstock.

Vía”EFE”

La ganadora de ‘Latin American Idol’ lanza su primer sencillo

2010-01-11T15:50:00.003-04:30

Foto: Latin American Idol

La cantante dominicana Martha Heredia, ganadora del reality show Latin American Idol, lanzó al mercado “Música”, su primer sencillo como artista profesional, según lo dio a conocer hoy la propia intérprete en un comunicado.

“Estoy muy entusiasmada con este primer tema, sobre todo por lo que dicen sus letras, en esencia lo que una artista quiere expresar a partir de su primera entrega musical”, dijo Heredia.

“Música” es una canción inédita, que la cantante de 18 años interpretó en los últimos dos conciertos del Latin American Idol que se celebró en Buenos Aires, Argentina, en diciembre pasado.

“Tener la posibilidad de entrar a la radio con una carrera que apenas se inicia la verdad que me pone a pensar en el trabajo que debo desarrollar para poder seguir subiendo la escalera escalón por escalón, sin apresurarme”, agregó.

La artista, nativa de Santiago (norte), cautivó con su potente y matizada voz a los espectadores televisivos del Latin American Idol, alcanzando el primer lugar del popular show y recibiendo luego en su país un recibimiento de heroína.

Tras su vuelta a la República Dominicana, Martha Heredia ofreció un primer concierto gratuito en Santiago y uno similar en Santo Domingo, al que asistieron miles de personas.

Con el estreno de “Música” la artista se centrará en la grabación de su primer álbum, participando en la composición, selección y producción de cada uno de sus temas, aseguró en el comunicado.

Con información de EFE

Concluyen investigación sobre muerte de Jackson y responsabilizan a médico

2010-01-11T15:49:00.001-04:30

La policía de Los Ángeles (EE.UU.) finalizó oficialmente su investigación sobre la muerte de Michael Jackson y presentará próximamente ante la fiscalía sus conclusiones, en las que atribuyen al doctor Conrad Murray responsabilidad penal en el fallecimiento del “rey del pop”, informó hoy la web de famosos TMZ.

Fuentes de ese portal de internet, que el 25 de junio dio a conocer el inesperado deceso del artista, aseguraron que Murray, médico personal de Jackson, se enfrentará a cargos por la muerte del cantante, “probablemente por homicidio involuntario”.

Las autoridades angelinas dieron cierre a la investigación a finales de diciembre y llevarán el caso en cuestión de semanas al fiscal del distrito que será el encargado de preparar la acusación ante los tribunales.

Según la web, la demora en la presentación de las conclusiones del trabajo policial ante la fiscalía se debe a problemas de agenda de los responsables que tienen previsto acudir a la cita.

Así mismo, TMZ indicó que los agentes hallaron suficientes evidencias para que Murray enfrente cargos por la muerte de Jackson, aunque será “complicado” que se demuestre su culpabilidad porque “no rompió ninguna ley suministrando Propofol a Jackson”.

Murray había sido el médico personal del “rey del pop” durante los últimos años de vida del artista y admitió en los interrogatorios con la policía que había inyectado a Jackson Propofol, un potente calmante de uso hospitalario, para ayudarle a conciliar el sueño.

El doctor afirmó que intentaba retirar esa medicación al cantante que, según explicó, era consumidor de ese fuerte anestésico.

Tras el fallecimiento de Jackson, Murray se convirtió en el centro de las investigaciones de un caso calificado de homicidio, aunque hasta la fecha no se han presentado cargos formalmente en su contra.

Jackson murió el 25 de junio de 2009 víctima, según el informe forense, de una intoxicación aguda de medicamentos, especialmente Propofol.

Vía EFE

La Habana bailó y vibró al ritmo de ‘Kool & The Gang’ (+ Video y Fotos)

2009-12-28T10:14:00.001-04:30

La banda estadounidense “Kool & the Gang” ofreció ayer domingo un concierto en La Habana que reunió a miles de cubanos que bailaron y corearon canciones como “Celebration”, el tema que hace casi 30 años colocó al grupo en la cima de la popularidad internacional.

Fotos: AFP Photo y Reuters

Según medios oficiales, la veterana banda cantó durante casi dos horas ante unas 250.000 personas en la Tribuna Antiimperialista José Martí, situada en la emblemática avenida del Malecón de La Habana.

El concierto, que incluyó en su elenco a artistas cubanos invitados como el trompetista Alexander Abreu, fue gratuito y es la única presentación que realizará la banda durante esta visita a la isla.

Robert “Kool” Bell, líder del grupo, declaró unas horas antes del espectáculo en rueda de prensa que el concierto sería por “la fraternidad y la unidad” de los pueblos.

Bell señaló que no vino a Cuba “como político, sino como músico”, y dijo que siempre ha existido una relación importante entre la música de su país y la de Cuba.

Los músicos norteamericanos también dijeron que durante su estancia esperan poder mantener un “buen intercambio” con sus colegas cubanos.

Kool & the Gang”, famosa por su interpretación del “soul”, “funk”, y disco, se formó en Nueva Jersey en 1964 y está integrada por Robert “Kool” Bell (bajo), y Ronald Bell (saxo tenor), George Brown (percusión), Robert Mickens (trompeta), y Dennis Thomas (saxo alto), Claydes Charles Smith (guitarra), Clifford Adams (trombón), y Rick Westfield en los teclados.

El álbum “Celebrate” marcó en 1980 el inicio de sus éxitos, y luego de un periodo de descenso en las listas de discos, “Kool & the Gang” se recuperó en 1994 con la canción “Jungle Boogie”, que fue incluida en la banda sonora del filme “Pulp fiction”, de Quentin Tarantino.

Con información de EFE

Alejandro Fernández y Aventura son los protagonistas del cierre de 2009

2009-12-28T10:12:00.004-04:30

La lista Billboard cierra el año 2009 con Alejandro Fernández dominando en varias categorías con su trilogía de discos “Dos mundos”, mientras que el grupo Aventura protagoniza la categoría de música tropical.

Esta semana en la lista de Latin Songs de Billboard la popular Banda El Recodo toma el primer lugar con el tema “Me gusta todo de ti”, de su álbum del mismo nombre.

El segundo puesto lo ocupa el cantautor español Alejandro Sanz con “Looking for Paradise”, que interpreta con Alicia Keys.

Por otra parte, el grupo del género tropical Aventura sube desde la novena posición hasta la tercera con “Dile al amor”, y Alejandro Fernández baja de la tercera a la cuarta con “Se me va la voz”.

Otro grupo regional mexicano aparece entre los primeros cinco escalones dentro de esta categoría. Se trata de Intocable con “Hay ojitos”.

El disco “Dos Mundos: Evolución“, que forma parte de una trilogía de álbumes del mexicano Alejandro Fernández, alcanzó la primera posición esta semana en la lista de Latin Albums, subiendo desde la segunda.

Con estos cambios, Aventura cayó del primero al segundo lugar, mientras que “Mi Navidad“, de Andrea Bocelli, subió del cuarto al tercero.

Reaparece Alejandro Fernández en la lista, esta vez en cuarto lugar, con “Dos Mundos: Tradición”, que esta semana bajó una posición. Y en el quinto lugar, subiendo desde el sexto, la cantante regional mexicana Jenni Rivera se recupera con “La gran señora”.

Alejandro Fernández sigue dominando las listas, esta vez, ocupando el primer lugar en la categoría de Latin Pop Albums con su disco “Dos Mundos: Evolución”. Andrea Bocelli y Thalía conservan el segundo y tercer lugar respectivamente con “Mi Navidad” y “Primera fila”.

El cantante y actor Jencarlo Canela subió del quinto al cuarto lugar con su debut discográfico, “Búscame”, mientras que la boricua Ednita Nazario subió dos peldaños, del séptimo al quinto, con “Soy”.

Alejandro Fernández sigue en el primer lugar en la lista de Regional Mexican Albums con “Dos Mundos: Tradición”, mientras que su compatriota, Jenni Rivera, permanece en el segundo con “La gran señora”.

En el tercer escalón, subiendo desde el cuarto, la banda El Recodo coloca su disco “Me gusta todo de ti”.

Por su parte, Larry Hernández sube desde la quinta hasta la cuarta posición con “En vivo: Desde Culiacán”. “Más de Marco Antonio Solís” subió esta semana del séptimo al quinto lugar.

En la lista de Tropical Albums, el grupo Aventura sigue invencible en la primera posición con “The Last”, lo mismo que el boricua Gilberto Santa Rosa, que continúa en la segunda posición con “Lo mejor de Gilberto en la Navidad”.

En la tercera posición, subiendo desde la novena, el merenguero dominicano Johnny Ventura coloca el disco “Volvió la Navidad”, y en el cuarto lugar, bajando desde el tercero, aparece Víctor Manuelle con “Yo mismo”.

El salsero nicaragüense Luis Enrique subió de la sexta a la quinta posición con el álbum “Ciclos”.

“Dile al amor”, de Aventura, subió del tercero al primer lugar en la lista de Tropical Songs, mientras que “Mírame”, de Víctor Manuelle bajó del primero al segundo.

y en el cuarto, subiendo desde el sexto, Tito “El Bambino” coloca “Mi cama huele a ti”, tema que interpreta con Zion & Lennox. La quinta posición la ocupa Aventura, esta vez con “Su veneno”.

Vía”EFE”

El 12 de enero regresa “American Idol”

2009-12-28T10:12:00.002-04:30

“American Idol” volverá en su novena temporada el mes próximo con una premiere de dos noches que incluirá audiciones en Boston y Atlanta, dijo la cadena Fox.

Las audiciones de Boston para el popular concurso de canto se transmitirán el 12 de enero, las de Atlanta el 13. También se realizarán pruebas en Chicago; Orlando, Florida; Dallas; Los Angeles y Denver.

Uno de los cambios de esta temporada: Paula Abdul ya no funge como jueza; Ellen DeGeneres se une al panel. La cadena dijo el miércoles que DeGeneres comenzará a aparecer como jueza en febrero, tras las audiciones regionales.

Veinticuatro semifinalistas se anunciarán el 17 de febrero. Las votaciones comenzarán el 23 del mismo mes.

Vía: “EFE”

Video de Susan Boyle se corona como el más visto en YouTube en el 2009

2009-12-17T08:17:00.001-04:30

Foto: Susan Boyle posa cantando con un cepillo en su casa de Blackburn, Escocia, en una foto de archivo del 16 de abril de 2009. Foto: AP, Archivo

La actuación en el programa de televisión “Britain’s got talent” que dio fama mundial a Susan Boyle, una hasta entonces desconocida desempleada británica, fue la grabación más vista durante 2009 en YouTube, informó hoy el buscador Google, propietario del popular portal de vídeos.

Con más de 120 millones de visualizaciones, la interpretación que realizó Boyle, de 48 años y que ya cuenta con un primer disco en el mercado, en la televisión británica de la canción “I dreamed a dream” del musical Los Miserables se ha convertido en un auténtico fenómeno en YouTube.

El nombre de Boyle, que sorprendió al jurado del concurso de televisión con una potente voz y una apariencia desaliñada, fue además la búsqueda más importante que el portal de vídeos registró durante el pasado abril, cuando se produjo su interpretación.

YouTube, que tiene en cuenta las visitas realizadas a sus vídeos hasta el 15 de diciembre, colocó a Boyle en lo alto de su lista de vídeos generales, en la que la siguen otros protagonizados por personas anónimas de los que todo el mundo ha hablado y en la que se ha colado el tráiler del popular filme de vampiros “The Twilight Saga: New Moon”.

El avance de la segunda cinta basada en la saga literaria de “Twilight”, de Stephenie Meyer, fue el cuarto vídeo más visto con más de 31 millones de visitas, y antes de éste se situaron las grabaciones de un niño alterado tras ir al dentista y la de una boda en la que todos los invitados efectúan una estudiada coreografía.

YouTube también divulgó hoy la lista de vídeos musicales más vistos, un ránking en el que se coronó el rapero de origen cubano Armando Christian Pérez, más conocido como Pitbull, con el vídeo clip de su tema “I Know You Want Me”, que ha conseguido más de 82 millones de visualizaciones.

Miley Cirus, la cantante y actriz que da vida al personaje de ficción de Hannah Montana, ocupa la tercera y la cuarta posición con los vídeos de sus canciones “The Climb” y “Party in the USA”, que recibieron 64 y 54 millones de visitas, respectivamente.

Completan la lista The Lonely Island con “I’m on a Boat” y 48 millones de visualizaciones, así como Keri Hilson con “Knock You Down”, que contabilizó 35 millones de visitas.

Los responsables de YouTube, que destacaron el interés de sus usuarios por la toma de posesión del presidente de Estados Unidos, Barack Obama, y más recientemente por el escándalo del golfista Tiger Woods, también subrayaron el poderío del fallecido cantante Michael Jackson, que fue el tema más buscado en junio y julio en su portal.

Precisamente Jackson ocupa el puesto más alto este año en la lista de nombres de personas más buscados y escritos en Twitter, el popular servicio de microblogging que permite colgar entradas de texto de un máximo de 140 caracteres en Internet, según informó este miércoles el blog del portal.

En la lista de Twitter, tras el “rey del pop”, que murió repentinamente el pasado 25 de junio en Los Ángeles, aparece también Susan Boyle, quien ocupa el segundo lugar y a quien siguen en este orden el cantante Adam Lambert, el baloncestista Kobe Bryant, el artista Chris Brown, el actor Chuck Norris y el político Joe Wilson.

Tras ellos, se situaron el golfista Tiger Woods, el actor Christian Bale y el pelotero de los Yankees de Nueva York Álex Rodríguez, de origen dominicano.

Los responsables de Twitter también explicaron que los temas de actualidad que mayor atención consiguieron entre sus usuarios fueron las elecciones presidenciales en Irán, la gripe A, la situación en la franja de Gaza, e incluso el rescate de la aseguradora AIG por parte de las autoridades estadounidenses.

Los usuarios del portal también situaron a Harry Potter y “The Twilight Saga: New Moon” como las películas estrella en Twitter, así como el programa de televisión “American Idol” y la serie “Glee”.

EFE

Dominicanos reciben jubilosos a la ganadora de Latin American Idol

2009-12-15T15:24:00.002-04:30

La joven cantante Martha Heredia, ganadora del concurso, aplaude hoy, lunes 14 de diciembre de 2009, durante una ceremonia llevada a cabo en el Palacio Nacional de Santo Domingo (República Dominicana). Foto EFE/Orlando Barría.

Cientos de dominicanos, incluyendo al presidente Leonel Fernández, recibieron el lunes jubilosos a la ganadora de “Latin American Idol”, Martha Heredia.

“La suerte de los políticos es que usted no se postularía por la presidencia porque los derrocaría a todos”, manifestó Fernández al recibir a la joven cantante en el palacio presidencial.

Fernández comentó que en las últimas semanas los dominicanos estuvieron muy atentos al concurso de talento de la televisión y “se dice que el país estuvo en toque de queda sin necesidad de un decreto presidencial”.

Heredia, de 18 años, fue recibida como una celebridad en el palacio de gobierno y, según Fernández, nunca había visto tanta alegría como la experimentada con la presencia de la joven.

“Hoy el Palacio Nacional viste sus mejores galas por el triunfo de Martha, pido pues un aplauso para Martha”, expresó Fernández.

Heredia llegó procedente de Buenos Aires, donde el jueves ganó el primer lugar del concurso musical en una final en la que enfrentó al costarricense Eduardo Aguirre.

“Mi mensaje a la juventud es que aspiren, que nunca es tarde, que nunca pierdan la confianza en Dios”, dijo Heredia a los periodistas.

Durante su recorrido del aeropuerto al palacio presidencial, a unos 30 kilómetros, fue vitoreada por personas que esperaban verla.

Muchos se presentaron en el aeropuerto con trompetas, banderas dominicanas y carteles de bienvenida.

Vía “AP”.

Dominicanos reciben jubilosos a la ganadora de Latin American Idol

2009-12-15T15:24:00.001-04:30

Cientos de dominicanos, incluyendo al presidente Leonel Fernández, recibieron el lunes jubilosos a la ganadora de “Latin American Idol”, Martha Heredia.

Heredia, de 18 años, fue recibida como una celebridad en el palacio de gobierno y, según Fernández, nunca había visto tanta alegría como la experimentada con la presencia de la joven.

“Hoy el Palacio Nacional viste sus mejores galas por el triunfo de Martha, pido pues un aplauso para Martha”, expresó Fernández.

Heredia llegó procedente de Buenos Aires, donde el jueves ganó el primer lugar del concurso musical en una final en la que enfrentó al costarricense Eduardo Aguirre.

“Mi mensaje a la juventud es que aspiren, que nunca es tarde, que nunca pierdan la confianza en Dios”, dijo Heredia a los periodistas.

Durante su recorrido del aeropuerto al palacio presidencial, a unos 30 kilómetros, fue vitoreada por personas que esperaban verla.

Muchos se presentaron en el aeropuerto con trompetas, banderas dominicanas y carteles de bienvenida.

Vía “AP”.

“La polémica sobre una nalgada es un poquito ridícula” (+Video)

2009-12-15T15:23:00.003-04:30

El cantante mexicano Alejandro Fernández calificó hoy de “un poquito ridícula” la polémica que ha suscitado su canción “Una nalgada” y aseguró que su letra sólo hay que entenderla dentro de “ese humor negro” que “siempre” ha caracterizado la música mexicana.

“Nunca quise ofender a ninguna mujer. Las mujeres siempre han sido una musa en mi carrera”, explicó Alejandro Fernández sobre esta canción, incluida en su nuevo y doble trabajo discográfico, “Dos mundos”, y en la que canta a una mujer que “por falsa y traicionera” se merece “unas nalgadas con pencas de nopal”.

Una canción que según algunas personas, como la directora del Instituto de las Mujeres de Distrito Federal, Malú Micher, incita a la violencia de género, pero que para el cantante sólo habla de forma “metafórica” y dentro de “la picardía y la alegría” que tiñe la música mexicana de los más grandes, como “Jorge Negrete, Marco Antonio Solis o mi propio padre”, Vicente Fernández.

Varias decenas de fans contestaron con un fuerte aplauso estas explicaciones que Alejandro Fernández ha ofrecido en Madrid, después de recoger un Disco de Oro por las 30.000 copias vendidas en una semana en España de “Evolución”, uno de los dos discos que el cantante ha publicado este mes de diciembre.

En “Evolución”, incluye once nuevas canciones de su lado más pop, y en “Traición”, otros once nuevos temas más vinculados a la música tradicional mexicana y que ha escrito y producido para él el cantautor mexicano Joan Sebastian, autor de “Unas nalgadas”, y también otro clásico de la música mexicana, Marco Antonio Solis, dos artistas con los que no descarta hacer una gira.

“Son dos discos totalmente diferentes”, explicó en una entrevista con Efe este cantante cuya carrera impulsó su padre, que a los 8 años le invitó a cantar junto a él en una actuación en la que acabó llorando porque olvidó la letra.

Tras aquella experiencia, dejó de sentir interés por seguir los pasos de su padre hasta que a los 21 años, convertido en un estudiante de Arquitectura, grabaron juntos un dueto que cambiaría su destino.

Emprendió una carrera en el mundo de las rancheras que después, a mediados de los noventa, decidió extender al mundo del pop romántico.

“El pop me ha abierto muchas puertas, pero, si me viera obligado a elegir, elegiría el folclore mexicano, la música con la que crecí, una música que es muy fuerte y muy pasional”, contó a Efe este cantante que ha estado en las listas de los cincuenta latinos más guapos y que a lo largo de su carrera ha vendido más de diecisiete millones de discos.

En “Dos mundos”, un disco con el que ha emprendido una nueva etapa con un cambio de discográfica (ha fichado por Warner) reúne sus dos facetas y ahora quiere que sean sus fans quienes elijan cual de sus caras les gusta más, aunque a juzgar por las ventas de la primera semana en España es el disco de pop el que se lleva el gato al agua.

El cantante aseguró que su padre aún no le ha expresado su opinión sobre su disco de rancheras porque después de sus dos primeros trabajos discográficos él mismo le pidió que le dejara solo para tener toda la responsabilidad de sus éxitos y de sus fracasos.

Desde entonces Vicente Fernández sólo escucha los discos de su hijo una vez que están en las tiendas. “Seguramente ha dado el visto bueno porque mi madre me ha felicitado”, dijo este artista que estas Navidades seguramente acabará cantando con su padre después de “unos traguitos de tequila” en la cena familiar.

Vía “EFE”.

El espectacular concierto de Dudamel en Barquisimeto (+ Fotos)

2009-12-15T15:22:00.001-04:30

El Estadio de béisbol Antonio Herrera Gutiérrez, en la ciudad de Barquisimeto fue sede de la música este 13 de diciembre, en una multitudinaria cita tanto de músicos como de público.

Unidos por la convocatoria de la Gobernación del estado Lara y el Sistema Nacional de Coros y Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, 1200 músicos dirigidos por Dudamel regalaron su arte a favor de la niñez mas necesitada.

Como parte de su gira Nacional, la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar dirigida por Gustavo Dudamel compartió escenario con niños y jóvenes músicos de los diversos núcleos del estado Lara, en un concierto sin precedentes, al que asistieron alrededor de 20 mil personas, quienes tuvieron la oportunidad de contribuir esta navidad con la niñez larense, al tiempo que su buena acción fue premiada con este extraordinario proyecto musical.

Pasadas las seis de la tarde y con un cuantioso publico expectante, el evento inició con la presentación de la pieza dancística un Cuento de Navidad, en el que no hubo Cascanueces, sino un director, que más tarde sería convertido por Clara: en Dudamel. Fuegos artificiales marcaron su entrada a la tarima de 30 metros en la que lo esperaban el Coro y la Orquesta Infanto Juvenil de Lara, para interpretar del repertorio venezolano Como llora una estrella y San Trifón de Carrilo; Ensoñación de López; Golpe Tocuyano, Que Linda Linda y Cardenalito. Todas ellas, recibidas emotivamente.

Seguidamente, las orquestas sinfónicas juveniles de Lara, tuvieron la tarea de ejecutar la Marcha Eslava de Tchaikovsky; el Danzón Nº 2 de Márquez y Aleluya de Händel. A un lado del escenario la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar esperaba su turno y finalmente llegó siendo ovacionados. La Obertura Rienzi de Wagner y Francesca da Rimmi de Tcahikovsky, imbuyeron al estadio en un ambiente reflexivo y de disfrute, potenciado aún más por Dvorak y su concierto para Chelo interpretado por Alisa Weilerstein.

La Obertura 1812, marcó el cambio de ritmo del maratónico concierto, mientras Dudamel y la orquesta coqueteaban con los asistentes; finalmente Aires de Venezuela un collage de música venezolana, invadió cada rincón de las gradas, levantando del campo y sus bases a los espectadores mas cercanos, quienes no dudaron ni por instante en bailar el Mambo de Pérez Prado, dejándose escuchar desde la orquesta el un dos tres….mambo. Este compás de júbilo culminó con el tradicional Mambo de Bernstein y una calurosa aclamación, especialmente para Gustavo Dudamel hijo prodigioso de los Larenses.

Vía Prensa Fesnojiv

Eminem es el artista década, según la revista Billboard

2009-12-15T15:21:00.001-04:30

El rapero estadounidense Eminem es considerado hoy por la revista Billboard como el artista de la década, junto a Usher, Nelly, Beyonce y Alicia Keys, mientras que en las diferentes categoría de música latina destacan artistas como Aventura, Shakira, Juanes, Luis Fonsi o Wisin y Yandel.

Esta publicación coloca como artistas del año a las cantantes Taylor Swift, Beyonce y Lady Gaga, seguidas por The Black Eyed Peas y Miley Cirrus, en las cinco primeras posiciones sobre una lista de veinte y como parte de un extenso listado sobre los mejores músicos, canciones o álbumes, entre otros, de la década del 2000.

El primero de la lista de “veinte estrellas que brillaron más que el resto” en la década está Marshall Mathers, más conocido como Eminem, y que según la publicación, “ha estado aquí por 10 sólidos años. Sus esfuerzos de 2009 con Relapse, están marcados por su quinto álbum consecutivo en la posición número uno del Billboard 200″.

Otros artistas que figuran en esa lista son Usher Raymond IV, considerado como “la fuerza imparable de la música popular”, Nelly, otro rapero, además de Beyonce, Alicia Keys, 50 Cents, Nickleback, Britney Spears, Destiny’s Child o Jay-Z, entre otros.

En la categoría de mejores “canciones latinas”, el número uno va para “A puro dolor”, de Son By Four, seguida por “Te Quiero” de Flex, “La Tortura”, de Shakira, “No me doy por vencido”, de Luis Fonsi y “Me enamora”, de Juanes, en una lista en la que también figuran éxitos de Aventura, Maná o Juan Gabriel.

En la de mejores álbumes latinos, la primera posición es para “Barrio Fino”, de Daddy Yankee; que también coloca su versión en directo en el número tres, mientras que el puesto segundo es para “Fijación Oral: Vol.1″, de Shakira, el cuarto para Juanes y “Mi sangre”, seguido por “Amar es combatir” de Maná.

En esa misma lista también repite Juanes con otros éxitos, como “Un día normal”, así como Wisin y Yandel (Pa’l mundo), Don Omar (King of kings), RBD (Celestial) y Vicente Fernández (Para Siempre).

El primer puesto de la lista de álbumes pop latinos está de nuevo Shakira y su “Fijación Oral”, seguido de Juanes (Mi Sangre y Un día normal), Maná (Amar es combatir), RBD (Celestial, RBD y Nuestro Amor), Christina Aguilera (Mi Reflejo), Paulina Rubio (Paulina) o Marco Antonio Solis (La Mejor… Colección).

Otro de los listados que saca esta publicación es el de las cien canciones más populares de la década de 2000, en la que la primera posición está ocupada por “We belong together”, de Mariah Carey, seguida por “Yeah” (Usher, Lil Jon y Ludacris), “Low” (Flo Rida y T-Pain), “How you remind me” (Nickleback) y “I gotta feeling” (The Black Eyed Peas).

En esa misa lista están éxitos como: “No One”, de Alicia Keys, “Let me love you”, de Mario, “Big girls don’t cry”, de Fergie, “Irreplacable”, de Beyonce, “Breath”, de Faith Hills o “I’m real”, de Jennifer López y Ja Rule, en diferentes pisiciones de ese ránking.

Vía EFE

Cantó en el Concierto Nobel de la Paz

2009-12-12T08:39:00.002-04:30

Foto: El puertorriqueño Luis Fonsi canta en el Concierto Nobel de la Paz en Oslo el viernes 11 de diciembre del 2009. Artistas de todas partes del mundo se congregaron para ayudar a diseminar el mensaje de paz y celebrar al laureado Nobel de este año, el presidente Barack Obama. (AP Foto/Odd Andersen)

Luis Fonsi cantó el viernes en el Concierto Nobel de la Paz en honor del presidente estadounidense Barack Obama, laureado este año con el prestigioso galardón.

El cantante puertorriqueño participó en el espectáculo al día siguiente de la ceremonia de premiación junto con el haitiano Wyclef Jean, el estadounidense Toby Keith y la británica Natasha Bedingfield.

“Es un verdadero honor formar parte del concierto del premio Nobel de la Paz en Oslo. También es una bendición representar a la cultura latina a través de mi música”, dijo Fonsi al anunciarse su participación en septiembre.

Fonsi, de 30 años, debutó hace una década con el álbum “Comenzaré”, al que siguieron “Eterno” (2000), “Amor secreto” (2002), “Abrazar la vida” (2003) y “Paso a paso” (2005).

Sin embargo, su popularidad internacional se disparó el año pasado con “Palabras del silencio”, del que desprenden éxitos como “No me doy por vencido” y “Aquí estoy yo”, y con el que consiguió su primera nominación al Grammy anglo.

Los anfitriones del evento fueron los actores y esposos Will Smith y Jada Pinkett Smith, quienes inauguraron la ceremonia en compañía de sus hijos Jaden y Willow.

También participaron del concierto el pianista chino Lang Lang y la músico estadounidense Esperenza Spalding, entre muchos otros.

Retiran la candidatura de Miley Cyrus a los premios Grammy

2009-12-12T08:38:00.004-04:30

La Academia de la Grabación de EE.UU. retiró la única candidatura lograda por Miley Cyrus a los premios Grammy, al considerar que la balada “The Climb”, incluida en la banda sonora del filme “Hannah Montana: The Movie”, no fue escrita expresamente para dicha película.

Según recoge hoy la prensa estadounidense, Cyrus había conseguido la nominación a la mejor canción escrita para una película, programa de televisión u otro medio visual, pero la rama musical de Walt Disney informó a la Academia que el tema no había sido originalmente creado para esa cinta.

“Agradecemos la honradez de la compañía y su diligencia en traer este asunto a nuestra atención para ayudarnos a preservar la integridad de nuestros premios”, dijo la Academia en un comunicado.

La Academia decidió este jueves que el siguiente candidato con más votos, en este caso Karen O, vocalista del grupo Yeah Yeah Yeahs, reemplazara en la categoría a Cyrus.

Karen O, en cuya candidatura se incluye a su compañero de grupo Nick Zinner, competirá ahora por el Grammy gracias al tema “All Is Love”, incluido en la banda sonora de “Where the Wild Things Are”.

Sus rivales son Paramore, por “Decode” (que aparece en “Twilight”), el tema “Jai Ho” (que aparece en “Slumdog Millionaire”), Beyoncé por “Once in a Lifetime” (que aparece en “Cadillac Records”) y Bruce Springsteen por “The Wrestler”, canción incluida en el filme homónimo.

La cantante Beyoncé es la gran favorita para la próxima edición de los Grammy tras lograr 10 candidaturas.

La artista logró nominaciones en las categorías de Mejor álbum (”I am… Shasha Fierce”), Mejor grabación (”Halo”) y Mejor canción (letra) por “Single Ladies”, así como numerosas menciones en Rhythm & Blues.

A dos nominaciones de Beyoncé se quedó la joven cantante de country Taylor Swift, que aspira a ocho Grammy en la ceremonia del próximo día 31 de enero, en Los Ángeles.

Vía “EFE”.

Madonna paga casi US$ 10 millones por una hípica cerca de Nueva York

2009-12-12T08:38:00.002-04:30

Madonna se gastó alrededor de 10 millones de dólares en la compra de una hípica en la lujosa zona de los Hamptons, en los alrededores de Nueva York, que pertenecía a la ex esposa del diseñador Calvin Klein, informó hoy la prensa local.

La conocida cantante estadounidense, que este mismo año se compró una casa en el selecto barrio del Upper East Side de Nueva York valorada en 32 millones de dólares, cerró la compra de una finca con un terreno de 12 hectáreas, dedicado a la cría y el cuidado de caballos en la localidad de Bridgehampton.

Según el New York Post, Madonna, amante de la hípica, sumó ahora a sus múltiples propiedades una finca que poseía Kelly Klein, quien fuera esposa de Calvin Klein, y quien ha utilizado hasta ahora el terreno para entrenar a caballos y organizar alguna demostración de ese deporte.

Además de ese terreno, que carece de vivienda, la popular intérprete de “Like a virgin” y “La isla bonita” pretende, según el diario neoyorquino, comprar otras casi 10 hectáreas de tierra más contiguos a la propiedad y que están valorados en 2,4 millones de dólares para ampliarla.

Madonna se ha caído varias veces de un caballo, como la que sufrió en 2005 en el Reino Unido, que le ocasionó la rotura de varias costillas, o la más reciente, acontecida el pasado abril en la zona de los Hamptons, donde veranea la alta sociedad neoyorquina.

En esa ocasión, la representante de la cantante explicó que el accidente, que ocasionó rasguños y contusiones que llevaron a Madonna a un hospital de la zona, se produjo ante la presencia de varios “paparazzi” en la finca.

Foto “EFE”.

Ex integrantes de la agrupación “Fulanito” regresan como 740 Boyz

2009-12-12T08:37:00.001-04:30

La agrupación 740 Boyz, de izquierda a derecha Danny Fernández, Winston Rosa y José Fuentes posan para un retrato en Nueva York el martes 1 de diciembre del 2009. (AP Foto/Jeff Christensen)

Tres ex miembros de Fulanito regresan al ruedo bajo el nombre de 740 Boyz con el sencillo en “spanglish” ”Jumeta en Navidad” y un nuevo álbum bajo la manga.

Se trata de José Rafael Fuente (”Pickles El Gordito”), Winston Rosa (”Big Win El Patrón”) y Daniel Fernández (”Danny El Chulito“), quienes abandonaron la popular agrupación merenguera para retomar el proyecto de hip house con el que los primeros dos tuvieron éxito en Europa cantando en inglés a principios de los 90.

Abandonaron la popular agrupación merenguera para retomar el proyecto de hip house con el que los primeros dos tuvieron éxito en Europa.

La diferencia: ahora cantan en una mezcla de inglés y español y fusionan los ritmos latinos que fueron conociendo a través de los años con Fulanito. El plan: recuperar los fans que dejaron hace más de una década, mantener los de Fulanito y conquistar más seguidores.

“Estamos por comernos los dulcesitos”, dijo El Gordito a la AP dejando soltar una carcajada en una entrevista reciente.

El álbum de 740 Boyz, “El mundo es mi barrio”, sale a la venta en enero en Estados Unidos bajo el nuevo sello Papa Grande Records e incluye el primer sencillo “La huracana”, que ya suena en estaciones radiales de México, Venezuela, Colombia y parte de Europa.

“Winston trae toda la producción de los éxitos de Fulanito — él y el papá (el acordeonista Don Arsenio De La Rosa)— y eso lo combinamos con la música electrónica que estamos haciendo. Tenemos bachata, merengue, Danny canta… es una mezcla increíble lo que hay aquí”, añadió Fuente.

El CD incluye 13 canciones compuestas por el trío neoyorquino —según Rosa música de discoteca, de “good times” (para pasarla bien)— con títulos como “Trigueña”, “La rubia” y “Mentirosa”.

“Todas las canciones son de mujeres; sin las mujeres no hay influencia en este disco. Si un día se portan bien les damos una canción de amor. Si se portan mal… (risas)”, dijo El Gordito, único del grupo de origen cubano; el resto es de origen dominicano.

Y como para no perder tiempo grabaron “Jumeta en Navidad”, un sencillo que no se incluye en el álbum y que lanzaron con la idea de decirle al público “aquí estamos” antes que acabe el año.

“Estamos por comernos los dulcesitos”, dijo El Gordito a la AP dejando soltar una carcajada en una entrevista reciente.

“Como se sabe la Navidad es para los latinos una fecha muy importante”, dijo Rosa. “(Grabamos el tema) para coger la oportunidad y ampliar el repertorio de nosotros … Es merengue con hip hop y house music, parecido a lo que era Fulanito, pero se canta un poquito más. Mantiene la misma línea de acordeón dominicano de mi papá“.

Fundado por Rosa en 1991, 740 Boyz alcanzó a fines de 1995 la posición No. 2 del Top 50 en Francia con el sencillo “Shimmy Shake”, que también sonó en Gran Bretaña, Alemania y Estados Unidos. Unos meses después el grupo lanzó “Bump Bump (Booth Shake)”, que llegó a la casilla 14 también en Francia.

“Le estábamos cantando a un público que hablaba inglés o si no francés, alemán… Un día Winston salió con que, ‘Oye, mi papá toca el acordeón, vamos a hacer algo en español’. Y ahí surgió Fulanito, salió (el éxito) ‘Guallando’ y dejamos 740 Boyz ahí guindando”.

Aunque hoy no mantienen relación con el grupo al que pertenecieron por más de una década (excepto por El Chulito, que se integró en 2002), reconocen que es mucho lo que Fulanito les dejó ahora que hacen frente a esta nueva etapa de sus vidas.

“Fueron tantos años en el grupo … Primeramente fuimos a todas las partes del mundo y nos dio el chance de hacer este disco con todo lo que aprendimos de todos los lugares.

La cumbia de México y de Colombia, la bachata y el merengue de Santo Domingo”, dijo El Gordito. “Recogimos un poco de cada país, lo empacamos en la maleta y lo trajimos a Estados Unidos“.

Shakira asistirá a la Universidad de Oxford para hablar sobre su trabajo humanitario

2009-12-07T12:49:00.005-04:30

La cantante colombiana Shakira acude el lunes a la Universidad de Oxford para hablar sobre el trabajo de su Fundación Pies Descalzos, de ayuda a niños víctima de la violencia.

La artista de 32 años, quien también es una embajadora de la UNICEF, hablará ante la Oxford Union, la antigua y famosa asociación de la universidad que se dedica a debatir temas clave.

Personajes como Michael Jackson, la Madre Teresa de Calcuta, Stephen Hawking y el Dalai Lama han hecho lo mismo antes.

Conan McKenzie, portavoz de Oxford Union, dijo que las actividades filantrópicas de la artista fueron uno de los motivos para invitarla, pero añadió que además se trata de “una cantante inmensamente popular entre los estudiantes de Oxford”.

“Oxford Union tiene una tradición de invitar a una gran variedad de oradores”, concluyó.

Vía”AP”

Madonna no descarta volver a adoptar

2009-12-07T12:49:00.002-04:30

Madonna no descarta volver a adoptar un niño en África para ampliar su familia, según afirmó en una entrevista a la cadena británica de televisión GMTV.

Preguntada por la posibilidad de volver a adoptar, la cantante de 51 años contestó con un escueto “nunca digas nunca”, y dejó la puerta abierta a dar un nuevo hermano a sus cuatro hijos actuales.

Madonna adoptó en Malawi a un niño, David Banda, y a una niña, Mercy, que se unieron a Rocco, nacido de su matrimonio con el británico Guy Ritchie, y Lourdes, fruto de una relación anterior.

La cantante estadounidense, que ayuda a 25.000 huérfanos a través de la financiación de la ONG “Raising Malawi”, explicó que está “muy orgullosa” del trabajo que hace en África con la infancia.

“Me siento muy realizada en lo que se refiere a mi carrera y al trabajo que he hecho. Ahora tengo cuatro hijos y me gusta pensar que soy una buena madre. Siento una gran satisfacción en todos los ámbitos de mi vida”, manifestó Madonna.

Tras su separación de Ritchie, con quien vivió en Londres, la artista regresó a Nueva York, donde dice no echar de menos los pubs -su ex marido es el propietario de uno-, pero sí la privacidad.

“Echo de menos poder pasear por el barrio. Es más apacible, tranquilo y relajado (en Londres) que en Manhattan”, dijo.

Vía “EFE”.

Hija de Billy Joel habría intentado suicidarse

2009-12-07T12:48:00.001-04:30

Alexa Ray Joel, la única hija del cantautor Billy Joel, se encontraba el sábado en estado estable en un hospital de Nueva York, dijo un representante.

“Sus médicos están evaluando sus necesidades. Eso es todo lo que podemos decir en este momento”, dijo Claire Mercuri, representante de Alexa, de 23 años y quien también es cantante, y de su padre en un comunicado.

La madre de Joel es Christie Brinkley, ex esposa de Billy Joel.

El diario New York Times, citando a un agente de la ley, dijo que Joel fue admitida en un hospital de Manhattan después de que tomó una cantidad desconocida de píldoras luego de que terminó con su novio, en lo que podría suponer un intento de suicidio.

“Ella va a estar bien”, dijo Billy Joel, según lo citó Newsday en la noche del sábado.

Via www.noticias24.com

Dudamel brindará concierto para que niños de Lara tengan un juguete en Navidad

2009-12-07T12:47:00.001-04:30

El director venezolano de orquestas sinfónicas Gustavo Dudamel moverá su magistral batuta para que los niños y las niñas del estado Lara puedan disfrutar de un juguete en Navidad.

Esto lo hará en el Primer Festival del Niño y del Juguete que se llevará a cabo el próximo domingo 13 diciembre, a las 6:00 de la tarde, en el estadio Antonio Herrera Gutiérrez de Barquisimeto.

El concierto lo dará con mil quinientos jóvenes músicos de la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, la Orquesta Sinfónica de Lara y Orquestas del Sistema Juvenil e Infantil de esta entidad federal.

El único requisito para entrar radica en el aporte de un juguete por parte de los asistentes.

Para ello la Gobernación del estado Lara, organizadora de la actividad, está canjeando las entradas por un accesorio para que un niño o niña juegue.

Hasta el momento más de cinco mil 700 juguete ha canjeado el Ejecutivo larense por entradas a este concierto, según se conoció a través de una nota de prensa Gobierno bolivariano de este estado.

El estadio Antonio Herrera Gutiérrez tiene una capacidad para más de 20 mil personas, de manera que ahora es que hay entradas para este Primer Festival del Niño y del Juguete, dijo el gobernador de Lara, Henri Falcón Fuentes.

La receptividad y el apoyo al Primer Festival del Niño y el Juguete está dando buenos frutos, con la recepción de manera espontánea de estos primeros 5 mil 700 juguetes, expresó.

Además muchos de estos juguetes no solamente han sido aportados por particulares, también fueron donados por familias larenses y empresas privadas que se han sumado a este proyecto de Navidad.

Este festival busca llevar alegría, magia y colorido a los niños y niñas larenses, así como a sus familiares, manifestó la primera autoridad estadal.

Vía ABN

Alejandro Fernández lanza su nuevo álbum “Dos Mundos”

2009-12-03T08:21:00.001-04:30

El cantante mexicano Alejandro Fernández posa hoy, martes 01 de diciembre de 2009, durante una rueda de prensa en Ciudad de México (México), donde anuncio su nueva producción discográfica “Dos Mundos”. EFE/Alex Cruz

El cantante mexicano Alejandro Fernández presentó hoy su más reciente álbum, compuesto de dos discos y titulado “Dos Mundos“, en el cual por primera vez ofrece a su público temas en dos géneros distintos: las rancheras y el pop.

“Siempre es un dilema y un dolor de cabeza definir el tipo de música que llevará un disco y por eso en éste plasmé los dos géneros“, dijo Fernández en rueda de prensa.

“Dos Mundos” hace alusión a los dos discos que comprende el álbum, “Evolución y “Tradición“.

Según Fernández, cada uno de ellos representa en sí “la modernidad de una generación emergente” y el “arraigo incondicional a la tierra”.

Al rendir homenaje simultáneo a dos géneros como las rancheras y el pop, este álbum es considerado por el cantante como el proyecto más ambicioso de su carrera, ya que con él “regalará a su púbico dos caras indispensables de la música”.

En “Tradición”, Alejandro Fernández se unió al también cantante de música ranchera y productor mexicano Joan Sebastian para crear un concepto más “folclórico, juguetón y divertido” que refleje el ritmo mexicano y latino.

“Evolución”, producido por Aureo Blanqueiro, busca revelar “la dulzura latinoamericana y el romance”, informaron directivos de la compañía Universal Music.

Otros productores como los colombianos Kike Santander y Julio Reyes también intervinieron en el proceso creativo del disco.

“Si con un sólo disco es difícil elegir qué canciones tocar en un concierto y cuáles dejar fuera del repertorio, con dos no lo puedo imaginar“, dijo Fernández.

Ejecutivos de Universal Music afirmaron que canciones como “Me hace tanto bien”, Se me va la voz”, “Cielo de acuarela”, “Me dueles”, “Unas nalgadas” y “Pecadora” apuntan a ser las favoritas del público.

El álbum saldrá a la venta el próximo 8 de diciembre con una tirada inicial de 210.000 unidades.

Vía EFE

Juan Gabriel tendrá estrella en Las Vegas

2009-12-01T08:28:00.004-04:30

David Bisbal expresa su reconocimiento a Juan Gabriel luego de actuar en la ceremonia de Las Vegas en que el cantautor mexicano recibió el premio Persona del Año por la Academia Latina de la Grabación el miércoles 4 de noviembre del 2009. Foto AP/Matt Sayles.

Juan Gabriel se sumará al Paseo de las Estrellas de Las Vegas el 18 de diciembre, se anunció el lunes.

La estrella del legendario cantautor mexicano se develará frente al Hotel MGM al día siguiente de una ceremonia en la que se homenajeará al intérprete de éxitos como “No tengo dinero”, “Háblame de ti” y “Amor eterno” y se mostrará la estrella a la prensa e invitados, dijo Pablo Antonio Castro Zavala, vicepresidente del Paseo de las Estrellas de Las Vegas.

“Nos enorgullece poder homenajear a un artista como Juan Gabriel, que ha tenido un impacto mundial y que a través de su música ha influido en todo orden a la comunidad hispana”, dijo Castro Zavala a la AP. “Es un verdadero honor, considerando que él es un icono y una leyenda viviente“.

Indicó que Juan Gabriel, quien fue postulado y aprobado al Paseo de las Estrellas hace casi un año, lo llamó la semana pasada para avisarle las fechas que tenía disponible para acudir al acto de develación.

“Estaba muy emocionado porque adora Las Vegas, es una de sus ciudades preferidas, y dijo que se sentía muy honrado, contento por el homenaje”, resaltó el vicepresidente del Paseo.

La develación se producirá apenas un mes después que la Academia Latina de la Grabación honró al llamado “Divo de Juárez” como Persona del Año durante la entrega de los Latin Grammy en la “Ciudad del Pecado”.

A lo largo de tres décadas de trayectoria, el artista de 59 años ha grabado más de 35 discos y vendido más de 100 millones de copias en géneros como balada, pop y rancheras, de acuerdo con la Academia. También ha producido para más de 50 artistas que incluyen a Paul Anka, Lola Beltrán, Rocío Dúrcal y Lucha Villa. Además, ha escrito más de 1.500 canciones interpretadas por artistas como Marc Anthony, Raúl Di Blasio, Ana Gabriel, Angélica María y Lucía Méndez.

La estrella de Juan Gabriel estará cerca a las de otras celebridades como los baladistas Luis Miguel y José José, los iconos de la música ranchera Vicente Fernández y Los Tigres del Norte, la actriz Verónica Castro y el rockero Alex Lora.

Esta será la segunda estrella de Juan Gabriel en Estados Unidos. El músico forma parte del Paseo de la Fama de Hollywood desde mayo del 2002.

Vía “The Associated Press“.

Rockera latina de “American Idol” lanzó su álbum debut

2009-12-01T08:28:00.002-04:30

En esta imagen originalmente difundida por Fox, Allison Iraheta canta en “American Idol” el 25 de marzo del 2009 en Los Angeles. Foto AP / FOX, Michael Becker.

La arrojada adolescente de padres salvadoreños, que tartamudeó cuando el anfitrión de “American Idol” le preguntó sobre la escuela al comenzar la octava temporada del programa, arrancó grandes elogios de los jueces a lo largo de la competencia, destacando desde temprano con su interpretación de “Alone” de Heart y dejando una impresión perdurable con su versión de “Cry Baby” de Janis Joplin.

No le bastó para ganar (Iraheta quedó en cuarto lugar, detrás de Kris Allen, Adam Lambert y Danny Gokey en la competencia de Fox) pero aún así consiguió un contrato discográfico con el sello de “Idol” 19 Recordings y Jive Records. Su álbum, “Just Like You“, sale a la venta el martes.

La pelirroja, quien añadió mechones púrpura y rosa a su memorable cabellera, dice que su colección pop-rock acentúa su innata osadía.

A diferencia de otros “Idols” adolescentes como David Archuleta y Jordin Sparks, la valiente nativa de Los Angeles habla sin arrepentimientos, haciendo voces de niña y usando palabras que no se escuchan en Disney Channel.

En una entrevista reciente, Iraheta habló del proceso de grabación de su álbum, de adquirir confianza y de una colaboración con otro participante en el programa que terminó cuarto.

Parece que fuera ayer cuando estábamos en la final, y ahora tienes un álbum. ¿Cómo se siente?

-Estoy obviamente emocionada … Es algo que había querido hacer por mucho tiempo, trabajar con productores increíbles, hacer canciones con las que realmente puedo identificarme y simplemente estar allá afuera, finalmente viviendo el sueño que siempre tuve pero que nunca pensé podría realmente alcanzar.

¿Cómo fue el proceso creativo de este álbum?

-El proceso fue loco, especialmente mientras estuve en la gira de “Idol”. El tiempo era muy limitado. Me mandaban canciones. Las escuchaba y les decía si me gustaban o no. Les decía, ‘No quiero hacer esta. Esta no soy yo. ¿Qué les pasa?’ Tuve la buena suerte de poder grabar canciones maravillosas”.

Con apenas 17 años y trabajando con productores y compositores establecidos, ¿cómo luchas por tener tu propia voz?

-Creo que una tiene que rebelarse con fuerza y mostrar quién es como artista. Pienso que he logrado eso. Les dejé saber cómo quiero hacer esto y ellos realmente me ayudaron. La idea era conseguir las canciones apropiadas para mí.

¿Alguna que no te haya gustado?

-De hecho mandaron una de las canciones del álbum titulada “Don’t Waste the Pretty”. Antes que Howard Benson hiciera su magia, era una canción que no era para mí. La melodía no era de rock pesado. No había nada de eso hasta que se la llevamos a Howard Benson y él la cambió por completo.

¿Cómo describirías tu disco?

-Es un álbum de pop con toques de rock. Incluye una variedad de sonidos distintos. Es un poco loco. Al principio, la gente me preguntaba, “¿Qué pasó que saliste con un sencillo que es puro pop? ¿Qué le pasó a Allison la rockera?”

¿Cuál es tu canción favorita del álbum?

-”No One Else”, la que Pink y Kara (DioGuardi) escribieron … Es algo con lo que realmente me identifiqué. Me identifiqué con todas las canciones pero más con ésta. Es una canción muy sincera. Uno podría dedicársela a cualquier persona.

¿Qué tal fue trabajar con Chris Daughtry en el álbum? Ambos quedaron en cuarto lugar en distintas temporadas de “Idol”.

-No paramos de decir lo loco que era que ambos hayamos quedado en cuarto lugar. El me contó cómo, cuando lo eliminaron, estaba tan decepcionado, pero que todo funcionó. Le dije, “¡Yo también me sentí así!”

¿Cómo ha cambiado tu vida después de la gira y de haber grabado un álbum? ¿Volviste a la escuela?

-Todavía estudio por mi cuenta. Es difícil. Estoy tratando de salir de eso. Mi vida es completamente diferente. Ahora la gente sabe quién soy. La gente no se me queda viendo sólo por el rojo de mi cabello, sino que actúa como si me conociera, aun cuando no recuerdan mi nombre. Dicen, “Oye, esa es la pelirroja de ‘Idol”’.

Vía “The Associated Press”.

Disco de Susan Boyle abre en primer lugar en Gran Bretaña

2009-12-01T08:27:00.001-04:30

Foto: La cantante británica Susan Boyle muestra una copia de su CD frente a su casa en Blackburn, Escocia, el sábado 28 de noviembre del 2009. (AP foto/Andrew Milligan, PA)

En el concurso terminó en segundo sitio, pero encabeza las listas de popularidad. El disco con el que Susan Boyle está debutando, “I Dreamed A Dream”, ingresó el domingo en primer sitio de la lista británica de los álbumes más populares. La cantante escocesa de 48 años terminó en segundo lugar en “Britain’s Got Talent”, pero a pesar de ello el programa de variedades la lanzó a una carrera en la que ha obtenido éxitos a ambos lados del Atlántico.

De acuerdo con la Official Charts Company (Compañía de Listas Oficiales de Exitos), que lleva registro de las ventas musicales en Gran Bretaña, las más de 410.000 copias vendidas de “I Dreamed a Dream” desde que salió a las tiendas el 23 de noviembre lo convierten en el álbum que se ha vendido más rápido en lo que va del año, y son las más elevadas en la primera semana para un disco en su debut en la historia de las listas de éxitos del Reino Unido.

Millones de personas han visto en la internet un videoclip de Boyle en audiencias para los jueces del programa. En esa ocasión, en la que portaba un vestido de corte algo anticuado y traía el cabello un poco desarreglado, Boyle le dijo al juez y productor Simon Cowell que su sueño era ser una cantante profesional.

“Nunca me han dado la oportunidad antes, pero aquí estoy con la esperanza de que eso cambie“, indicó en ese entonces.

Cantó “I Dreamed a Dream”, de Los Miserables, y sus vocalizaciones en tonos elevados hicieron que Cowell sonriera e hiciera una expresión de admiración, al tiempo que la audiencia estalló en un enorme aplauso.

“En ‘Britain’s Got Talent’ abrió la boca y el mundo se enamoró de ella, y debido a ello su álbum ha sido el que se ha vendido más rápido en comparación con el de cualquier otra mujer en su debut”, dijo Cowell. “Ella es sorprendente”.

Desde el programa —en el que finalmente terminó en segundo lugar, detrás de una dinámica compañía de danza llamada “Diversity”— Boyle se ha convertido en uno de los rostros más famosos de la música británica, tanto en el país como en el extranjero.

Con relación a su primer disco, Boyle sólo dijo “es fantástico” en un comunicado difundido por la disquera que lo lanzó.

“Todo mundo esperaba que este disco tuviera éxito, pero no tanto como el que está teniendo“, dijo Martin Talbot, director administrativo de la Official Charts Company.

ABC canceló actuación de Adam Lambert tras su polémica aparición en los AMA

2009-11-25T08:03:00.004-04:30

Foto: Reuters

La cadena de televisión ABC canceló el concierto que el cantante Adam Lambert iba a ofrecer mañana en uno de sus programas, a raíz de la polémica causada por su actuación de alto contenido sexual en los American Music Awards.

Lambert, que levantó un escándalo con su presentación en la gala del domingo, no actuará en el programa matutino “Good Morning America” como estaba previsto, confirmó hoy una fuente de la cadena a la publicación Access Hollywood.

“Dada su controvertida aparición en los American Music Awards (AMA), nos preocupaba emitir una actuación similar a una hora tan temprana del día“, explicó el representante de ABC.

El veterano programa ya había acogido este verano una actuación de Lambert, que participó en la octava edición del concurso televisivo “American Idol”.

La estrella de 27 años desató una lluvia de críticas con su actuación, en la que besó apasionadamente al teclista de su grupo, condujo a dos bailarines por el escenario como si fueran perros de un trineo y simuló una felación con otro de ellos.

La cadena CBS, que tenía previsto emitir también mañana una actuación pregrabada de Lambert en su programa matutino “The Early Show”, anunció hoy que la actuación del cantante será finalmente en directo, y que aprovechará la ocasión para “pronunciarse sobre su reciente actuación en los AMA”.

EFE

“Me siento la dueña de mi propia vida”

2009-11-25T08:03:00.002-04:30

Foto: Shakira posa para un retrato en Nueva York el 19 de octubre del 2009. (AP Foto/Charles Sykes, Archivo)

La estrella colombiana dice que las canciones de su más álbum “She Wolf” (”Loba”), que salió a la venta esta semana, es una reflexión de una mujer en busca de su príncipe azul.

“Es muy común que las mujeres de mi edad, al menos mis amigas, estén buscando al hombre adecuado y de algún modo soñando con el príncipe que llegará a rescatarlas“, dijo la cantante de 32 años. “Algunas de estas canciones revelan mis propios sueños o fantasías, pero algunas tienen que ver con experiencias por las que han pasado mis amigas”.

Shakira dice que canciones como “Did It Again”, con influencias brasileñas, y “Men In This Town” conectarán con las mujeres que andan en busca de su media naranja.

La artista, empero, no tiene que lidiar con eso: ha pasado casi una década de novia con Antonio de la Rúa, el hijo del ex presidente argentino Fernando de la Rúa.

En una entrevista reciente con la AP, la estrella internacional habló en inglés de su nuevo álbum, sus relaciones y la pasión que sigue sintiendo por su carrera.

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AP: ¿De qué trata este álbum a nivel lírico?

Shakira: Creo que este álbum en general fue escrito desde una perspectiva muy femenina. Quizás porque hoy me siento más mujer y siento la refriega de ser mujer, y las ventajas también, en carne propia. Tengo un mejor entendimiento de las situaciones apremiantes por las que pasan las mujeres. Supongo que entiendo a mi mamá mejor hoy que hace 10 años … Tratar de encontrar al hombre adecuado es como la vieja leyenda urbana … No hay hombres disponibles, todos los buenos ya están tomados.
AP: Pero tú estás estable, ¿no?

Shakira: Sí (risas). Yo estoy lista. Pero desafortunadamente no todo el mundo lo está y es difícil tener citas, estar allá afuera, así que en cierto modo quise mostrar ese otro lado de la realidad de las mujeres y “Did It Again” trata sobre cometer el mismo error recurrentemente, que es algo que nosotras las mujeres solemos hacer por nuestra naturaleza emocional, esa naturaleza emocional, romántica y fantasiosa.

AP: El CD incluye un número de temas bailables. ¿Saliste de juerga en busca de inspiración?

Shakira: En realidad no. Vivo en las Bahamas, sólo salgo a veces cuando estoy de ruedo con mi banda. Solemos ir a clubes, pero no es algo que hago muy a menudo. Llevo una vida muy simple.

AP: Tienes otro dueto con Wyclef Jean en este CD (”Spy”). ¿Sintieron algún tipo de presión para crear un exitazo como “Las caderas no mienten”?

Shakira: Yo sabía que iba a ser difícil crear una canción al menos del mismo género … tan grande como esa. Creo que cuando uno está frente a una canción de la magnitud de lo que “Las caderas no mienten” significó para nosotros, es realmente difícil. Los parámetros son tan altos que no hay modo de llenar las expectativas … En vez de tratar de repetir la misma fórmula … pensamos en pasar un buen rato … Creo que el tema es una pequeña joya en el álbum. Me gusta el sonido; es suave y sexy al mismo tiempo. Además, tiene algo de fantasía.

AP: ¿Cuál fue tu meta con este disco en particular?

Shakira: Quise asegurarme de que la fantasía estuviera muy latente y fresca en las canciones. Creo que la música de hoy puede volverse muy directa y franca y me niego a dejar que mueran las metáforas. Me niego a dejar morir la fantasía en la música. Admiro a mucha gente de otras décadas como David Bowie y Michael Jackson, gente que estaba en contacto con su niño interior y con sus fantasías y sus sueños, y en cierto modo retrataba eso en sus canciones. Eso me inspiró y dejé volar mi imaginación, permití que mis canciones fueran las redes para atrapar mariposas.

AP: Has estado en este juego por 13 años. ¿Qué es lo que más te sorprende de tu carrera en retrospectiva?

Shakira: Sorpresivamente todavía me importa mucho mi carrera. Debería importarme menos porque he estado haciendo esto ya algunos años, pero me sorprende cuánto me importa todavía. Este álbum se siente como el primero. No hay diferencia entre el modo en que me sentía cuando tenía 13 años y el modo en que me siento ahora … Me siento la dueña de mi propia vida.

Polémica por la escandalosa actuación de Lambert en los premios AMA

2009-11-24T08:56:00.002-04:30

Foto: Reuters

El finalista de “American Idol”, Adam Lambert, defendió su actuación del domingo durante los premios American Music, que tuvo un marcado tono sexual, diciendo que su meta era promover la “libertad artística”, más que molestar a los televidentes.

Millones de espectadores vieron a Lambert simulando tener sexo oral con un bailarín de reparto, dar un apasionado beso en la boca a un tecladista y mostrar el dedo cordial a la audiencia durante el acto de cierre del show en vivo de la ceremonia de premios.

La cadena ABC cortó por un momento su versión para la costa oeste, cuando Lambert se frotó la ingle, pero fue emitido posteriormente en la tarde del domingo.

Para entonces, la versión subida de tono de su sencillo debut “For Your Entertainment”, ya iba en camino a convertirse en el centro de conversación del show.

“Las artistas lo han estado haciendo por años -llevando la sexualidad al límite- y en el minuto en el que un hombre lo hace, todos se alborotan“, dijo Lambert, quien declaró públicamente ser homosexual tras el final de “American Idol” en mayo.

“Estamos en el 2009; es momento de tomar riesgos, ser un poco más agresivos, tiempo para abrir los ojos de la gente y si los ofende, tal vez no sea para ellos. Mi meta no era enfadar a la gente, era promover la libertad de expresión y la libertad artística”, señaló el cantante a la revista Rolling Stone.

La presentación de Lambert -el día previo al lanzamiento de su disco debut “For Your Entertainment”- puede ser el momento más provocativo de la industria de la música en la televisión desde el apasionado beso entre Madonna y Britney Spears en vivo durante los premios MTV Video Music Awards en el 2003.

Cerca de 14,2 millones de espectadores vieron la transmisión de los premios “American Music” -la mayor desde el 2002, dijo el lunes ABC, basados en cifras preliminares de audiencia.

Foto: Reuters

Vía Reuters

Oasis continuará con nuevo nombre

2009-11-24T08:55:00.004-04:30

El vocalista de Oasis, Liam Gallagher, cree que la retirada, a finales de agosto de este año, de su hermano Noel fue sólo un pretexto para poder lanzar un disco en solitario, al tiempo que asegura que el grupo continuará adelante sin el guitarrista, pero con otro nombre.

Así lo manifiesta Liam Gallagher en una entrevista con la edición italiana de la revista Vanity Fair, cuyo contenido ha sido adelantado hoy por la publicación, en la que además señala: “Mi teoría es que ha querido dramatizar la situación. Ha sido sólo un pretexto. Estaba cansado y tenía ganas de hacer un disco como solista”.

Asimismo, el vocalista asegura que esta vez la ruptura es “definitiva”, a diferencia de los anteriores litigios protagonizados por ambos hermanos, porque “no existe una discusión verdadera o un problema por resolver”.

“Seguiremos adelante sin él (Noel). El grupo cambiará de nombre porque no sería la misma cosa. Pero el resto de la banda está conmigo”, agrega.

Liam precisa que la discusión que llevó a la separación de grupo fue “banal” y explica que mientras estaban en el camerino antes de una actuación tuvieron un enfrentamiento por cómo debían hacer una cosa, tras lo cual Noel rompió la guitarra que la esposa de Liam le había regalado.

Acto seguido, Liam respondió rompiendo una guitarra del grupo y Noel anunció su marcha.

Liam Gallagher reconoce que no ha vuelto a hablar con Noel desde ese día y adelanta que si tuviera delante a su hermano tan sólo le diría que es un “mentiroso”.

“Si quiere que le diga que quiero a mi hermano, está bien se lo digo. Es mi hermano, podría morir por él. Pero ahora es mejor que se mantenga alejado”, espeta el cantante al entrevistador.

Por otro lado, Liam niega las declaraciones de Noel en las que atribuyó su retirada al “nivel de violenta intimidación verbal en su contra, su familia y amigos”, y responde diciendo: “Yo no insulto a las mujeres y a los niños”.

“Si existió una falta de apoyo por parte de nuestro representante y de los otros miembros del grupo, entonces ¿Por qué antes de irse les invitó a todos a una fiesta en su casa? Si verdaderamente crees que estás rodeado de enemigos por qué tendrías que invitarles a tu casa”, declara Liam.

Vía “EFE”

Cantante de Calle 13 participará en la nueva película de Disney

2009-11-24T08:55:00.002-04:30

El cantante del grupo Calle 13, Residente, tendrá una breve intervención en la nueva película de Disney, “Old Dog” junto a John Travolta y Robin Williams.

En este filme, que estrena el próximo miércoles, el puertorriqueño interpreta a un artista de tatuajes que reside en Miami y que tiene unos graciosos encuentros con Williams, que en este filme es un hombre que acaba de divorciarse.

René Pérez Joglar, Residente, fue contactado por la producción de la película a través de la página de Calle 13, según ha dicho el intérprete, quien junto a su hermano, Visitante, realizó un documental, “Sin mapa”, que se estrenó el pasado verano.

En “Sin Mapa” el controvertido dúo relata historias de sus visitas a diferentes comunidades latinoamericanas.

EFE

Beyoncé podría cantar en Caracas para febrero de 2010

2009-11-24T08:54:00.001-04:30

Según Últimas Noticias, la cantante Beyoncé podría venir a Venezuela para el 12 de Febrero de 2010.

Esta es la información que ofrece Últimas Noticias

Dos ofertas, de sendas productoras de espectáculos venezolanas, se recibieron la semana pasada en la oficina de booking de Beyoncé.

La ex Destiny’s Child tiene previsto realizar, la primera quincena de febrero de 2010, una gira por Latinoamérica.

La fecha que tiene reservada (más no confirmada, aclaratoria que se hace a fin de evitar malos entendidos) para visitar Caracas es el Día de la Juventud, el 12 de febrero.

De acuerdo con la información, una de las ofertas que se realizaron alcanzó los 750 mil dólares y fue hecha por la compañía que tiene programado un festival a finales de enero.

La locación sería la misma, en La Rinconada.

En cuanto a la otra oferta, aunque por un caché (los honorarios de la artista) inferior, ronda los 400 mil dólares y fue realizada por otra empresa que tiene como objetivo presentarla en el reactivado estadio de beisbol de La Rinconada, mismo escenario que recibirá días después a Metallica.

“The company is making an offer for Beyoncé feb 12 all in. Do you want to make an offer as well?” (La compañía hizo una oferta para presentar a Beyonce el 12 de febrero. ¿Quiere hacer una para la misma presentación?) fue el correo que la oficina que representa a la artista envió para “venderla” al mejor postor.

De concretarse, 2010 promete ser un año tan movido, en cuanto a shows, como 2009.

Vía “Últimas Noticias“

Se mudará a México para conquistar al público de EE.UU y Latinoamérica

2009-11-23T16:08:00.002-04:30

- El cantante venezolano radicado en España Carlos Baute prepara maletas para mudarse a México desde donde expandirá su carrera con miras a conquistar al público de Estados Unidos y Latinoamérica. “Colgando en tus manos”, el primer sencillo de su álbum “De mi puño y letra”, que fue merecedor del Premio Ondas 2009 a la Mejor Canción, acaba de debutar en las emisoras de Estados Unidos. EFE

El cantante venezolano Carlos Baute, radicado en España, prepara maletas para mudarse a México desde donde expandirá su carrera con miras a conquistar al público de Estados Unidos y Latinoamérica.

“Colgando en tus manos”, el primer sencillo de su álbum “De mi puño y letra”, que fue merecedor del Premio Ondas 2009 a la Mejor Canción, acaba de debutar en las emisoras de Estados Unidos.

El tema, que interpreta a dúo con la española Marta Sánchez, se encuentra entre las primeras posiciones en las listas de popularidad en España, Argentina, Chile, Perú, Ecuador, México, Colombia, y Centroamérica, ha sido ocho veces certificado Platino, y el vídeo ha recibido más de 22 millones de visitas en YouTube.

“Para mí, el éxito de este tema representa el ‘antes y después’ en mi carrera”, señaló a Efe Baute, quien se describe como una interesante mezcla de España, Cuba y Venezuela. “La familia de mi padre es española, mi madre es cubana, nieta de gallegos, y yo nací en Caracas. Pero siempre he tenido una conexión fuerte con España”.

Fue por eso que cuando en el año 2000 su tercer álbum, “Yo nací para querer”, causó furor en España, Baute decidió quedarse en Madrid.

“Al principio fue difícil, porque estaba solo, sin familia, sin amigos. Uno se siente desubicado. Pero por mis raíces, no me sentía extraño en el país. Me fui enamorando de España, fui haciendo afectos y me quedé allí”, afirmó.

Eso será hasta enero 2010, porque a partir del nuevo año, Baute se mudará a Ciudad de México, desde donde planea conquistar con su música a América.

“Me encanta esa tierra. Ahora quiero dedicarme a cultivar mi carrera en toda Latinoamérica, y México es un lugar maravilloso, que siempre he querido mucho, desde donde puedo lanzarme a todo el continente”, explicó el cantautor.

“Estoy en un momento muy bueno. Todo me inspira. Y he aprendido que las mejores letras, son las más personales. ‘Colgando en tus manos’, por ejemplo, era basada en algo tan personal, que estuve pensando cambiar la letra, porque creía que nadie, fuera de mis amigos, la disfrutaría. Y sin embargo ha sido un gran éxito”, dijo.

En estos momentos, el cantante realiza una gira de promoción por Estados Unidos, antes de regresar a España para concluir su tour de conciertos “Elígeme 2009″, en Barcelona.

“Quiero darles las gracias a todos los que me han apoyado, y quiero dedicarles ‘De mi puño y letra’ a las personas que estén tristes, porque es un disco para la felicidad”, finalizó.

Vía EFE

Se reencontró con Quito y ofreció un espectáculo cargado de emotividad

2009-11-23T16:07:00.004-04:30

Foto: El cantante argentino Charly García canta en un concierto que ofreció en Ecuador. Quito, sábado 21 de noviembre de 2009. (AP foto/Dolores Ochoa)

El rockero argentino Charly García dejó atrás un escándalo protagonizado hace siete años en la capital ecuatoriana y se reencontró con el público con un espectáculo sobrio y cargado de emotividad.

“Qué bueno estar de vuelta acá …“, dijo García y tras una breve pausa agregó “…libre”.

Con traje y camisa negros, el cantante y compositor argentino abrió su espectáculo la noche del sábado en el coliseo Rumiñahui en Quito con su “Rap del exilio” y en adelante se sucedieron canciones nuevas y sus clásicos temas que hicieron vibrar a más de 10.000 personas.

La última vez que García, de 57 años, visitó Ecuador en 2002 su presentación terminó en escándalo. Fue arrestado por varias horas luego de que durante el concierto pateó equipos, lanzó sillas y abandonó el escenario intempestivamente.

El cantante reapareció recientemente en los escenarios tras 18 meses de ausencia y luego de someterse a un tratamiento para superar su adicción a las drogas y el alcohol. También se ha presentado en Argentina, Perú y Chile.

La gente coreó temas como “Rezo por vos” y “Hablando a tu corazón” y brincó con los brazos en alto con “No me dejan salir” y “Buscando un símbolo de Paz”.

Un Charly García al piano y sin muchas palabras, priorizando su contacto con el público con su música recibió el cariño del público con reiterados “Olé, olé, olé, olé, Charly, Charly”.

A lo que Charly agradeció con un “es bastante para mi ego”.

Copyright 2009 The Associated Press.

Sandro evoluciona favorablemente tras doble transplante

2009-11-23T16:07:00.002-04:30

Foto: Fundación Wikipedia

El cantante argentino Sandro continúa evolucionando favorablemente del trasplante de corazón y pulmones al que fue sometido, informaron sus médicos el lunes.

“Hacía bromas con nosotros y empezó a moverse como diciendo que iba a bailar“, dijo el doctor Sergio Perrone en una conferencia de prensa en el Hospital Italiano de la provincia de Mendoza, unos 1.100 kilómetros al oeste de Buenos Aires.

En tanto, el doctor Claudio Burgos indicó que al cantante se le podría quitar el respirador antes de lo previsto si su evolución continúa siendo favorable.

“Hay que esperar. Las extubaciones en estos casos se realizan a partir del séptimo día de la operación. Pero si todo sigue bien, se puede extubar antes. Vamos a ver cómo se presentan las cosas y se tomarán las medidas adecuadas”, dijo el médico.

“La evolución del paciente es totalmente satisfactoria”, añadió. “Los avances se ven día a día y minuto a minuto”.

Sandro, de 64 años, recuperó el conocimiento en la madrugada del domingo. Fue intervenido quirúrgicamente el viernes.

El artista, cuyo verdadero nombre es Roberto Sánchez, padecía de Enfermedad Pulmonar Obstructiva Crónica (EPOC) y el transplante era su única esperanza de vida.

Fumador empedernido durante casi toda su vida, Sandro es un destacado cantante de balada romántica, rock y pop. Sus temas más conocidos incluyen “Rosa, Rosa”, “Tengo” y “Dame fuego”.

Copyright 2009 The Associated Press.

Fito Páez hipnotizó al público caraqueño con su mezcla de rock duro e íntimo

2009-11-20T08:57:00.001-04:30

El cantante argentino Fito Páez se presenta el 19 de noviembre 2009, durante un concierto en el anfiteatro de un centro comercial de Caracas (Venezuela). EFE/Harold Escalona

El cantante argentino Fito Páez hipnotizó al público caraqueño con su mezcla de rock duro e íntimo, en una velada en la que estuvo acompañado del grupo “Los Killer Burritos” y con la venezolana Mariana Vega como telonera.

Con traje y corbata desanudada se presentó el rosarino a ritmo de “Lejos en Berlín”: Las guitarras tronaron y el anfiteatro gritó para recibir a uno de los mejores músicos que tiene Argentina en la actualidad.

El cantante argentino Fito Páez (c) se presenta el 19 de noviembre 2009, durante un concierto en el anfiteatro de un centro comercial de Caracas (Venezuela). EFE/Harold Escalona

“Buenas noches Caracas”, exclamó el artista para acabar de rendir a la gente.

Acompañado de las dos guitarras, el bajo y la batería de “Los Killer Burritos” presentó una primera parte del concierto potente, rockera, en la que dejó la guitarra inicial para centrarse en los dos pianos situados en el centro del escenario.

El cantante argentino Fito Páez se presenta el, 19 de noviembre 2009, durante un concierto en el anfiteatro de un centro comercial de Caracas (Venezuela). EFE/Harold Escalona

A la cuarta canción los asistentes ya estaban coreando al artista, un Fito gesticulante, nervioso, con los clásicos rizos de su pelo, meciéndose al ritmo de las canciones.

Después de los primeros 45 minutos de espectáculo, el cantautor dejó un hueco para que “Los Killer Burritos” ofrecieran a los caraqueños parte de su repertorio. Un par de canciones para que descansase la estrella.

El cantante argentino Fito Páez se presenta el 19 de noviembre 2009, durante un concierto en el anfiteatro de un centro comercial de Caracas (Venezuela). EFE/Harold Escalona

Tras las dos canciones de asueto, Fito tomó de nuevo los pianos para cambiar la dirección del concierto hacia un tono más intimista. Clásicos como “Un vestido y una flor” o “Thelma y Louise” sacaron lo más sentido de un público entregado.

Ya dirigiendo a la gente, mandando a los técnicos de iluminación bajar las luces para tener mayor conexión con las gradas, Fito finalizó el repertorio acordado, con más de una docena de canciones.

El músico argentino Fito Páez participa el 19 de noviembre de 2009, en una rueda de prensa en un céntrico hotel de Caracas (Venezuela), previo a su concierto de esta noche en la capital venezolana. EFE/David Fernández

Pero Caracas quería más, y el rosarino se descolgó con varios bises entre los que se escucharon “Dar es dar” y “Mariposa technicolor” para dejar en la capital venezolana un concierto que los asistentes tardarán en olvidar.

Era el primero de los dos conciertos que presenta en la capital venezolana y que ponen fin a una gira internacional de dos años.

El músico argentino Fito Páez habla el 19 de noviembre de 2009, durante una rueda de prensa en un céntrico hotel de Caracas (Venezuela), previo a su concierto de esta noche en la capital venezolana. EFE/David Fernández

Antes de la actuación del argentino, se presentó la cantante venezolana Mariana Vega. Cuatro canciones, tres de su cosecha y una edulcorada versión del “Imagine” de John Lennon que sirve como campaña para recaudar fondos contra el hambre.

Vía EFE

Cerrará su agenda de 2009 con concierto en República Dominicana

2009-11-20T08:56:00.005-04:30

Foto: Archivo. Wenn

La cantante mexicana Paulina Rubio se presentará el próximo 30 de diciembre en el anfiteatro Altos de Chavón, en la provincia de La Romana, oriente de la República Dominicana, donde cerrará su agenda de trabajo de este año, informó hoy el organizador del concierto en el país.

La conocida “Chica Dorada” actuará en la nación caribeña en el marco de su gira “Paulina Gran City Pop”.

El encargado del espectáculo de Paulina, Gamal Haché, aseguró en un comunicado que la cantante interpretará los temas de su más reciente trabajo musical titulado “Gran City Pop” y que se mostrará “con la energía que le caracteriza, así como con la complicidad de recursos visuales”.

Paulina Rubio ya recibió en junio pasado en Miami (Florida) un disco de platino por las ventas de ese trabajo discográfico.

EFE

Joaquin Sabina se siente “en el corredor de la muerte” con su nueva gira

2009-11-20T08:56:00.003-04:30

Web Oficial

El cantautor Joaquín Sabina ha confesado que se siente como “en el corredor de la muerte” a sólo un día de comenzar su nueva gira, “Vinagre y Rosas”, que le llevará a más de un centenar de escenarios de España e Iberoamérica,

Los días anteriores al arranque de una gira “son de nervios y me gusta que sea así” y antes de salir al escenario “me siento como los toreros, luego cuando sale el toro se te quita el miedo”, señaló Sabina, en una rueda de prensa en la ciudad española de Salamanca (noroeste), donde mañana comienza su periplo.

No habrá proyecciones, “ni colorines, ni bolas” en el escenario, porque en esta ocasión “las protagonistas de la gira van a ser las canciones”, apuntó.

Sabina aseguró que, con 60 años ya le apetece “más hacer teatritos y pequeños clubes”, por lo que “Vinagre y rosas” será la última oportunidad de verle en grandes conciertos.

Los espectáculos en plazas de toros o estadios “se convierten en una especie de gran misa pagana”, explicó, por lo que cuando acabe este año de gira apostará por pequeños encuentros con el público “donde se pueden apreciar los matices” de las composiciones.

El músico también habló sobre la colaboración en “Vinagre y Rosas” con el grupo “Pereza” y señaló que de no ser ella le habría salido un disco “tristón y literariamente denso”, por lo que buscó en “Pereza” el “lado chulo, roquero de barrio”

Via www.noticias24.com

“Qué es lo que realmente quiere” se pregunta Shakira

2009-11-19T13:02:00.002-04:30

Para muchos Shakira lo tiene todo. Sin embargo, la cantante colombiana dice que últimamente se pregunta qué es lo que de veras quiere.

“Siento que a veces pensamos que estamos haciendo lo que queremos, pero sólo estamos complaciendo a otras personas“, dice la interprete de “Loba” en la edición más reciente edición de la revista Entertainment Weekly, que sale a la venta el viernes.

“A veces no tenemos tan presente como deberíamos lo que realmente queremos”, añade la estrella de 32 años.

“Estoy haciéndome esa pregunta últimamente”, agrega. “Estoy tratando de preguntarle a Shakira qué es lo que realmente quiere“.

Shakira promueve actualmente su disco “She Wolf”, su primera producción de estudio en cuatro años, que sale a la venta la próxima semana.

A lo largo de su carrera Shakira ha vendido 50 millones de copias de discos, con títulos como “Pies descalzos”, “¿Dónde están los ladrones?”, “Laundry Service”, “Fijación oral” y “Oral Fixation Vol. 2″, y ha ganado reconocimientos que incluyen múltiples Grammy y Latin Grammy

Via”AP”

Alejandro Sanz debuta en el primer lugar de los Top Latin Albums

2009-11-19T12:55:00.002-04:30

El español Alejandro Sanz, el cubano Jencarlos Canela y el puertorriqueño Victor Manuelle, en ese orden, debutan esta semana en los tres primeros lugares de la lista de Top Latin Albums de Billboard.

Sanz encabeza la lista con el disco “Paraíso Express”, seguido del cantante y actor cubano Jencarlos Canela, con su álbum “Búscame”, mientras que en la tercera posición se estrena “Yo mismo”, la más reciente producción discográfica del salsero boricua Victor Manuelle.

En la cuarta posición, bajando desde la segunda, se coloca “The Last”, de Aventura, mientras que “Soy”, de Ednita Nazario, desciende al quinto lugar desde el primero.

En la categoría de Latin Pop Albums, en la que Sanz vuelve a coronarse en el primer lugar con “Paraíso Express”, Jencarlos Canela ingresa también en la segunda posición con “Búscame”, y “Soy”, de Ednita Nazario, cae del primero al tercer peldaño.

En el cuarto, bajando desde el segundo, aparece David Bisbal con “Sin mirar atrás”, en tanto que “Palabras del silencio”, de Luis Fonsi, cae un peldaño, del cuarto al quinto.

En la lista de Latin Tropical Albums, Victor Manuelle entra en la primera posición con “Yo mismo” y desplaza a “The Last”, de Aventura, al segundo lugar. “Lo mejor de Gilberto Santa Rosa en la Navidad” baja un peldaño y queda la tercera posición.

Por su parte, Olga Tañón debuta en la cuarta posición, mientras que “Ciclos”, de Luis Enrique, cae de la cuarta a la quinta.

“Más de Marco Antonio Solís”, del exitoso cantautor mexicano, permanece en primer lugar en la lista de Regional Mexican Albums. El segundo lugar sigue a cargo de “Hasta mi final”, del grupo El Trono de México, mientras que “16 narco-corridos”, de Larry Hernández, subió del cuarto al tercer peldaño.

David Bisbal conquista el primer lugar este semana en la lista de Hot Latin Songs con el tema “Esclavo de sus besos”. Con esto hizo caer el tema “Looking for paradise”, que Alejandro Sanz interpreta con Alicia Keys, de la primera a la segunda posición.

En la tercera se mantiene firme “Te irá mejor sin mí”, de Joan Sebastian, mientras que en la cuarta sigue “Hay ojitos”, de Intocable. “Su veneno”, de Aventura, esta semana subió de la sexta a la quinta posición.

Vía “EFE”

Cáncer de mama afectó a baterista de Kiss

2009-11-19T08:26:00.004-04:30

Peter Criss, miembro fundador del grupo de rock KISS, sonríe mientras firma autógrafos de su disco en solitario “ONE FOR ALL”, el 24 de julio del 2007 en Nueva York. (AP Foto/Shiho Fukada.)

Recostado en su cama una noche del 2007, Peter Criss sintió algo raro: un pequeño bulto en el pecho izquierdo.

“Pensé, ‘Es un nódulo, soy hombre, no creo que sea nada más que eso”’, dijo. “Mientras más lo tocaba, más grande se ponía y más me dolía, y eso comenzó realmente a asustarme“.

El ex baterista de Kiss fue al médico, se sometió a algunas pruebas y un proceso quirúrgico. Una semana después lo llamó el doctor. Tenía cáncer de mama.

“El corazón me golpeó el estómago y las rodillas se me doblaron”, recordó Criss.

La buena noticia fue que Criss agarró el mal en su etapa inicial. Tras una segunda operación para extirpárselo en marzo del 2008, no requirió quimioterapia, radiación ni medicación.

Ahora, el otrora rockero que tocaba con la cara pintada como un gato habla de su enfermedad para exhortar a otros hombres a que se hagan una prueba de cáncer de pecho, una enfermedad más comúnmente asociada con las mujeres, rutinariamente alentadas a realizarse mamogramas a partir de cierta edad.

“Uno debe decirle de inmediato a su esposa, su novia, su novio, quien sea”, dijo Criss. “Mientras más uno esté sentado diciendo, ‘Bueno, se irá solo’, ese podría ser el momento para salvarse la vida”.

Los hombres sólo representan el uno por ciento de los casos de cáncer de mama, pero unos 2.000 hombres lo desarrollan cada año y 440 mueren de esto, según el Instituto Nacional de Cáncer.

El doctor Alexander Swistel, quien trató a Criss, alabó su decisión de revisarse de inmediato.

“Es un gran portavoz, y es muy brillante al respecto”, dijo Swistel. “Tener a alguien como él hablando y mostrando que existe la vida después de esto es maravilloso. En lugar de ser el típico tipo y decir, ‘Ay, olvídalo’, se lo removió de una vez”.

No debe haber estigma asociado con la enfermedad o pedir ayuda, dijo Criss. Otros hombres, incluyendo el actor de “Shaft” Richard Roundtree, han hablado abiertamente de su lucha contra el cáncer de mama.

“Creemos que es algo que no le da a los hombres”, dijo Criss. “A los hombres les da cáncer de próstata, ataques cardiacos. Los hombres son hombres. A las mujeres les da cáncer de mama. O así pensaba”.

“No tiene nada que ver con ser un macho”, añadió el baterista de 63 años, mejor conocido por la balada de 1976 “Beth”, que sigue siendo el máximo éxito de Kiss. “No hay un tipo más duro que yo. Nací en Brooklyn, estuve en pandillas… Creo que un hombre es un hombre si da un paso adelante y dice, ‘Algo malo está pasando y necesito lidiar con eso”‘.

Su médico dice que hoy está libre de cáncer. El tratamiento le dio al músico una mirada cercana a los que mujeres han soportado por años.

“Me senté en la sala de espera, con todas estas mujeres que parecía que no iban a estar aquí mucho tiempo más sin cabello, con pañuelos un lugar que un tipo no piensa que llegará a estar“, expresó.

Y hacerse un mamograma fue de por sí una experiencia para Criss.

“Es increíble cómo pueden poner los pequeños pectorales de un hombre en esa cosa que las pobres mujeres atraviesan” dijo. “¡Son tan medievales! Siento un nuevo respeto por las mujeres que se hacen mamogramas“.

Criss tocó con Kiss en 1973-1980, participó en una gira de reunión en 1996-2000, y se reunió por última vez con la banda en el 2003. Está trabajando en un nuevo álbum solo y en una autobiografía.

“Soy el gato y tengo nueve vidas, pero creo que ahora sólo me quedan cinco“.

Via”AP”

Alicia Villareal rinde homenaje a mujeres fuertes con su nuevo álbun “La jefa”

2009-11-19T08:26:00.002-04:30

Villareal regresa a los escenarios con un nuevo álbum titulado “La jefa”, con el que pretende rendir homenaje a las mujeres fuertes y trabajadoras que deciden su propio destino.

Luego de tres años sin grabar, la denominada “güera consentida” apostó por un disco completamente en ritmo norteño.

“Estoy retomando mi carrera poco a poco. La intención de regresar con el norteño es porque sentía que tenía que retomar un poco más mi esencia” con la música que escuchaba de pequeña, dijo el martes en una rueda de prensa en la capital mexicana.

“Es parte de las tradiciones musicales de nuestro país y no está retomado por nadie. Me da mucho gusto poder tener esta bendición de que la gente que ha hecho el equipo con nosotros… valore esa parte y lo hayamos hecho”, agregó.

El título, lejos de querer expresar una rivalidad sobre otras féminas que cantan ritmos regionales mexicanos, apunta a “una actitud de vida“, aseguró la cantante.

“Un día dije: ‘bueno, como la jefa de mi vida hoy voy a retomar mi carrera y le voy a echar ganas’, y así empezó toda la selección de temas y todo tenía que ver con esa mujer como jefa”, afirmó. “Yo decido qué es lo que quiero vivir, qué es lo que quiero hacer, cómo lo quiero hacer. Tengo una persona que está a mi lado, pero definitivamente las cosas se hacen como yo las digo”.

A su juicio, eso se debe a que ha heredado las tradiciones de “donde yo vengo, de esa mujer fuerte, constante, dura”.

Y como su vida no ha sido un lecho de flores, sino que también le han tocado espinas con chismes sobre su vida personal, imputaciones de infidelidad y rivalidades con otras cantantes, sintió que tenía mucho que decir, por lo que incluyó cinco temas de su autoría. Para ella escribir es “tan fácil como respirar”, dijo.

“Como mujer, después de vivir tantas cosas, trato de explotarlo lo más posible. Dios me dio un talento no na’ más para cantar, creo que para escribir… Tengo muchas canciones y muchos escritos y creo que poco a poco voy a estar exponiéndolo“, aseguró.

De hecho, artistas como Lidia Ávila, ex integrante de OV7, ha grabado temas suyos, aunque Villareal confesó que es sumamente “selectiva” porque no quiere que personas sin talento interpreten lo que sale de su pluma.

Y aunque quiso incluir más canciones suyas en esta producción, no lo hizo por recomendación de ejecutivos de su disquera, Universal Music. Una de las que quedaron fuera fue “70 veces 7“, en la que hace una dura exposición del tiempo de la Inquisición y que como otras, están disponibles en iTunes.

“Yo lo hubiera puesto en el disco… (pero) pudiera entenderse que estoy en contra de la Iglesia o de Dios aunque estoy hablando de Inquisición, (de cómo) esas personas vinieron a quitarnos lo indígena… y cómo se le dio tortura y muerte a la gente… Hablo de las cosas que suceden, como corrido. Yo no invento nada, es la historia“.

A cambio, la ganadora de un Latin Grammy (2004), grabó “Soy lo peor” del maestro Armando Manzanero, quien personalmente ajustó la letra para hacerla desde una voz femenina, y también le dio espacio al legendario José Alfredo Jiménez, a Rafael Rojas Chávez, Noel Schajris y Claudia Braun.

Sobre la muerte de su hermano de 36 años el pasado septiembre a causa de un accidente de tránsito, que atrasó la promoción del álbum, dijo que fue un golpe muy duro que aún ni sabe cómo lo está manejando, pero está segura que a través del pensamiento lo mantiene vivo.

De la reconciliación entre su esposo Cruz Martínez y A.B. Quintanilla, quienes hace varios años se enfrascaron en una agria disputa que incluyó acusaciones por robo de dinero, dijo que se enteró igual que los medios, con los anuncios de prensa. “Fue una sorpresa, no me comentó nada” y por eso “no voy a opinar”.

Via”AP”

“Mi vida como solista no la cambio por nada”

2009-11-19T08:25:00.002-04:30

Foto: http://www.titoelbambinoonline.com

El reguetonero puertorriqueño Tito “El bambino”, quien presentó esta semana su nuevo disco “El patrón: La victoria”, asegura que el 2010 será el mejor año de su carrera con las 150 actuaciones que tiene programadas en todo el mundo.

El cantante sostuvo en una entrevista con Efe que su gira, que lo llevará a México, Chile, Venezuela, Perú, Bolivia, El Salvador, España, Francia y Argentina -país donde se presentará por primera vez-, comenzará el próximo 28 de noviembre.

“Estoy súper loco, emocionado y contento con todo eso. Uno de mis grandes sueños fue ir a México este año, y ahora va a ocurrir lo mismo en Argentina”, indicó.

El intérprete de “Caile”, “Súbelo”, “Sol, playa y arena” y “Siente el boom”, dijo además que se siente “emocionado” por la oportunidad de presentarse el año próximo en la 51 edición del Festival de Viña del Mar en Chile.

Efraín Fines Nevárez, nombre del artista, también grabó junto al mexicano Alejandro Fernández el tema “Se me va la voz” y participará en la película “Hasta que la muerte nos separe”, que protagonizarán la española Paz Vega y el cubano William Levy.

Indicó que entre enero y febrero comenzará a grabar su nuevo disco y que ha sido invitado a formar parte de otros temas de artistas pop.

“Voy a ser cuidadoso en lo que vaya a hacer de ahora en adelante”, señaló el reguetonero de 28 años.

Otro de los logros de los que el cantante boricua está orgulloso es de la colaboración con su ex compañero de dúo, Héctor Delgado, antes conocido como Héctor “El Father”, en una campaña en contra de la violencia en Puerto Rico.

“Lo llamé y me dijo que estaba de acuerdo. Héctor es un buen muchacho y una buena persona“, sostuvo Tito, que no espera una unión con el ex reguetonero.

“Mi vida como solista no la cambio por nada“, enfatizó.

“El bambino” señaló que su nuevo disco incluye canciones de su pasada producción, “El patrón”, en el que trabajó como productor junto a Luis Berríos.

En el nuevo álbum incluyó colaboraciones del salsero puertorriqueño Víctor Manuelle, con quien anteriormente había trabajado el tema “Hay amor”, y una versión en salsa de la canción “El amor” junto a la India y la “diva de la banda”, Jenni Rivera.

“Ese experimento me ha funcionado y al público le ha gustado. El patrón a seguir es fusión de ritmos”, expresó.

A pesar de todos los logros que Tito “El bambino” tuvo este año y espera el próximo, el cantante vivió en 2009 un momento difícil al divorciarse de su esposa, Jessica Santiago.

“Lo único malo que tuvimos fue lo del divorcio. Dentro de todo eso, son piedras en el camino que hay que desprenderse“, reconoció.

Este es el cuarto álbum como solista del rapero puertorriqueño, después de “Top of the line” (2005), “It’s my time” (2007) y “El patrón” (2008).

EFE

Elton Jonh retoma los escenarios tras recuperarse de una infección

2009-11-18T13:03:00.001-04:30

Elton John asiste a la gala benéfica de su fundación contra el sida “An Enduring Vision” el lunes 16 de noviembre del 2009 en Nueva York. (AP Foto/Peter Kramer)

Elton John se dijo recuperado de una gripe e infección bacteriana con E. coli por la que fue hospitalizado recientemente.

El músico británico habló de su salud previo a la gala benéfica anual de la Fundación contra el Sida Elton John, que honró al ex presidente Bill Clinton y la actriz Sharon Stone, entre otros.

“Fue la primera vez que estuve en cama nueve días en toda mi vida, excepto quizás cuando me sacaron las amígdalas”, dijo John. “Así que, estuvo bien. Descansé bastante; no me lo esperaba. Lo peor fue tener que cancelar espectáculos. Odio hacer eso. Pero estoy nuevamente de pie y saltando de un lugar a otro”.

El evento, titulado “An Enduring Vision“, honró a Clinton, Evelyn y Leonard Lauder, Lily Safra y Stone.

Stone llamó a John “un artista legendario y … una persona espectacular”.

“No siempre es fácil porque es franco y honesto y realmente es apasionado y bondadoso”, dijo la actriz. “No hay evento al que no me presente por él. Es un buen tipo”.

La Fundación contra el Sida Elton John se dedica en parte a financiar programas innovadores de prevención del VIH y a eliminar el estigma y la discriminación asociados con el VIH/sida.

John dijo que la actual crisis económica ha dificultado su labor y resaltó la necesidad de seguir en la lucha contra la enfermedad.

“Estamos en un mal momento económicamente … (pero) no debemos dejar que el sida pase a un segundo plano”, declaró. “Es muy importante que se mantenga al frente de nuestra atención porque es un mal que no se va. De hecho, está realmente incrementándose en muchas áreas”.

Los agasajados de la noche también expresaron la necesidad de continuar recolectando fondos para la causa.

“Mírense los zapatos”, dijo Stone a los presentes. “Si están usando esos zapatos, pueden donar el doble de eso“.

Via”AP”

John Mayer describe su nuevo disco como la “fase desorganizada” de su vida

2009-11-18T13:02:00.004-04:30

Foto: John Mayer posa en Nueva York el 14 de noviembre del 2009. (AP Foto/Carlo Allegri)

Si a usted le gusta la prensa sensacionalista, el nuevo álbum de John Mayer, “Battle Studies”, podría proporcionar suficiente forraje como para una docena de notas de Pérez Hilton o al menos una historia en la revista Us Weekly.

El primer sencillo del CD, “Heartbreak Warfare”, ya tiene a algunos conjeturando sobre su protagonista: “Si quieres más amor, ¿por qué no lo dices? … Caen bombas por todos lados, guerra de desengaño”.

Hmmm… ¿podría ser ese un mensaje para una famosa “amiga” con la que se le ha vinculado los últimos dos años? ¿Un vistazo a la diseccionada vida amorosa de uno de los galanes de moda de la música?

Dígaselo al propio Mayer y obtendrá un serio revolcón de ojos, seguido de un rostro de “¿estás bromeando?”

“Sé que mucha gente cree eso, pero no“, dice un ligeramente exasperado Mayer durante un receso a sus ensayos para dos conciertos de promoción por su nuevo CD, que salió a la venta el martes.

“Eso significaría que mi vida personal es más poderosa que la misma música, y no lo es. Ninguna vida personal es más poderosa que la música, simplemente no lo es”.

“Por cierto, no soy la primera persona en procesar una vida personal lanzando un disco”, agrega. “Pienso que si existe cualquier intriga — obviamente sería tonto pedirle a alguien que no esté intrigado — pero creo que cuando la música comienza a sonar, no estarán pensando sobre mi vida, sino sobre la de ellos”.

Mayer rara vez se ha sentido intimidado con la atención. Actualiza continuamente a sus 2,6 millones de seguidores en Twitter, estuvo involucrado en un romance de alto perfil con Jennifer Aniston (que siguió a un romance de alto perfil con Jessica Simpson, que siguió a un romance de alto perfil con otra estrella), ha escrito para blogs y revistas y es conocido como uno de los artistas más ingeniosos y astutos de la industria.

Pero está cansado de quienes prefieren enfocarse en John Mayer la celebridad y no en John Mayer el aclamado cantante y compositor, que la revista Rolling Stone alguna vez describió como uno de los nuevos “dioses de la guitarra”.

“Nunca me gustó la idea de que alguien se apropie de quien soy, y no creo que nadie lo haga“, dijo Mayer sentado en una pequeña sala con guitarras aullando de fondo.

Ha pasado casi una década desde que saltó a la escena musical como el talentoso músico con cara de niño de “Room for Squares”, con éxitos como “Your Body Is a Wonderland“. A través de los años ha trabajado con todos, desde B.B. King hasta Buddy Guy, ganando siete Grammys y lanzado éxitos como “Daughters” y “Gravity”. Apodado el “próximo James Taylor”, Mayer creó rápidamente una identidad musical propia.

“Battle Studies”, su cuarto álbum de estudio, es lo que describe como su trabajo lírico más complejo, pero al mismo tiempo más directo. Ahora es un veterano músico y productor, y tiene más confianza y experiencia a la hora de grabar: “No lo veo como una serie de apuestas ganadoras. Lo veo como lo que hago para ganarme la vida”.

El disco encuentra a Mayer en su estado emocional más vulnerable, con canciones como “Half of My Heart” (con Taylor Swift) y “Perfectly Lonely”. Mayer lo describe como la “fase desorganizada” de su vida.

“Comprendo todas las grandes piezas … Sé lo que quiero hacer en la vida, sé quiénes son mis amigos, sé cómo comportarme, sé que me quemo si toco algo que está demasiado caliente”, expresó. “Se trata de atar esos últimos cabos sueltos para poder realmente llegar al punto de la vida en el que la refriega no es el evento principal”.

Pero las batallas románticas de Mayer se han convertido en el principal foco de atención de los tabloides, más notablemente su relación con Aniston, que alcanzó su ápice mediática a principios de año cuando escoltó a la actriz a los premios Oscar.

Mayer ha salido con otras celebridades en el pasado, pero el romance con Aniston es el que lo convirtió en blanco permanente de los tabloides. Lo han definido en el mejor de los casos como un Lotario; en el peor como un canalla.

Mayer admite que quizás hace un mes le habría preocupado todo el parloteo de la prensa. Pero en un viaje a Australia se encontró tocando ante miles de admiradores a quienes no les preocupaba con quién estaba saliendo ni su último mensaje en Twitter. Sólo su música.

Entonces supo que Mayer el músico estaría bien.

“Nunca he tocado en una sala llena de gente que está cotorreando. He tocado en una sala llena de gente que está cantando conmigo cada palabra… Eso es mucho más fuerte que el parloteo”.

Rubén Blades presenta “Cantares del Subdesarrollo” en Argentina

2009-11-18T13:02:00.002-04:30

El cantautor de salsa panameño Rubén Blades presenta hoy en Buenos Aires su álbum “Cantares del Subdesarrollo”, en el que dijo que será el último recital que dará con orquesta dentro de la gira “Todos vuelven”, que lo trae a Argentina luego de 17 años de ausencia.

Blades confirmó a la prensa bonaerense que se propone grabar un disco de tangos “antes de retirarse” de la música y prometió que su recital será “muy bueno” y estará acompañado “por una banda de calidad tremenda”.

“Se van a encontrar con algunas canciones que la gente pide, y, obviamente, con temas de ‘Cantares del Subdesarrollo’, explicó en declaraciones que publican los diarios La Nación y Crítica.

El salsero panameño, ex secretario de Turismo de su país, se propone convertir el estadio Luna Park de Buenos Aires en una gran pista de baile, para que el público sienta cercanía con sus temas.

La gira “Todos Vuelven” marca el regreso de Blades a los escenarios luego de cinco años de labor como dirigente político y también coincide con el vigésimo quinto aniversario del lanzamiento de su famoso disco “Buscando América”.

El autor de “Pedro Navaja”, entre otros temas populares, advirtió que le disgusta la frase de “salsa intelectual” con la que se ha calificado a su trabajo, porque “eso supondría que la otra salsa es estúpida”.

Entre sus últimos proyectos destaca la creación de un disco de tango con la producción del arreglista y músico argentino Carlos Franzetti y una mayor dedicación a la escritura.

“Le voy a poner más atención a la escritura, voy a escribir para contar ciertas cosas que son importantes de explicar“, apuntó Blades.

Después de tocar en México, Perú y Argentina, Blades continuará su gira por Venezuela, Miami y Puerto Rico

Via”EFE”

Madonna ofrecerá concierto de fin de año en Río de Janeiro

2009-11-16T11:57:00.002-04:30

La cantante estadounidense Madonna ofrecerá un concierto en Río de Janeiro coincidiendo con los festejos del fin de año, confirmó este viernes el alcalde de la ciudad, Eduardo Paes.

La intérprete de “Like a virgin” y “La isla bonita”, entre otros grandes éxitos, se convertirá así en el principal atractivo para la gran fiesta del Reveillon de 2010 (fin de año en Brasil), que cada año reúne en las arenas de la playa de Copacabana a más de dos millones de personas.

Según explicó Paes en su cuenta de “Twitter”, Madonna aceptó su invitación para cantar en Río durante la cena que ambos mantuvieron anoche en casa del multimillonario brasileño Eike Batista.

Algunos medios locales apuntan también a que el alcalde extendió la invitación a la artista para que participe de la apertura de los Juegos Olímpicos de 2016, aunque la posibilidad todavía no ha sido confirmada por el equipo de la cantante.

Madonna llegó el pasado lunes a Río de Janeiro entre fuertes medidas de seguridad en busca de inversiones para algunos proyectos sociales que quiere llevar a cabo, aunque su agenda se ha desarrollado con un total secretismo por parte del equipo que le acompaña.

En el día de ayer, la artista hizo un viaje fugaz a Sao Paulo para reunirse con un grupo de 24 mujeres de una comunidad pobre entre los 15 y 21 años, con quienes dialogó sobre los valores positivos que transmite la doctrina hebrea de la Cábala, de la que ella misma es seguidora.

También en clave espiritual, la diva del pop recibió el día anterior a 36 niños de una favela de Río, a los que dio una clase de “desarrollo emocional y espiritual”.

Se espera que Madonna ponga fin en el día de hoy a su estancia en Brasil tras un encuentro con el empresario Olavo Monteiro de Carvalho para conocer el proyecto educativo del Instituto Marqués de Salamanca (IMDS), auspiciado por la familia Monteiro de Carvalho.

Vía “EFE”

Dice que es “normal” no haber ganado ningún Grammy

2009-11-16T11:56:00.001-04:30

Foto: El cantante español Enrique Bunbury habla este 11 de noviembre de 2009, durante la primera entrevista en persona que ha concedido en cerca de año y medio, minutos antes de salir a cerrar su gira “Hellville de Tour” en el Estadio Azteca de Ciudad de México, donde ve “normal” no haber ganado ningún Grammy Latino, porque, según sus palabras, no pinta nada en esos galardones, aunque sí agradece que se acuerden de él. El artista charló, abierto y sereno previo a su concierto en la capital mexicana donde reunió cerca de 90.000 personas. EFE/José Méndez

Enrique Bunbury ve “normal” no haber ganado ningún Grammy Latino, porque, según sus palabras, no pinta nada en esos galardones, aunque sí agradece que se acuerden de él.

“¿Que no me hayan dado ninguno? De hecho me parece lo normal. Lo anormal sería que me lo hubieran dado“, dijo a Efe el “aragonés errante” en la primera entrevista en persona que ha concedido en cerca de año y medio.

El artista charló, abierto y sereno, minutos antes de salir a cerrar su gira “Hellville de Tour” sobre el escenario del Estadio Azteca, en la capital mexicana, ante 90.000 personas.

Bunbury consideró “con todos los respetos del mundo” que hay nombres más proclives a recibir uno de estos galardones como Shakira, Alejandro Sanz, Juanes o Alejandro Fernández, “los que se llevan los premios”.

“Los Grammy Latino tienen un ‘target’ en el que yo no entro, entonces que se acuerden de mí en algún momento aunque solo sea para decir ‘ah, mira, éste está por ahí‘, muchas gracias”, explicó.

Por ello, se queda con “una sensación muy positiva” a pesar de que su álbum “Hellville de Luxe” no consiguió en la gala celebrada el día 5 en Las Vegas ninguno de los dos premios a los que optaba (Mejor Álbum de rock y Mejor Canción de rock). A lo largo de su carrera ha recibido cinco nominaciones.

Bunbury habló también de su nuevo disco, “Las consecuencias”, que ha visto retrasada unos meses su salida, aunque está terminado desde agosto.

“En teoría iba a salir en Navidades, no va a poder salir, por mi gira, por otras circunstancias también de la discográfica, pero va a salir en febrero”, reveló.

El lanzamiento en España será compaginado con el de Estados Unidos -donde el cantante se ha sentido bien acogido en esta gira-, México y Argentina.

“Quería hacer un disco muy diferente a ‘Hellville de Luxe’”, que era muy positivo, muy para arriba, muy de rock & roll, recuperando un poco el sonido guitarrero“, narró el artista.

Explicó que “Las consecuencias” “es un disco muy íntimo, de chimenea, para disfrutar con una copa de vino, y para disfrutar en la intimidad”.

“Eso supone que los conciertos van a cambiar, quizás deberíamos de hacerlos más íntimos, en otro tipo de lugares, más teatros a lo mejor, es más para gente sentada, quizás podamos llevar en algunos lugares algo de orquesta“, añadió.

El Azteca, reservado para los grandes de la música, consagró a Bunbury como el artista español que más mexicanos ha convocado en un concierto, al congregar a 90.000 almas. Otros nombres que han copado el mismo graderío han sido Michael Jackson, U2 y Elton John.

La tocada fue gratuita, excepto por cierto número de entradas en zonas preferentes que sí se pusieron a la venta.

“México ha sido una parte muy importante en mi carrera y este concierto es una forma para mí de recompensar el cariño que nos han ofrecido“, se explayó Bunbury.

El cantante ofrece mañana un recital más en Cancún; tuvo que anular uno previsto para ayer en Mérida (Yucatán), debido a la amenaza del huracán “Ida” que pasó cerca de allí hace poco.

En Sigsig, en el sur de Ecuador, su fans casi vieron frustrado el deseo de verlo tocar por fallos en la estructura del escenario, primero, y por un chaparrón, después. Finalmente, aunque bajo la lluvia, el aragonés pudo cantar.

Acaba ya una gira de más de 60 conciertos en la que más de 600.000 personas lo han visto actuar. “No puedo más que hacer una reflexión positiva y decir que me voy de vacaciones navideñas muy contento y muy agradecido”, concluyó.

EFE

Jarabe de Palo le cantará a las gorditas “cuando Cuba engorde”

2009-11-16T11:55:00.004-04:30

AFP PHOTO / Juan BARRETO

El vocalista del grupo español Jarabe de Palo, Pau Donés, dijo este viernes que le cantará a las gorditas “cuando Cuba engorde”, aludiendo a su canción “La Flaca”, dedicada a la isla, en una rueda de prensa previa al concierto que la agrupación dará este sábado en Caracas.

“Cuando Cuba engorde, le cantaremos a las gorditas“, afirmó Donés, explicando que en esa composición canta sobre la realidad cubana, que pudo conocer tras hacer “un tour no turístico por la isla”.

En la letra, Donés le canta a una “flaca” que “duerme de día” porque “dice que así el hambre engaña” y que “cuando cae la noche, baja a bailar a la tasca”.

Jarabe de Palo llegó este viernes a Caracas tras ganar a inicios de noviembre un Grammy a la mejor ingeniería de grabación por su disco “Orquesta Reciclando” y de presentarse en México. Después de Caracas, y de otro concierto en la ciudad de Mérida (oeste) el domingo, regresarán a España para “un merecido descanso”.

Tras una décaca alejados de los escenarios venezolanos, los intérpretes de “Bonito” ofrecerán un único concierto en el que prometen presentar sus más conocidos éxitos, aunque con estilo diferente, ya que han incorporado por primera vez instrumentos de viento en sus arreglos.

De Caracas, Donés dijo tener un recuerdo agridulce de cuando descubrió las barriadas capitalinas.

“La primera vez que vine llegué de noche y me pareció una ciudad bellísima. Tenía una suite en el hotel (…) y allí tenía un ventanal enorme del que veía toda la ciudad llena de lucecitas”, recordó Donés. “Pero al día siguiente me desperté y entonces me di cuenta qué eran esas lucecitas y eso me impactó mucho”, comentó aludiendo a las miles de humildes viviendas que repletan los cerros que rodean Caracas.

Madonna recaudó más de 11 millones de dólares para su misión social en Malawi

2009-11-16T11:55:00.002-04:30

La cantante Madonna visitó doña Marta, en las chabolas de Río de Janeiro, Brasil el 13 de noviembre de 2009. AFP PHOTO ANTONIO SCORZA

La “reina del pop” Madonna recaudó más de 11 millones de dólares en donaciones entre millonarios brasileños para su fundación de beneficencia en Malawi, durante su visita la semana pasada, informó la prensa local.

Foto publicada por la oficina de prensa de Río de Janeiro gobernador EE.UU. muestra la cantante Madonna (L) conoce a un chico del barrio Doña Marta, 13 de noviembre de 2009, junto a gobernador de Río de Janeiro, Sergio Cabral (2 ª, L), durante una visita a este Comunity. AFP PHOTO Carlos Magno / GOBERNADOR DE PRENSA

La cantante, de 51 años, llegó a Brasil para recaudar dinero para su fundación Raising Malawi, con la que desde 2006 desarrolla proyectos humanitarios a favor de los niños del país africano, donde adoptó a dos pequeños.

Foto publicada AFP PHOTO ANTONIO SCORZA publicado por la oficina de prensa de Río de Janeiro gobernador EE.UU. muestra la cantante Madonna (R) y Río de Janeiro, Sergio Cabral, gobernador (L) tiene una visión de la ciudad desde la población La Dona Marta, 13 de noviembre de 2009, durante una visita a este Comunity. por la prensa el gobernador de Río de Janeiro officeshows EE.UU. cantante Madonna (2L) y Río de Janeiro, Sergio Cabral, gobernador (L), escuchar a un niño de barrio pobre doña Marta tocar el violín, 13 de noviembre de 2009, durante una visita a este Comunity.AFP PHOTO Carlos Magno/GOVERNOR PRESS

El dinero recaudado “es el doble de lo que el alcalde de Rio tiene la intención de destinar a cultura en 2010 a través de fondos recogidos por la ley Rouent”, que libera de impuestos a empresas que financian proyectos culturales, afirma el diario de Rio O Dia.

Madonna visita a los fans durante una visita a doña Marta, en las chabolas de Río de Janeiro, Brasil el 13 de noviembre, AFP PHOTO ANTONIO SCORZA

Madonna mantuvo reuniones con el hombre más rico de Brasil, Eike Batista, cuyo patrimonio se estima en 7.500 millones de dólares, el gobernador del Estado de Rio, Sergio Cabral, y el alcalde de la ciudad Eduardo Paes, a quienes presentó sus proyectos.

Foto publicada por la oficina de prensa de Río de Janeiro gobernador EE.UU. muestra la cantante Madonna (R) y Río de Janeiro, Sergio Cabral, gobernador (L) tiene una visión de la ciudad desde la población La Dona Marta, 13 de noviembre de 2009, durante una visita a este Comunity. AFP PHOTO Carlos Magno/GOVERNOR PRESS

La cantante, que viajó acompañada de su pareja, el modelo brasileño Jesús Luz, también visitó una favela bajo fuerte protección policial.

Ex integrante de Sin Bandera afirma que su nuevo disco es una “evolución”

2009-11-13T08:15:00.002-04:30

Foto: El cantautor argentino Noel Schajris presenta su nuevo disco “Uno no es uno” hoy, 12 de noviembre de 2009, durante una rueda de prensa en San Juan (Puerto Rico). El artista dijo que la producción plantea una “evolución” en su carrera tras su salida del dúo Sin Bandera. EFE/Jorge Muñiz

El cantautor argentino Noel Schajris, quien presentó hoy en San Juan su nuevo disco “Uno no es uno”, dijo que la producción plantea una “evolución” en su carrera tras su salida del dúo Sin Bandera.

El crecimiento al que se refiere el artista se pone de manifiesto en sus composiciones para otros cantantes y las colaboraciones con las que cuenta su nuevo álbum, como la de la mexicana Yuridia, el estadounidense John Legend y el puertorriqueño Luis Fonsi.

Yuridia interpreta junto a Schajris “Nadie me hace más feliz que tú”; Legend participa en “No importa” y Fonsi en “Aunque duela aceptarlo”.

El intérprete de “Momentos”, “No veo la hora” y “Quién necesita mirar”, contó además con la ayuda en las composiciones de Claudia Brant, Gian Marco, Sebastián Krys, Juan Carlos Pérez, Pedro Capó y W.Afanasieff.

“Queríamos un disco que planteara una evolución y un sonido diferente de no soltar la esencia de los fanáticos de Sin Bandera. Creo que lo transformamos en una transición”, enfatizó el interprete en una conferencia de prensa.

“Me siento muy bendecido de toda la gente que participa. Fue bueno trabajar con gente tan talentosa”, aseguró Schajris, de 35 años.

También incluyó el tema “Regresar”, que forma parte de la banda sonora de la película “Regresa“, dirigida por el mexicano Alejandro González Padilla y protagonizada por sus compatriotas Jaime Camil y Blanca Soto.

Schajris dijo que la canción es un homenaje a Buenos Aires, donde nació, tras señalar que no cree en naciones ni patriotismo y que se considera un ciudadano del mundo.

Indicó, que a pesar de que hace dos años se desligó de Sin Bandera, continúa siendo un fanático del grupo, del cual el mexicano Leonel García continúa como el cantante principal.

“Sigo siendo un fanático de Sin Bandera. Estoy bien orgulloso de esos ocho años. Abrió ciertas puertas para mi carrera”, resaltó Schajris.

Dijo que actualmente está trabajando en la producción del nuevo disco de Diego Torres y del dúo mexicano-estadounidense Ha-ash, compuesto por las hermanas Hanna y Ashely Pérez.

Schajris añadió que ha viajado en los últimos dos meses a Colombia, Panamá, Costa Rica, Venezuela, Colombia y México, y en diciembre visitará Perú, donde cantará junto a Gian Marco.

Sobre la separación entre el cantautor puertorriqueño Luis Fonsi y su esposa, la actriz boricua Adamari López, dijo que él también ha vivido dicha experiencia.

“No suelo hablar de mi vida personal ni del amor, pero yo pasé por algo así. Es algo normal. Los cambios duelen y son difíciles. En mi experiencia, lo que parece una tragedia, se puede convertir en una bendición“, opinó Schajris

Via”EFE”

Steve Tyler asegura que no dejará Aerosmith

2009-11-12T13:20:00.002-04:30

(AFP) - El vocalista de Aerosmith, Steve Tyler, aclaró en una aparición sorpresa el martes en la noche que no abandonará esta agrupación de rock, un día después de que varios medios de prensa anunciaron el retiro del músico.

En un escenario de Nueva York (este), Tyler, de 61 años, hizo una aparición sorpresa para unirse a su colega de banda Joe Perry e interpretar una versión del emblemático clásico de Aerosmith “Walk This Way”.

Pero antes de dar paso a la canción Tyler dijo al público: “Solo quiero que Nueva York sepa que no dejaré Aerosmith y Joe Perry, eres un hombre de muchos colores, pero ¡yo soy la madre del maldito arcoiris!”, lanzó sobre la tarima.

El futuro de la banda de rock formada en Boston parecía incierto el lunes, tras la publicación de informes de prensa -no confirmados- que indicaron que Tyler habría dejado el grupo tras 40 años juntos.

Tyler había señalado que se estaba despidiendo de la banda en una reciente entrevista con la revista británica especializada en música Classic Rock.

“No sé aún qué estoy haciendo”, dijo Tyler. “Pero definitivamente será algo Steven Tyler: trabajar en la marca de mí mismo, Marca Tyler”.

El guitarrista Joe Perry alimentó los rumores tras indicar al diario Las Vegas Sun en una entrevista que el cantante había dejado la banda tras un concierto reciente en Abu Dhabi.

“Steven se fue, hasta donde yo puedo decir”, dijo Perry al diario. Tyler no tuvo “contacto conmigo u otros miembros de la banda” sobre el tema y los intentos de contactarlo fueron infructuosos. Perry indicó Tyler no le devolvió los llamados.

Tyler es uno de los miembros fundadores de Aerosmith, autora de éxitos como “Walk This Way”, “Sweet Emotion” o “Back in the Saddle”.

La hija del vocalista es la actriz Liv Tyler.

Via www.noticierodigital.com

Metallica en Caracas

2009-11-12T13:19:00.001-04:30

ND.- Evenpro confirmó este martes a través de su portal en la red que la legendaria banda de Rock Metallica estará presentándose en nuestro país el próximo 12 de marzo del 2010 en el estadio de beisbol de la rinconada, aún no se confirman ni fecha para la venta ni costo de la entradas.

así lo comunicó una nota de Evenpro

Metallica traerá toda su energía metalera a Caracas

La banda de Rock más influyente de los últimos tiempos visitará el país para presentar su World Magnetic Tour ‘10

Luego de diez años de su última visita, Metallica hará una escala en Caracas el próximo 12 de marzo en el marco de la gira más esperada por todos los seguidores del Heavy Metal, quienes esperan recibir toda la descarga del “World Magnetic Tour ‘10″.

Metallica llegará al Estadio de Béisbol de La Rinconada con un concierto memorable que incluye varias ciudades de Suramérica.

Death Magnetic es el noveno álbum de Metallica, una banda que durante toda su carrera musical ha logrado vender más de 100 millones de discos. Tras su éxito con St Anger, lanzado en 2003, la aclamada banda del Heavy Metal regresa cargada de euforia y energía.

Formada en Los Ángeles en 1981 por el baterista Lars Ulrich y el guitarrista / vocalista James Hetfield, Metallica es una de las bandas más exitosas del mundo del rock. Además de Lars y James, en esta última y explosiva producción, se cuentan el bajista Robert Trujillo y el guitarrista Kirk Hammett.

Además de St Anger, Metallica ha sido responsable de álbumes legendarios como Kill ‘em all (1983), Ride The Lighting (1984), Master of Puppets (1986) y Metallica (1991).

Los éxitos de Metallica no paran. Recientemente entraron en el Hall de la Fama del Rock and Roll, un salón que rinde tributo a los artistas más influyentes del rock.

En los próximos días Evenpro estará anunciando las fechas y puntos de ventas de las entradas.

Via www.noticierodigital.com

Reik volvera a cantar en Caracas el 2 de diciembre

2009-11-12T12:52:00.001-04:30

Foto:www.reik.tv

Los recientes premidos en el Grammy como mejor álbun musical,regresarán a las tarimas de Caracas para ofrecer concierto a sus fanáticas en diciembre .

Esta es la información que nos ofrece “El Nacional”

Reik, el grupo pop mexicano que acaba de hacerse con un Grammy Latino, regresa a Caracas para enamorar nuevamente a sus fanáticas este 2 de diciembre, a las 8:00 pm, en el teatro del colegio Santa Rosa de Lima.

El trío ganó el preciado gramófono en la categoría de Mejor Álbum Vocal Pop de Dúo o Grupo, mientras que MTV lo premió como Mejor Artista Pop.

Jesús Alberto Navarro (voz), Julio Ramírez (guitarra a acústica) y Gilberto “Bibi” Marín (guitarra eléctrica) traen su nueva gira, en la que interpretan lo mejor de su repertorio con canciones tales como Yo quisiera, Qué vida la mía y Noviembre sin ti, pertenecientes a los discos Reik y Secuencia, así como los temas más representativos de su más reciente producción musical, Un día más.

El maestro de ceremonia de este espectáculo será el animador y productor Víctor X.

Los precios de las entradas oscilan entre 390 y 195 bolívares fuertes y estarán a la venta a través de www.ticketmundo.com, a partir de este viernes 13 de noviembre

Via ” El Nacional“

Mecano graba disco recopilatorio y estrena “María Luz” por su 30 aniversario

2009-11-10T17:13:00.002-04:30

Más de 10 años después de su separación oficial, Mecano está a punto de lanzar “María Luz”, un tema inédito incluido en el CD-DVD-libro “Mecano Siglo XXI”, que sale a la venta el próximo martes con motivo del 30 aniversario del grupo español.

La cantante Ana Torroja y los hermanos José María y Nacho Cano, es decir, Mecano, no trabajaban juntos desde 1998, cuando el grupo se disolvió luego de dos décadas de éxitos tanto en España como en América Latina.

Compuesta y producida por José María Cano y grabada en 2009, “María Luz” es una canción de género cercana a la copla y con forma literaria de romance, que cuenta una historia de amores, desamores, traiciones y espiritualidad, informó el martes en un comunicado la casa discográfica Sony Music España.

En este tema, grabado entre Londres y Madrid, la voz de Torroja está acompañada por la Orquesta London Ensemble, dirigida por Gavin Wright.

“María Luz” formará parte de “Mecano Siglo XXI”, que pretende ser la antología más completa del grupo madrileño editada hasta la fecha.

Se trata de una edición de lujo con 32 de los mayores éxitos de la banda, desde “Hoy no me puedo levantar” hasta “Hijo de la Luna”, “No hay marcha en Nueva York” y “El 7 de septiembre”, entre otras.

Además, se incluyen dos DVD con grabaciones de sus conciertos, material inédito y vídeos musicales, así como un libro de 96 páginas con textos, biografías de la banda y fotografías.

Via “AP”

El Salón de la Fama del Rock and Roll celebra la corta carrera de Janis Joplin

2009-11-10T17:12:00.007-04:30

Foto: La cantante Janis Joplin en una fotografía de archivo del 29 de julio de 1968, durante el Festival Newport Folk. (Foto AP, Archivo)

El Museo Salón de la Fama del Rock and Roll está celebrando la breve y electrizante carrera de Janis Joplin con una semana de actos que concluirán con un concierto de homenaje en su memoria.

El centro, con sede en Cleveland, calificó a la cantante como uno de los artistas más apasionados e influyentes de la música rock.

Joplin, que subió a la fama durante el “Verano del Amor” de San Francisco en 1967, tenía 27 años cuando murió por sobredosis de drogas en 1970.

El salón del rock y la Universidad Case Western Reserve están organizando una serie de conferencias esta semana por parte de quienes conocieron a Joplin, incluyendo sus hermanos, su ex agente de giras y el guitarrista de Jefferson Airplane Jorma Kaukonen.

La presentación de tributo del sábado incluirá a Lucinda Williams, Joe McDonald y al cantautor Bob Neuwirth, quien escribió una favorita de Janis Joplin, “Mercedes Benz”.

Shakira, una “Loba” al acecho en NY

2009-11-10T17:12:00.005-04:30

La estrella colombiana Shakira canta en la entrega de los premios MTV a la Música Europea en Berlin, el jueves 5 de noviembre del 2009. (AP Foto/Joel Ryan)

Shakira salió al acecho para celebrar el lanzamiento estadounidense de su nuevo álbum en inglés, “She Wolf” (”Loba”), y su sexy portada en la revista Rolling Stone, la noche del lunes en el Bowery Hotel de Nueva York.

La superestrella colombiana unió fuerzas con Pharrell, Wyclef Jean y John Hill para el CD, que sale a la venta el 23 de noviembre.

Con altísimos tacones de aguja negros y largas trenzas rasta rubias, la cantante respondió en inglés la pregunta que figura en la portada de la edición del 12 de noviembre de la revista especializada en música: ¿Puede Shakira conquistar el mundo?

AP: ¿Puede?

SHAKIRA: Signo de interrogación. Hace que suene como una película de suspenso. No sé. Quiero seguir laborando en lo que hago, tú sabes, construir mi carrera, poner un ladrillo sobre otro bajo el sol con sudor y arduo trabajo. Eso es lo único que sé.

AP: ¿Qué significa este álbum para ti?

SHAKIRA: La consolidación de muchos sueños, los sueños que he tenido el último año. He estado trabajando en este disco consistentemente, escribiendo canciones, arreglándolas, produciéndolas, casi 12 horas al día en el estudio. Así que finalmente este álbum está a punto de salir en Estados Unidos. Ya salió en Europa y en América Latina y me siento tan feliz y con tanta adrenalina, contenta de estar de salir de nuevo al ruedo.

AP: Muchos artistas han intentado traspasar idiomas y culturas.¿Por qué crees que tú has logrado conquistando públicos distintos?

SHAKIRA: ¿Sabes qué? No tengo ni idea cómo terminé escribiendo en inglés sin siquiera hablar el idioma debidamente. Cuando comencé a escribir mis primeras canciones en inglés lo hacía con la ayuda del diccionario. Ahora es un proceso orgánico para mí. Es mucho más espontáneo y visceral, pero aun así me considero muy afortunada. Cuando miro atrás y me doy cuenta de que vengo de Barranquilla, una pequeña ciudad en Colombia, ha sido un largo camino y estoy muy agradecida.

AP: ¿Qué te pareció la imitación que hizo Taylor Swift de ti en “Saturday Night Live”?

SHAKIRA: Se veía muy bien. Alguien acaba de mostrarme las imágenes. No lo puedo creer. Me siento completamente halagada. Ella es maravillosa, un gran talento. Es hermosa. Es adorable. Quiero verlo más tarde en YouTube. Realmente no pude entender lo que estaba diciendo en la canción. Pero parecía estar haciendo una buena imitación así que, ¡Gracias, Taylor!

AP: ¿Es cierto que tu reloj biológico está corriendo?

SHAKIRA: ¿No corre para todo? Yo creo que sí. Me siento como una madre que acaba de tener a su bebé así que en este momento no tengo más energías para nada más que este álbum y para trabajar realmente duro y salir al ruedo y disfrutarlo. Pero supongo que la próxima gira de conciertos voy a estar… teniendo una conversación con alguien (risas).

En Internet:

www.shakira.com

Habla de su nueva producción “Thalía en primera fila”

2009-11-10T17:12:00.002-04:30

Foto: http://www.thalia.com

Thalía dice sentir que no se la toma en serio como cantante y por primera vez desnuda su alma en un concierto íntimo que no admite lentejuelas, accesorios ni grandes trajes.

“Thalía en Primera Fila”, el segundo en una serie de conciertos de Sony Music Latin y Primera Fila que comenzó el año pasado con Vicente Fernández, muestra a una mujer mucho más natural, honesta y vulnerable de lo que el público hasta la fecha haya siquiera imaginado.

Apenas ataviada en jeans, camiseta blanca y tenis, con el cabello recogido en una cola y maquillaje al mínimo, la superestrella mexicana se enfoca exclusivamente en la música y nada más, interpretando 15 canciones en vivo en compañía de 12 músicos y la participación especial de su compatriota Joan Sebastian y el puertorriqueño Pedro Capó.

Esta producción llegó “en un momento importante de mi vida, de mucha fuerza, de mucha pasión“, dijo Thalía a la prensa la noche del lunes al llegar a una presentación del proyecto ante una veintena de fans que ganaron entradas en un concurso de radio.

“Es muy importante para mí volver a los escenarios”, añadió la artista, quien llegó caminando con su esposo Tommy Mottola, vestida con un traje negro de pantalón y chaqueta, botas negras y collares de perlas.

Aunque ha vendido unos 25 millones de discos, Thalía, ícono mundial de dramáticos como “María Mercedes” y “María la del barrio”, hace un análisis de su carrera y admite que la fama, su imagen de diva y la opulencia de sus espectáculos le han restado credibilidad a sus dotes vocales.

“Siempre tuve miedo de que vieran quien soy, vulnerable y con el corazón en la mano“, dice en un momento íntimo, en pijama y completamente libre de maquillaje, durante una de varias entrevistas que acompañan el concierto.

Con la voz quebrada y lágrimas en los ojos agrega que quiere volver a cantar como la niña que una vez fue, esa que interpretaba abierta y honestamente ante el espejo.

“Thalía en Primera Fila” sale a la venta el 1 de diciembre. El concierto se grabó el 30 de julio en el BankUnited Center de la Universidad de Miami en Coral Gables, Florida, donde la cantante deleitó al público con 15 temas de grandes compositores latinoamericanos, incluyendo “Cuando te beso” de Juan Luis Guerra y “Qué será de ti” de Roberto Carlos.

Asimismo, ofrece una fuerte interpretación de “Equivocada”, su nuevo sencillo escrito por Mario Domm del grupo Camila; y canta “Con la duda” con su legendario compatriota Joan Sebastian, quien presenta el tema diciendo a quien tenga dudas de que Thalía canta, “Thalía canta y lo hace bellísimo”.

“Nunca había estado tan nerviosa”, dice ella entre bambalinas momentos antes de salir a escena.

Pero sin accesorios o lentejuelas a Thalía la voz no le tiembla. Y sin duda logra brindar una de las actuaciones más maduras, tanto musical como emocionalmente, que haya ofrecido en su carrera.

Rihanna hace catarsis con su nuevo CD

2009-11-10T17:11:00.005-04:30

ASSOCIATED PRESS /Carlo Allegri

Rihanna dice que grabar su nuevo álbum fue una experiencia tan emotiva que a veces tuvo que interrumpir el proceso para evitar quebrarse.

“Salí del estudio varias veces sólo para tratar de no romper en llanto“, dijo la cantante el lunes sobre la grabación de su cuarto álbum, “Rated R”, que sale a la venta el 23 de noviembre.

“Las canciones eran sobre mí, y se volvieron en algo tan personal al punto de que me tomó tres meses comenzar a grabarlas porque era demasiado fuerte incluso escucharlas“, confesó.

El CD sale nueve meses después que la estrella de 21 años fue atacada por su ex novio Chris Brown. Rihanna dijo que grabar la ayudó a apaciguar su dolor, le brindó un escape para expresar lo que realmente sentía.

“Pude ventilarme porque no hablé mucho en realidad. No hablé con mucha gente sobre nada de lo que sentía. Sólo lo hice en el disco”.

Rihanna posa para un retrato en Nueva York el lunes 9 de noviembre del 2009. (AP Foto/Carlo Allegri)

Brown fue arrestado el 8 de febrero. Fue acusado de golpear a Rihanna luego que ambos asistieron a una fiesta previa al Grammy.

Brown luego se declaró culpable de agresión y fue sentenciado a cinco años de libertad condicional, seis meses de trabajo comunitario y un año de asesoría por violencia doméstica.

Tras el ataque, Rihanna dijo sentirse enferma quedándose sentada en casa, por lo que decidió meterse en el estudio.

“Estaba cansada”, expresó. “Sentí que estaba perdiendo tanto tiempo y siendo displicente. Sólo quería volver a trabajar y comenzar a grabar”.

Rihanna, quien acaba de terminar de grabar el CD hace una semana, dijo que el sonido de este álbum es “más oscuro” que sus trabajos previos porque refleja su año turbulento.

“La experiencia fue diferente porque vino de un espacio mental completamente nuevo, desde una nueva perspectiva. Por lo general pensaba en historias divertidas de las que hablar … Pero esta vez es realmente de mi vida”, explicó.

También se dijo emocionada de que sus seguidores escuchen la canción “Stupid In Love” (estúpida enamorada).

“Uno se ciega con el amor, el amor es ciego y a veces uno no lo ve venir y entonces se da cuenta del estado de una relación y dice, ‘Esto no es lo que me gusta. Esto no me hace feliz”’.

Rihanna posa para un retrato en Nueva York el lunes 9 de noviembre del 2009. (AP Foto/Carlo Allegri)

La producción, sostuvo, es reflejo de Rihanna la mujer, no la imagen que el público hasta ahora ha conocido de ella.

“Siento que mis fans me conocían, sabían cómo me veía, pero no conocían realmente mi personalidad. No sabían realmente cómo pienso o lo que tolero. En realidad no sabían mucho de mí como persona. Sólo conocían mi imagen y la idea de mí”, dijo.

“Quise darles más de lo que realmente era yo porque siento que esa es una conexión que me faltaba”.

Rihanna concluye que “Rated R” la ayudó a mirar hacia adelante en lugar de quedarse atrás.

“Ventilarse es una parte de salir adelante, uno tiene que sacar lo que tiene por dentro y este álbum me ayudó a hacer eso.

Estar en el estudio, escribiendo, trabajando con los productores y compositores, haciendo música”, dijo. “Y lo que lo hizo aún más especial es que vino de mi corazón y mis verdaderos sentimientos, el modo exacto en que me sentí”.

Sanz vuelve al pop-rock pero sin perder su aire flamenco

2009-11-10T17:11:00.002-04:30

Alejandro Sanz presentó este martes en Madrid su nuevo álbum, “Paraíso Express“, el octavo de la carrera del cantante español afincado en Miami, un trabajo “más pop-rock” pero sin perder el aire flamenco, que salió a la venta este mismo día en todo el mundo.

“Quería recuperar los arreglos más pop y dejar que el flamenco lo pusiera mi voz“, explicó el cantante madrileño en conferencia de prensa.

El cantante y compositor Alejandro Sanz, autor de temas como “Corazón partio” o “El alma al aire”, durante la presentación hoy en rueda de prensa en Madrid de su nuevo trabajo discográfico, “Paradiso Express”, que sale esta semana a la venta y que el año que viene le llevará a realizar una gira mundial. EFE/Kote Rodrigo

“Paraíso express”, que sigue a “El tren de los momentos” (2006), es un disco más optimista y recupera “el espíritu” de los primeros discos del cantante, con unos arreglos “más pop-rock” y menos sonidos latinos, pero “conservando esa forma de cantar más flamenca”, precisó.

El cantante, originario de Cádiz (Andalucía, sur) recordó la importancia del flamenco en su estilo: “El flamenco ha sido mucho más importante para mí” frente a las influencias del rock; “aprendí a cantar escuchando a Camarón y a Paco de Lucía”, señaló.

El álbum, producido por el puertorriqueño Tommy Torres, es “el menos italiano” de sus trabajos, aunque incluye baladas como “Desde cuándo”, y está dirigido tanto para sus primeros admiradores de los 90 como para las generaciones más jóvenes, según el cantante.

“No trato de ser muy autobiográfico en este disco ni contar mi vida, sino contar nuestra vida, situaciones comunes a todos“, describió el cantante, para el cual “el paraíso son estas 10 canciones que quiero compartir con la gente”.

Sanz, que reside desde hace años en Miami (Estados Unidos), donde ha sido multipremiado en los Grammy, presentó su octavo álbum después de unas intensas semanas de promoción que le han llevado a Argentina, México, Colombia y Estados Unidos.

EFE/Kote Rodrigo

En Las Vegas interpretó por primera vez el viernes en la 10ª edición de los premios Grammy latinos el primer single del álbum, “Looking for Paradise”, que canta a dúo con la cantante estadounidense Alicia Keys.

Durante la rueda de prensa Sanz tocó en la guitarra las notas del estribillo de “Looking for paradise”, cuyo vídeoclip presentó en su página web hace dos semanas y ya es número uno en varios países.

Para componer este tema, Sanz había pedido hace unos meses la colaboración por internet creando un canal en YouTube para recibir sugerencias sobre el “paraíso ideal“, para lo que recibió las respuestas de estrellas como Eva Longoria, Shakira, Juanes y Paulina Rubio.

En esas propuestas, “nadie hablaba del tema religioso, sino de cosas muy cercanas que tienen que ver con la familia y los amigos”, señaló.

Durante la presentación, el autor de “Corazón partío”, de 40 años, tomó varias fotos de los asistentes con su teléfono móvil para colgarlas en su página web, que ha alimentado personalmente en las últimas semanas con motivo de la salida de su nuevo trabajo.

Ante la caída de las ventas de discos debido a internet, estimó que “en algún momento la cosa se va a poner en su sitio”; por el momento “es importante la creatividad” y en ese sentido reconoció que ha habido “un esfuerzo por parte de la prepromoción, de la compañía y de todo el equipo” por utilizar las nuevas tecnologías.

“Ahora empieza a ser muy importante esa promoción en la que incluimos a la gente y se le hace partícipe de lo que está pasando”, admitió, pero dejó claro que lo suyo es cantar.

“Una parte del trabajo es hacer las canciones y en eso me quiero quedar“, aclaró.

El cantante, vestido con vaqueros y zapatillas deportivas, no quiso responder a preguntas sobre su vida personal: “Procuro mantener mi vida al margen de todo esto”, zanjó.

Para presentar el nuevo disco, el cantante ofrecerá en Madrid ocho concierdos entre el 25 de noviembre y el 5 de diciembre –cuyas entradas se agotaron hace unas semanas–, antes de una gira por América que iniciará en febrero.

La franela de Nelly Furtado en MTV podrá verse en los Hard Rock Café

2009-11-10T07:39:00.002-04:30

La fiesta de los MTV Latinos no termina. La cadena de televisión anunció el lunes que subastará dos guitarras y donará a los restaurantes Hard Rock varios artículos, la mayoría ropa, de artistas que participaron en la octava entrega de premios el 15 de octubre en Los Angeles.

A cambio de la donación de artículos, que se exhibirán en varios de sus locales, Hard Rock otorgó 50.000 dólares a la Fundación Staying Alive de MTV, una organización no lucrativa que da becas a jóvenes alrededor del mundo que trabajan en la prevención del VIH.

Nelly Furtado, quien fue la coanimadora de los premios, donó una de las camisetas que usó durante el espectáculo.

Snoop Dogg, Paulina Rubio, Dave Navarro, Wisin & Yandel, Fanny Lu, Jesse & Joy y Ashley Tisdale también cedieron el vestuario que utilizaron esa misma noche, mientras que Alejandro Sanz, Dave Navarro y los integrantes de Dr. Krápula donaron además sus guitarras.

En total, 17 artistas cooperaron con la iniciativa.

Por su parte la empresa Gibson donó dos guitarras, que serán subastadas el próximo año para recaudar fondos para la misma causa. La fecha de la subasta no esta definida, dijeron los portavoces de MTV.

Las guitarras están firmadas por celebridades como Rubio, 50 Cent, Snoop Dogg, Kelly Osbourne, Sofía Vergara, Navarro, Reik, Calle 13, Drake Bell, Alessandra Ambrosio y el guitarrista Tommy Lee.

Vía AP

Steven Tyler deja Aerosmith sin dar explicaciones

2009-11-09T15:06:00.002-04:30

Foto: Steven Tyler, vocalista de la banda de rock Aerosmith, actúa en el Verizon Wireless Amphitheatre el 10 de junio del 2009, en Maryland Heights, Misurí. (Foto AP/Jeff Roberson, archivo)

El cantante de la veterana banda de rock Aerosmith, Steven Tyler, dejó la formación sin dar explicaciones, según declaró el guitarrista Joe Perry en una entrevista publicada por el diario Las Vegas Sun y que hoy recogen varios medios estadounidenses.

“Steven lo ha dejado, hasta donde yo sé”, dijo Perry, quien confesó que se enteró de la noticia a través de Internet.

“No sé por cuánto tiempo será, indefinido o lo que sea“, aseguró el músico de este grupo que saltó a la fama en la década de los 70 y vivió sus momento de esplendor a finales de siglo pasado.

Tyler, de 61 años, habría dejado Aerosmith después de una última actuación en Abu Dhabi ante 50.000 espectadores, que puso fin a una gira mundial llena de sobresaltos.

El cantante se cayó del escenario en agosto en un concierto en Sturgis, Dakota del Sur, y se rompió un brazo, lo que obligó a suspender gran parte de las actuaciones siguientes.

El accidente añadió tensión a las tirantes relaciones de los miembros de Aerosmith con Tyler quien, según Perry, “no ha estado dando el 100 por ciento en esto durante mucho tiempo“.

“Obviamente él tenía esto (dejar el grupo) preparado desde hace mucho. Hasta el punto de ser desconsiderado con sus ‘hermanos’ que nos tuvimos que enterar de la noticia por Internet. Aún me importa él como persona, al menos la persona que yo conocía, pero las cosas cambian”, comentó el guitarrista.

Perry insistió en que Tyler no contesta a las llamadas de sus compañeros, algo que ha sido una rutina en la relación de Aerosmith, dijo el músico, y con lo que han tenido que “aprender a vivir”.

Desde que finalizaron la gira el vocalista no se ha puesto en contacto con sus compañeros para confirmar o desmentir la información.

“Ahora mismo me estoy haciendo a la idea de cómo vamos a continuar con el grupo. Probablemente encontremos a alguien que cante en esos lugares en los que necesitemos un cantante“, comentó Perry.

EFE

Vuelve Bon Jovi con nuevo disco “The Circle”

2009-11-09T13:39:00.002-04:30

Bon Jovi tomó un giro de 180 grados con su nuevo álbum “The Circle”, que le dio la vuelta a los banjos, los violines y otros instrumentos relajados para retomar las características guitarras eléctricas del músico.

El disco es el sucesor del exitoso aunque demasiado country “Lost Highway” de 2007, que fue un abigarrado experimento sónico para los héroes de Nueva Jersey.

Afortunadamente Jon Bon Jovi y compañía mantuvieron la fe en el sonido en continua evolución que ha caracterizado a la banda.

“We Weren’t Born To Follow“, la primera canción que inyecta energía al disco, recuerda a “Slippery When Wet” o “New Jersey” con sus corchetes interminables y ritmo marcado.

Sin embargo, estas no estarían completas sin “Work For The Working Man”, que fácilmente se podría haber titulado “Livin’ On A Prayer II”, pues el bajo de la canción es casi idéntico al del éxito indiscutible de Bon Jovi. La canción está dedicada a la lucha de los hombres comunes contra problemas enormes.

“Bullet” tiene un poco de la furia de “Hey God” y en ella Bon Jovi le pregunta a Todopoderoso si se “ha rendido” ante tanto mal en el mundo.

Richie Sambora, el guitarrista estrella de la banda, parece rejuvenecido y con más fuerza que en los últimos álbumes, por lo que sus solos son más complicados y largos.

En general se nota que la banda ha tratado de recuperar la inocencia y la simplicidad perdidas, como lo dice la canción “When We Were Beautiful”, que también se podría aplicar al mundo.

Via ” AF “